2017 Det var en overraskende skrekkhit full av nostalgi og skremmelser. Bak kulissene var det imidlertid ikke alltid som gikk.
Med Stephen King’s Den ble en av hans mest elskede biter av fiksjon, og den psykotiske verdenen til Pennywise the Dancing Clown ble vekket til live i TV-filmen fra 1990 med samme navn. Tim Curry tok på seg et par tøffe bukser og noen floppy sko for å spille den skumle klovnen og sementerte seg som et stykke skrekkhistorie.
Imidlertid, rundt 27 år etter den første utflukten, var det tilbake til Derry for en annen gruppe skuespillere som skulle møte den onde enheten i Andy Muschiettis Det: kapittel ett . Løfter å være enda skumlere enn originalen, Den var en løpsk suksess fra det grufulle året 2017 og var alt noen snakket om. Fra Bill Skarsgårds fascinerende forestilling til mani av klovner som lurer på gathjørner, Den fortsetter fortsatt å hente overskrifter.
Nå som Muschietti og Warner Bros. forbereder seg på å ta over rædselens rike med den avsluttende delen for Det: kapittel to i 2019 er det på tide å se tilbake og grave litt dypere under overflaten av Pennyvises kloakkhall og flyte videre med noen fakta du ikke vet om filmen.
Her er 16 hemmeligheter bak det å lage det .
16Pennywises freaky øyne er ekte
Mens Skarsgårds opptreden som den dansende demon var skummel nok, brakte skuespilleren langt mer enn litt metode som handlet til rollen. Muschietti ønsket å gjøre Pennywise enda mer uhyggelig ved å få klovnens øyne til å bevege seg i forskjellige retninger. Rapportert i post-produksjon, fortalte regissøren Bill dette, men skuespilleren fortalte ham at det ikke var noe behov.
Da han kom tilbake til settet, avduket Skarsgård sitt salongtriks og beveget begge øynene uavhengig av hverandre for å krype Muschietti og resten av mannskapet. Kan Tim Curry gjøre det? Trikset er tydeligst i scenen der Pennywise går slapp i kloakken og øynene ser bort.
Å gå hånd i hånd med Skarsgårds foruroligende klovnesmil som hjalp ham med å vinne delen, viser nøyaktig hvorfor han fikk rollen som Pennywise.
femtenDen slettede tilbakeblikk til 1600-tallet
Filmen berørte kort Pennyvises lange historie som plager sjelene til Derry, men Muschietti ønsket å dykke litt dypere inn i fortiden. Den var allerede et viltvoksende epos i et forsøk på å tilpasse Kings enda større roman.
Til syvende og sist, Del 1 måtte kutte noen av boka og Muschiettis originale ideer for å pakke i marerittene som vender mot Losers Club, og dessverre var en tur tilbake til 1600-tallet bare en del som gjenstår på kappegulvet.
Scenen hadde presentert Bill uten hans klovnesminke og i pre-Pennywise-form.
Tanken er at It-enheten hadde ligget i dvale i tusenvis av år før den fant Pennywise som vert.Skarsgård sa at det var ekstremt skummelt og virket nedslått over at det ikke kom inn i filmen, men han plaget at scenen kunne komme seg inn i Del 2 .
14One Town's Creepy Marketing Campaign
Den var allerede kjent for Currys ikoniske skudd av Pennywise som holdt sin røde ballong. Imidlertid, for 2017-oppdateringen, var Muschietti opptatt av å bruke disse bildene til en enda mer hjemsøkende effekt. Det er trygt å si at mye av Amerika ble grepet av klovnefeber i forkant av Den , men Lititz, Pennsylvania tok det et skritt videre.
Den lille byen ble grepet av frykt da røde ballonger begynte å dukke opp, bundet til rister på gaten.
Tenkte å være arbeidet til en lokal skøyter i stedet for et Stephen King-mysterium i virkeligheten ble liv, men den lokale politidepartementet var fortsatt skremt. Da han gikk til Facebook, roste Lititz PD angriperen for kreativitet, men ba dem om ikke å gjøre det igjen. Selv om det fikk nasjonal dekning etter hvert som pranken fortsatte, klarte offiserene heldigvis fortsatt å se den morsomme siden av det.
