Noen filmer drar nytte av å jobbe i dekke av mørket, men det er mer enn noen få tilfeller av skrekkfilmer som spilles på høylys dag.
Slike filmer som Brannstarter , utgitt 13. mai 2022, dra nytte av å jobbe i dekke av mørket, men det er mer enn noen få tilfeller av skrekkfilmer som er satt opp på høylys dag og er like effektive. Enkelt sagt kan atmosfære spille en stor rolle i enhver skrekkfilm. Det kan påvirke settingen, tonen og stemningen til en films skrekk og overraskelser.
Noen ganger kan faktisk tingene som avsløres av dagens lys være skumlere enn de som er gjemt i nattens mørke. Enten det er tenåringer som blir jaget av motorsagsvingende psykopater eller turister som blir ofret av hedenske kulter, kan en skrekk på dagtid være like skremmende som de gjerningene som gjøres i mørket.
The Village (2004)
Selv om denne M. Night Shyamalan-filmen har sine mørke og mystiske scener, en stor del av spenningen skjer på høylys dag. Scenene der Ivy, filmens blinde hovedperson, blir forfulgt av et av monstrene med rødhette, er et godt eksempel på hvordan en dagslysavsløring kan være helt skremmende hvis den gis riktig retning.
På en mer kreativ måte, å se monsteret i dagslys bringer også en annen avsløring i forgrunnen. Uten å gå inn på spoiler territorium, monstrene landsbyboerne er så redde for at vi er nærmere grensene deres enn de tror. Å se monsteret i solen er et symbol på at sannhet kommer frem i lyset.
The Birds (1952)
Helt ærlig var det nok mer praktisk å ha en film som Fuglene skutt i dagslys enn om natten. Enkelt sagt, det er en skrekkfilm satt i et strandsamfunn der det aktuelle dyrelivet ville være mer aktivt. I tillegg er det visuelle til en sverm av sinte, blodtørstige fugler mye skumlere når den står mot en solfylt himmel.
I SLEKT: 10 mest ikoniske skrekkfilmvåpen
Ved å ha et filmsett som dette i et hyggelig, rolig og solfylt miljø, åpner det for ideen om at skrekk kan ramme selv på de lyseste og lykkeligste stedene. Siden Hitchcock var kjent som mester i sjokk og spenning, er det bare passende at han lager en slik strategi.
Jaws (1975)
Holder med temaet solfylte strender og skrekk som slår fra ingensteds, Kjever var filmen som praktisk talt oppfant sommerens storfilm. Mens noen skumle scener finner sted om natten, er den klimaksiske kampen med den gigantiske hvithaien på full visning, noe som gjør det til en av de mest ikoniske kampene i kinohistorien.
På grunn av tekniske feil og begrensninger ble haien kontinuerlig holdt nedsenket og skjult. Å se det gigantiske monsteret i all sin prakt for den siste konfrontasjonen i åpent vann var desto mer intenst og tilfredsstillende for siste akt.
Predator (1987)
Selv om Predator definitivt ville ha en fordel hvis han jaktet om natten, kan det ta litt sport ut av jakten på ham. Filmen blander action- og skrekksjangeren briljant sammen for å skape en spennende og spennende sci-fi-opplevelse som først og fremst finner sted under solen i Amazonas-jungelen.
RELATERT: 10 klassiske skrekkfilmer som holder opp, ifølge Reddit
Å se Arnold Schwarzenegger stå opp mot en temarett intergalaktisk jeger fortjener å bli sett i all sin prakt. Så selvfølgelig ville en dagslysinnstilling fungere og dens fordel. Når det er sagt, er ikke rovdyret en skapning noen ville ønske å møte på et mørkt sted.
Dawn Of The Dead (1978)
Hvis tittelen ikke var åpenbar nok, oppfølgeren til Night of the Living Dead finner sted om morgenen etter zombieutbruddet. Bruken av dagslys gjør ikke nødvendigvis ting mer skumle, zombier er tross alt fortsatt zombier, men det viser de utbredte effektene av verden plaget av de vandøde.
