1950-tallet var en ikonisk tid for sci-fi-medier. Her er noen klassiske science fiction-filmer som var forut for sin tid.
1950-tallet var en ikonisk tid for sci-fi-medier, spesielt filmer. Det var rundt denne tiden at filmer begynte å ta opp bekymringer knyttet til spenninger i den kalde krigen og trusselen om atomkrig. Som sådan er dette tiåret en ikonisk tid for monstre opprettet av atomavfall og romvesener som gjemmer seg blant menneskeheten, og skaper paranoia. Disse tropene har blitt ikoniske over tid og påvirket sci-fi-kino i flere tiår framover.
Mens noen kinogjengere kanskje tenker på 50-talls sci-fi som billig eller over-the-top i forhold til moderne sci-fi-franchiser med stort budsjett, holder disse klassiske filmene opp og noen. Ikke bare det, men de tilbyr også konsepter og spenninger som var langt foran sin tid, og påvirket sci-fi-sjangeren og noen ganger kulturen bredere. Denne epoken med sci-fi-filmproduksjon bidro til å sette scenen for hundrevis av andre filmer å følge i deres fotspor.
10Plan 9 fra verdensrommet (1959)
Ofte husket som en av de verste filmene gjennom tidene, følger Ed Woods sci-fi-skrekk-anti-mesterverk et plot av fremmede inntrengere for å bruke de udøde for å hindre menneskeheten i å bygge en dommedagsenhet. De dårlige spesialeffektene og mange tilsynelatende produksjonsfeil i den endelige filmen har forvirret og fascinert seerne i årevis.
Selv om denne filmen ikke var forut for sin tid når det gjelder å fremme sjangeren av sci-fi selv, er det en film som med glede blir husket som en av de første 'så ille-det-er-gode' filmene i den dårlige kinokanonen. . Nå ser det ut til at slike filmer dukker opp noen få år, men Plan 9 fra verdensrommet forblir en av de mest kjærlig husket.
9The Fly (1958)
Selv om den har blitt noe formørket av offentligheten av sin nyinnspilling fra 1986, filmen fra 1958 Fluen står fremdeles som en av de mest urovekkende kombinasjonene av sci-fi og skrekk gjennom tidene. I denne vitenskapelige eksperimentet-gått galt fortellingen, tester en forsker som lager en teleporteringsenhet den på seg selv og smelter ved et uhell med en flue i prosessen.
De foruroligende spesialeffektene som ble brukt til å forvandle skuespiller Al Hedisons hode og arm til en flue er litt mindre overbevisende for dagens publikum. Likevel er de et uhyggelig landemerke i ikoniske skrekkbilder og sci-fi-spesialeffekter som har inspirert filmskapere og filmgjengere i årevis.
8The Blob (1958)
Blobben skiller seg ut fra andre sci-fi-filmer i tiåret som en av de få hvis mest campy elementer fremdeles kommer i forkant. Mens mange andre filmer, som Fluen og Dagen jorden sto stille har blitt omgjort til å være mer seriøs, det er ren latterlighet av Blobben som markerer dens innflytelse år senere.
Historien om en amorf, klissete enhet fra verdensrommet som terroriserer et samfunn i Pennsylvania, Blobben sitt funky konsept og bruk av slimete spesialeffekter har påvirket sci-fi i form av gjenskaper som 1988-filmen med samme navn og referanser som karakteren B.O.B. i Monsters Vs. Romvesener .
7Attack of the 50-foot Woman (1958)
Filmer om mennesker som vokser og krymper, var en stift fra science fiction-kino fra 1950-tallet, en film som fortsatte å inspirere mange andre filmer, som Kjære, jeg krympet barna og Monsters Vs. Romvesener . Attack Of The 50-Foot Woman skiller seg imidlertid ut ved å plassere en kvinne i den sentrale rollen, noe som kan være grunnen til at den er den mest husket av undergenren.
Det faktum at 'monsteret' i denne filmen rett og slett er en menneskelig kvinne hvis liv har blitt forbedret av både en plutselig endring i størrelse og en utro mann, føles også spesielt tilpasset moderne smak. Dagens publikum pleier å ønske seg flere flerskiktede skurker og noen ganger 'skurker' som faktisk er helter, og Attack Of The 50-Foor Woman leverer.
