Steven Spielberg har fanget filmskapingens sanne vidunder med utallige klassikere som strekker seg over flere tiår. Han oppfant storfilmen, og partnerskapet hans med John Williams har generert overveldende ikonisk arbeid. Spielberg har påvirket utallige håpefulle artister til å drive med filmskaping, i forskjellige aspekter. Kritikere har ikke alltid vært snille mot Spielbergs sentimentalitet eller masseappell. Men disse ingrediensene kan hjelpe publikum til å bedre fordøye noen tematisk rike og visuelt fascinerende historier. Og Spielberg har bevist sin rekkevidde mange ganger, fra sci-fi til skrekk, og intimt drama til serieeventyr. Hver av dem har vanlige mennesker, eller i det minste humaniserer ekstraordinære karakterer. Spielbergs filmografi inkluderer noen av de beste filmene som noen gang er laget – og her er hvordan IMDb-brukere rangerte de ti beste.
I SLEKT: 10 beste filmer Steven Spielberg har produsert, men ikke regissert (ifølge IMDb)
Fargen lilla
Alice Walkers kildemateriale er en dyp, dypt rørende historie full av svært intime og kontroversielle ingredienser. Og dessverre har kritikere heller bestridt Spielbergs mer reserverte tilnærming til det. Filmen viker imidlertid fortsatt ikke unna det gripende i samtaler om rase og brutalitet. Oprah Winfrey gir en sjokkerende gripende ytelse, som langt overgår forventningene til din typiske talkshowvert. Det samme gjelder Whoopi Goldberg, en talentfull komiker. Men hele rollebesetningen er støttet av en av Spielbergs mest sløve historier. Ikke en unse drama dykker ned i melodrama. Det sensitive temaet håndteres med dyktig dyktighet fra en som kun var kjent for sjangerfilmer. Det er en spøkende, genial menneskelig historie.
Solens rike
Det er vanskelig å forestille seg noe mer i Spielbergs bakgate enn å utforske andre verdenskrig gjennom øynene til et barn. Den svært unge Christian Bale gir en absolutt kraftfull forestilling. Han spiller Jamie, en bortskjemt, rik gutt som blir skilt fra foreldrene og ender opp som krigsfange. Det kunne ikke vært mer passende å understreke tapt uskyld enn å begynne med en gutt som har alt. Jamie blir gradvis herdet av motgangen sin, og forvandlingen er overraskende nyansert. Mer enn mange av Spielbergs andre krigsfilmer, som er mye mer tematisk sløve. Det er helt fascinerende måten denne filmen undersøker sikkerheten og kjølvannet av krig, snarere enn direkte involvering.
RELATERT: Steven Spielbergs 10 beste åpningsscener, rangert
E.T. Det utenomjordiske
Dette var en av de mest betydningsfulle filmene på åttitallet, og fanget essensen av barndommens undring. En vennlig, mystisk romvesen blir venn med en ung gutt hvis far har forlatt familien i forstaden. Det dramaet, som til tider begrunner filmen, er helt klart et personlig preg og føles veldig oppriktig. Vennskapet mellom E.T. og Elliot, som deler brev uten tilfeldighet, er virkelig rørende og utvikler seg organisk. Og mye som Super 8 , filmen handler om at Elliot lærer å både åpne seg opp igjen, og gi slipp. Filmen handler mer om magi enn science-fiction, men forblir effektiv på begge sider. Filmen er til syvende og sist uskyldig, morsom og sjarmerende.
Kjever
Kjever er den eneste direkte skrekkfilmen Spielberg har regissert, og det er en klassisk, feilfri film. Opprinnelsen til storfilmer, den handler om en unik solid familie i Spielberg-kanonen. De har flyttet til en liten øyby, som umiddelbart blir terrorisert av en hvithai. Det er et enkelt premiss, men hele filmen er bestemt forankret i virkeligheten, noe som virkelig øker innsatsen. Tempoet er effektivt metodisk, volden er lite unnskyldende, og trusselen er smart skjult frem til det spennende klimakset. Roy Scheiders Brody, en politimann, har flyktet fra byen og må uansett kjempe med ekstrem vold. Han må også konfrontere frykten for vannet og ansvaret som lovmann. Haien er unikt kraftig, noe som forsterker at naturen er uforutsigbar og ukontrollerbar. Det er også spennende, om enn overflatenivå-temaer angående byråkrati og klassedeling.