1. 3Slakterbutikken
Valgte Jacobs ’Mike hadde kanskje ikke så mye å gjøre som noen av resten av rollebesetningen, men han fikk likevel være med på noen av de mest opprivende scenene. Interessant, da Pennywise tok form av Mike foreldre som stakk ut fra baksiden av slakterbutikken, ble scenen utvidet litt.
Filmen viste Pennywise svingende på en kjøttkrok, men den lengre versjonen hadde døren åpen ogSkarsgårds skapning slipper ut en fryktelig skrikende lyd. Det kom heller ikke inn på bonusfunksjonene til Den , men du kan se at det blir filmet i noen opptak bak kulissene.
Mike ble brukt som en sekundær karakter i filmen, meni det minste har Muschietti angivelig mye større planer for Mike i oppfølgeren.
12Jack Dylan Grazer frik ut Bill Skarsgård
Hvis noen trodde Currys 1990 Pennywise ikke var skummel nok, ville ikke Skarsgård la den stå. En helt mer forgrenende versjon, den nye Pennywise så ut til å ta en spesiell glans for Jack Dylan Grazers Eddie Kaspbrak. I tillegg til å håndtere den skumle verandahobboen fra Neibolt-huset, tok Eddie en trommel og brøt armen i hendene på Pennywise.
Grazer var spesielt praktisk og skrev mange vitser for Finn Wolfhard (Richie), men talentene hans endte ikke der.
Å være skuespiller i en skrekkfilm er ingen enkel konsert, men å handle redd i stedet for å faktisk bli redd er et helt annet ballspill. Grazer skulle angivelig være elendig og kneblet i scenene sine med Skarsgårds klovn, og førte til at hovedskuespilleren spurte om han hadde det bra. Grazer snudde seg og sa,Elsk det du gjør med karakteren! '
elleveDen mørke sannheten bak tallet 27
Hvis du tror på den slags ting, har tallet 27 en mørk historie med Den .
Skarsgård var 27 på utgivelsestidspunktet, og Muschietti hadde premiere Kapittel en 27 år etter TV-filmen. 27 er også antall år mellom Pennyvises angrep i Derry, men tallet har også en tragisk tilknytning til det virkelige liv.
SkuespillerJonathan Brandisspilt i den originale unge BillDenbrough og gikk tidlig bort. I tillegg til å spille Bill, portretterte Brandis Bastian Bux i The NeverEnding Story II: The Next Chapter og ledelsen i Steven Spielbergs seaQuest DSV . Dessverre var hans høyde til ungdomsidolstatus ikke til å vare.
I en alder av 27 tok Brandis sitt eget liv i LA-leiligheten sin uten notat. Stjernen drakk angivelig mye og hadde blitt deprimert over sin avtagende karriere.
10Pennywise's Drooling Teeth
Skarsgårds unødvendige øye-triks var ikke det eneste som skilte Pennywise fra din vanlige, skumle klovn. Han hadde et par knivskarpe tenner som banket rundt i hodet.Mens Pennywise var skummel nok til å starte, så han senere i filmen ham angripe i en mer demonisk form med nærbilder som bare var en del av Skarsgårds langvarige sminkerutine.
Muschietti ga skuespilleren et par protetiske tenner for å fullføre utseendet, men de angivelig fikk ham til å sikle voldsomt. I stedet for å finne noen nye (ikke siklende) tenner, sa regissøren at han elsket utseendet det ga Pennywise, og tilførte den glupske sulten. Med spytt som strømmet fra munnen hans, måtte stakkars Skarsgård fortsette resten av filmen.
9Regissøren skjulte Pennywise fra rollebesetningen
Fra å boltre seg i steinbrudd til å håndtere Henry Bowers og hans kummer, hadde Losers Club en ganske standard barndomssommer til det dukket opp. Gitt filmens tittel, er det klart at Skarsgårds danseklovn ville være ledende. Imidlertid, mens Pennywise var en massiv tilstedeværelse gjennom hele kuttet, var Bill faktisk en av de siste som dukket opp på settet.