6On The Beach (1959)
Selv om den ikke har ikoniske monstre og romvesener fra mange innflytelsesrike sci-fi-filmer fra 1950-tallet, På stranda er veldig tydelig innflytelse på sjangeren. Filmen følger en gruppe overlevende som prøver å leve i en post-apokalyptisk verden skapt av 3. verdenskrig der hele den nordlige halvkule er gjort ubeboelig.
I dag er mange sci-fi-filmer, spesielt uavhengige funksjoner, ikke så opptatt av bombasten av kamper med romvesener eller monstre, men med den menneskelige tollen av vitenskapelig fremgang. På stranda Det dramatiske fokuset på karakterene og hvordan krigen har påvirket dem, passer absolutt blant moderne, karakterdrevne filmer som Ex machina og Looper .
5Forbidden Planet (1956)
Selv om Forbidden Planet i seg selv er kanskje ikke kjent for moderne publikum, de fleste kinogjengere i dag er sannsynligvis kjent med dets innflytelsesrike bilder. Filmen følger en gruppe mennesker som reiser til en fjern planet for å undersøke skjebnen til et annet menneskelig oppdrag som forsvant der.
Det mest varige elementet i filmen var kanskje Robby the Robot, en relativt kompleks robotdesign foran sin tid. I dag er filmer om reiser til andre planeter og andre verdenskjente robotkarakterer vanligere, med Star Trek å være den mest åpenbare tilhengeren av Forbidden Planet sin stil og plot.
4Dagen jorden sto stille (1951)
Denne klassiske filmen følger en fremmed besøkende til jorden ved navn Klaatu og hans robotkamerat Gort mens de blir sendt for å advare menneskeheten om konsekvensene av deres utvikling av kjernekraft og våpen. Dagen jorden sto stille huskes mest i dag for den ikoniske fremmede Gort og den ofte refererte frasen 'Klaatu barada nikto.'
Det som er så varig med filmen, er imidlertid aktivismen som ligger i temaene. Denne filmen, i likhet med Klaatus budskap til folket, er en advarsel om hvordan menneskeheten kan være sin egen undergang. Med økende bekymring for jordens fremtid i dag, fortsetter sci-fi-filmer å takle disse problemene front på, og følger i Klaatus fotspor.
3Creature From The Black Lagoon (1954)
The Gill-Man of Creature From The Black Lagoon er en av de mest varige filmmonstrene i filmhistorien. Det som gjør denne filmen så forut for sin tid er imidlertid det faktum at monsteret kommer sympatisk av for mange publikum, som en skapning hvis hjem blir trengt inn av mennesker.
Ikke bare spredes Gill-Mans innflytelse over en rekke filmer og andre medieformer den dag i dag, men hans tilstedeværelse som både et offer og en skurk bringer tankene til den mørke moralen i 70-tallet Hollywood eller til og med moderne filmer som tråkker like bakken. .
toInvasion Of The Body Snatchers (1956)
Paranoiaen av å ikke vite om noen du tror du kjenner kan være en dødelig fremmed som prøver å assimilere deg, har blitt en prøvd og sann trope i sci-fi, til og med sprang sømløst inn i sci-fi-komedie som episoder av Futurama og Phineas og Ferb . Alt dette kan spores tilbake til suksessen til Invasion Of The Body Snatchers .
I dag ser det ut til at enhver større utgivelse påvirker kulturen rundt den på en eller annen måte, takket være Internett. Før internett inspirerte denne filmen imidlertid den utbredte bruken av uttrykket 'pod-folk', samtidig som det skapte det som ville bli et varig stykke paranoia som thrillere i dag fremdeles ser etter inspirasjon.
1Godzilla (1954)
Ingen andre sci-fi-film fra 1950-tallet har hatt den samme kulturelle rekkevidden som Godzilla . Titteløgleen har dukket opp i dusinvis av filmer, for det meste japanske, og 2021-tallet Godzilla vs. Kong skal være den siste amerikanske oppføringen i karakterens lange historie. Videre er Godzilla en av de mest berømte gigantiske monstrene gjennom tidene, og blir ansiktet til den stadig populære kaiju-sjangeren.
Mens bruken av Godzilla som et symbol for atomkrig og dens konsekvenser har falmet gjennom årene, står han fremdeles høyt som en stor innflytelse på filmindustrien og andre medieprosjekter, selv utenfor sin egen fremdeles voksende franchise.