RELATERT: De 10 beste drapsdyrfilmene, rangert
Fang meg hvis du kan
De fleste Spielberg-historiene handler om ødelagte familier, eventyr eller krig. Kanskje en kombinasjon av disse elementene. Denne filmen er intet unntak, selv om det er en virkelig slående biografi. Frank, en tenåringsgutt, oppdager at foreldrene hans går fra hverandre og stikker av i panikk. Franks dype vidd tillater ham å begå en rekke forbrytelser for å overleve og gjenopprette farens rikdom. Leonardo DiCaprio og Tom Hanks leverer fantastiske prestasjoner, på hver side av sjakkbrettet. Deres smarte manøvrer gir stor intriger til en allerede gripende sann historie, med et ganske unikt partitur av John Williams. Det er en forfølgelsesfilm gjennomgående, fylt med intelligent sann kriminalitet. Hva kan være mer avhengighetsskapende?
Jurassic Park
Jurassic Park er et strukturelt robust, oppfinnsomt sci-fi-eventyr med banebrytende CGI og elskelige karakterer. Med innspill fra Michael Crichton, som skrev det vitenskapelig tette kildematerialet, tar plausibilitet og kommentarer i forkant. Filmen diskuterer menneskelig hybris og grådighet, som et resultat av bedriftens viljestyrke. Dette er i hovedsak en utdyping fra den fascinerende samtalen om etikken i vitenskapelig progresjon. Den tar også opp igjen temaer fra Kjever , om naturens kraft og dens uforsonlige renhet. Imidlertid leverer filmen fortsatt ekstraordinær spenning, ved å bruke Hitchcockiansk spenning mens den hersker tilbake på romanens akademisk informerte gore. Filmen har suverene effekter, tidløs komedie, perfekt partitur, interessante teorier og moralske argumenter. Ved siden av fingernem regi er dette en av de beste filmene som noen gang er laget.
RELATERT: Jurassic Park: 10 oppfølgerøyeblikk som levde opp til originalen
Indiana Jones og det siste korstoget
Med en enkelt karakter sørget Spielberg for at hans elskede klassiske serier ville vare evig. Indiana Jones er en av de mest ikoniske heltene gjennom tidene, med like superheroiske evner og allemannsfeil. Ingenting kommer lett for Jones, hvis eventyr ofte undergraver forventningene, og kan skryte av noe av det beste på filmen. Og selv om reisen hans ofte involverer fantastiske gjenstander, er historiene forankret i forhold. I dette tilfellet er det Indys anstrengte gjensyn med faren, ekspert spilt av Sean Connery. Det er mer komedie og action per minutt i denne filmen enn noen annen Indiana Jones avdrag. Fansen får både den perfekte opprinnelsen og den perfekte avvisningen for denne klassiske karakteren på en gang.
Raiders of the Lost Ark
Dette var filmen som startet det hele, med Indiana Jones som forfulgte sin første mystiske artefakt. Den etablerer alle stiftene i serien, og fokuserer på forholdet hans til Marion. Karen Allen gjør en fantastisk jobb med å portrettere en hissig, sympatisk helt. Marions romantikk med Jones er både lekent banal og full av oppriktig kjemi på en gang. Handlingen er helt fantastisk, og kreativ, støttet av et spennende mysterium og klare motivasjoner. John Williams poengsum er dypt strålende, som vanlig. Dessuten går komedien perfekt på linje med sjarmerende tull, uten å falle inn i pinlig tegneserieskap.
RELATERT: Indiana Jones 5: 10 utrangerte ideer fra tidligere oppfølgere den bør bruke
Redd menig Ryan
Dette var en virkelig slående krigsfilm med brutalt realistisk vold og sterk sentimentalitet. Det oppslukende kameraarbeidet, med intensjon, etablerer en falsk dokumentarstil som er virkelig effektiv. Handlingen fanger omhyggelig både spenningen og tragedien i hver kamp. Men filmen tar også god tid til å puste, og reflektere over virkningene av krigstid. Filmen bærer sitt drama på ermet, men forblir overbevisende likevel. Rollelisten er et utrolig ensemble, som selger nyanserte forestillinger. Spielbergs lidenskap for nøyaktighet, angående krigens natur og dens kostnader, stråler fra hver scene.
Schindlers Liste
Dette er en av de mest utpreget personlige, gripende filmene som noen gang er laget. Det er et delikat tema, og denne filmen håndterer det smakfullt samtidig som den leverer usedvanlig rørende drama. Det er en kunstnerisk triumf, som bruker kinoens sanneste kraft til å undersøke et av menneskehetens mørkeste kapitler. Hver forestilling er suveren, og hver skrekk blir fanget med den største ærlighet. Filmen er usedvanlig eksplisitt, både når det gjelder nakenhet og vold. Musikken er helt hjerteskjærende, og fraværet av farger var helt klart en perfekt avgjørelse. Denne filmen er et nødvendig, frastøtende speil. Menneskeheten kjemper evig for å overvinne grusomhet. Empati og barmhjertighet er lett å håne, helt avgjørende deler av den menneskelige tilstanden som må læres.
NESTE: De 10 mest ikoniske actionscenene fra Steven Spielberg, rangert