Den har ikke mye tilknytning til den forrige filmen, men den byr på flere unike vendinger til zombieformelen. For eksempel viser bruken av et kjøpesenter som filmens hovedsetting at de døde vender tilbake til et utseende av livet de kjente på et tidspunkt. Bruken av bybildesettingen inspirerte kanskje også slike som De vandrende døde i årene som kommer.
The Texas Chainsaw Massacre (1974)
Mens det er en kjent jaktscene midt på natten, er det meste av handlingen til originalen Motorsagmassakren i Texas foregår på dagtid når en gruppe tenåringer utforsker et tilsynelatende forlatt gammelt hus. Selv Leatherfaces store avsløring skjer midt på dagen.
RELATERT: 10 skrekkfilmer med mordere skjult i vanlig syn
I hovedsak skjer nesten alle filmens minneverdige bilder under varmen fra Texas-solen, som angivelig var en fremtredende fare under filmingen. Det brede bildet av Sawyer-huset, Leatherfaces plutselige opptreden og til og med sluttsekvensen skjer i dagslys.
Det (2017)
Selv om det ikke er noe morsomt med en klovn i måneskinnet, er det like skummelt å se Pennywise the Clown traske rundt midt på dagen. Han trives på mørke steder, men noen av hans skumleste øyeblikk skjer der Losers Club kan se ham fullstendig. Tross alt, noen ganger fungerer barns verre frykt best når den kan sees tydelig i forkant.
Slike fine eksempler på hans fryktinngytende former inkluderer en slimete spedalsk, et skummelt maleri og en Paul Bunyan-statue i kaiju-størrelse, bare for å nevne noen. Det nevner ikke engang bildet av klovnen som flyter ned i en offentlig park fra en rekke blodrøde ballonger.
The Devil's Rejects (2005)
Oppfølgeren til Rob Zombie's House of 1000 Corpses fortsetter sagaen om Firefly-familien ved å følge dem og deres voldelige bedrifter mens de unnslipper politiet på en menneskejakt etter klanen av mordere. Det er en urovekkende, forferdelig og direkte sjofel skrekkfilm som forplikter seg til sin grusomme natur ved ikke å skjule sine grafiske gjerninger i mørket.
RELATERT: 10 store skrekkfilmmonstre ingen snakker om
Det er ikke en film for alle, men de med sterke mager vil se umotiverte voldshandlinger og elendighet på full visning når Otis, Baby og Captain Spaulding drar ut på drapsturen mens de unnslipper en hevngjerrig sheriff. Hevneplottet sammen med den lyse himmelen og ørkenen gir filmen en nesten vestlig kvalitet som hjelper den å skille seg ut fra resten av Zombies arbeid.
The Wicker Man (1974)
Narrenes konge var banebrytende i folkeskrekksjangeren, men den kan også ha vært med på å lage dagslysskrekk også. Med tanke på hvordan filmen er satt på en vakker øy under en høstfestival, er det bare logisk at sollys vil spille en viktig rolle i filmens visuelle utseende og stil.
Kjent for sine hekser, kultstatus og en deilig over-the-top-opptreden fra den store Christopher Lee, er filmen like skummel som den er klassisk, og den er ikke redd for å vise sine freaky ritualer og svart magi i full synlighet som solen synker over kysten.
Midtsommer (2019)
Midtsommer er kanskje det lyseste eksempelet på dagslysskrekk, og bruker det vakre landskapet og de lyse fargene som en bærebjelke i sin særegne identitet. Når du ser hvordan landsbyen Hårga står mot de solfylte svenske fjellene, blir de sterkt mettede fargetonene og bruken av blomster og organiske temaer snart til filmens sjokkerende og skumle kulisser.
En cocktail av rituelle drap, kultister, ritualer og psykedeliske stoffer følger når en gruppe studenter legger ut på en fatal reise for et antropologiprosjekt. Temaer som sorg, natur og katarsis er smart skjult i dette solfylte, men likevel skumle kinostykket.
NESTE: 10 beste skrekkfilmer om en gruppe venner, ifølge Reddit