For å holde skrekken i live skjulte Muschietti effektivt Pennywise fra rollebesetningen til de måtte filme scenene sine med ham. Mannskapet hadde advart om at Skarsgård var veldig karakter som Pennywise, men de unge skuespillerne pusset ut hvor skremmende det endelige utseendet ville være. Det er trygt å si at de fleste av dem ble skjelvet i støvlene da de først kom ansikt til ansikt med Skarsgård i full drakt.
8Skarsgård hadde mareritt etter filmen
Skarsgård er der oppe med noen av de store metodeskuespillerne i sin tid. Å spille ond klovn er kanskje ikke i alles gate, men det fikk ham kritikerroste. Stjernen hadde fordypet seg så mye i å spille Pennywise, at han ville få konstante mareritt etter filminnpakningen. Klovnen skulle tilsynelatende besøke ham hver kveld i Pennywise-form, med Skarsgård som hevdet at det nesten var en egen enhet fra ham.
Marerittene hans ble så hyppige at Pennywise begynte å besøke ham hver natt.
Imidlertid hadde Bill undersøkt Psycho Universe ved å se forestillinger som Jack Nicholson i The Shining og Heath Ledger i The Dark Knight , så det er ikke rart at han slet med å sove. Heldigvis så han det som terapeutisk og hevdet at dette var en måte å gi slipp på karakteren.
7DET ble litt for ekte
En av de mest kontroversielle endringene fra bok til film var å giJeremy Ray Taylor’S Ben de facto-rollen som biblioteksnerd - et trekk som opprinnelig skulle gå til Mike Hanlon. Mike ble den glemte taperen mens Ben og hans makabre bok om Derry-historien ga omtrent like mye historie om Pennywise som Muschietti var villig til å gi oss inn Kapittel en .
Da Ben lurte seg mellom bøkene i biblioteket mens de andre gikk ut for å leke, bladde han gjennom historiesidene for å se Pennywise dukke opp på noen fryktelige øyeblikk i historien. Ett fotografi avbildet ofre for jernverkeksplosjonen med et dryss av påskeeggkurver rundt skallene. Mens påskeeggene var et åpenbart tillegg for filmen, var likene et faktisk bilde av avdøde soldater fra Gettysburg.
6Klovnerommet inneholdt original Pennywise
Mens Skarsgård utvilsomt brakte sin egen unike oppfatning av Pennywise til Muschietti-versjonen, er det vanskelig å unnslippe arven som Tim Curry brakte karakteren. Da løpet for å finne en ny Pennywise startet for ny forestillingen, var det til og med samtaler om at Curry kunne gjengi sin ikoniske rolle. Selv med Skarsgård som danset seg inn i en ny æra av skrekken, kunne Muschietti ikke motstå et nikk til gamle dager.
En av de mest forferdelige scenene var Clown Room.
De med coulrophobia ble tvunget til å tåle et helt sirkus fullt av de rødhårede gruene da fattige Richie Tozier møtte sitt eget levende mareritt. I tillegg til å inkludere en strålende Curry-referanse med en repetisjon av Pip, Richie, oppdaget du at en av dukkene var kledd akkurat som Tims originale Pennywise? Ut med det gamle og inn med det nye!
5Slettet angrepsscen med mobberne
Den har kanskje ikke spart på kjelen, men filmen unngikk å tilpasse noen av Kings mer voksne scener. Muschietti bestemte seg for å fjerne den kontroversielle 'forbindelses' scenen fra romanen, samt et voldelig angrep på Henry Bowers.
I romanen drar Beverly til en søppelplass for å finne Bowers og vennene hans med buksene nede. Når noen av mobberne tar av, blir den lokale rare Patrick Hockstetter alene med Henry. Patrick fortsetter å angripe Henry.
Mens både Hockstetter og Bowers er de menneskelige skurkene i filmen, er ingen av guttene noe i forhold til deres kolleger. Faktisk er Hockstetter fra Kings originale versjon en av de mest uforstyrrede karakterene forfatteren noensinne har skapt.
4Burger Kings anti-McDonalds-annonse
Burger King og McDonald's tilbyr kanskje forskjellige ting til forskjellige kunder, men det hindret ikke BK i å klare å komme seg over de gyldne buene. Med Pennyvises uhyggelig like utseende som Ronald McDonald så Burger King tydelig Den som en stor anti-McDonald’s-annonse.
Burger Kings markedsføringsteam klarte å hente litt skjermtid foran Muschiettis film.
Burger King startet på en kino i Tyskland og lyste to spotlights like før filmens studiepoeng. En leste, Moralen er: stole aldri på en klovn, mens den andre bare sa Burger King. Cue anfall av latter rett etter en av de skumleste filmene i tiåret.
Etter stuntet ble det en løpende vits det Den er faktisk den lengste Burger King-reklamen noensinne - beklager Ronald, lykke til neste gang!
3De opprinnelige skuespillerne kan ikke komme tilbake
Det er tydelig at Muschietti tok mange innflytelser fra både King's text og TV-filmen fra 1990 som ble regissert avTommy Lee Wallace.TV-versjonen ble delt i to halvdeler, med barneskuespillerne som ikke kom tilbake i andre omgang. I motsetning til det er 2017-rollen med barn bekreftet å komme tilbake for Kapittel to og har alle satt over sine egne valg for hvem de ønsker å spille sine voksne.
Med navn som Jessica Chastain og Chris Pratt kastet rundt, er en interessant idé at rollebesetningen fra 1990 kommer tilbake for å spille seg selv i voksen form. Det ville være en fin måte å knytte sammen begge iterasjonene av Den , samtidig som Stephen King Multiverse utvides, men det kan ikke skje. Som tidligere sagt betyr bortgangen til Jonathan Brandis at voksen Bill ville ha måtte omarbeides på noen måte.
toHugo Weaving var for skummel for Pennywise
Det er et kjent faktum at Den hadde vært i utvikling lenge. Da Cary Fukunaga var knyttet til direkte, kom han til og med så langt som å kaste Will Poulter som den titulære horror. Men da Fukunaga dro, fulgte Poulter snart og la søket åpent igjen. I Muschietti-dagene ble det et to-hesteløp mellom Skarsgård og Hugo Weaving.
Kjent for sine deler som Mr. Smith, Elrond og Red Skull, trenger du bare å se på Weaving for å forestille deg at han spretter på en rød nese.
Det er imidlertid lett å glemme at Pennywise er like leken som han er skremmende. Pennywise håner ofrene sine før han sendte dem på sadistiske måter, men Weaving kunne tilsynelatende ikke få den morsomme faktoren riktig. Litt for alvorlig til å spille den fargerike klovnen, tapte Weaving til slutt ut mot Skarsgård og hans skumle smil.
1Det var bekymringer Skarsgård ville ikke komme tilbake
Det var en tid at ungen Losers kanskje ikke var de eneste som ble omstilt for Kapittel to . Faktisk var hele forutsetningen for en oppfølger til 2017-filmen avhengig av hvordan den første delen utførte. Heldigvis, Den ble en kortsalgssuksess, og den andre delen ble nesten umiddelbart grønnbelyst. Men med bekymring for Skarsgårds velvære etter filminnspilling og hans nevnte mareritt, var fans bekymret for hva som ville skje hvis han ikke kom tilbake.
Skarsgård så fordelen med å melde seg på oppfølgeren og vil spille sammen med barneaktørene igjen for en ny tur til sirkuset. Heldigvis er Skarsgård villig til å gå gjennom smertene ved proteser og dårlige drømmer igjen, og har til og med sagt at han gjerne vil gå dypere inn i den vridne psyken til Pennywise denne gangen.
Som er din favoritt mørke hemmelighet om Andy Muschietti's Den ? Hør av i kommentarene!