Femten år etter å ha skapt en av de mest elskede julekarakterene, er Elf fortsatt like populær. Her er hva som skjedde bak kulissene!
Få filmer har klart å sikre seg en plass i høytidsfilmen Canon like raskt og like vellykket som familiekomedien fra 2003 Alv . Med en virkelig in-prime Will Willell som Buddy, et menneske som ble oppdratt til å tro at han var en av nissens alver på Nordpolen, har filmen alt det nødvendige hjertet og varmen som gjør en julefilm virkelig behagelig, koselig sesongmessig godbit.
Det er også, på slutten av dagen, bare en rett og slett dum film, fylt med episoder av barnslig humor og lurer på at selv foreldre ikke kan unngå å snike til tross for seg selv. Alv er kanskje ikke alles kopp te - eller, som Buddy kanskje foretrekker å si, tallerken spaghetti med lønnesirup - men mye hjerte og glede gikk med til å lage denne filmen, som siden har gått videre for å sikre seg selv omdømmet til et elsket juleikon.
Selvfølgelig, med så mange talentfulle og uforutsigbare skuespillere og komikere i en rollebesetning som denne filmen skrøt, i tillegg til en endeløs tilførsel av sakkarinferienostalgi, er det også en endeløs mengde morsomme og hjertevarme historier om hva som skjedde bak kulissene i dette Julehit.
Med det sagt, her er det 20 ville detaljer bak produksjonen av Alv .
tjueDet tok 10 år for filmen å lage den fra manus til skjerm
Det er i utgangspunktet umulig for et prosjekt av noe kaliber å gå direkte fra utkastet til manusfasen til å bli omgjort til en film. Det som imidlertid kan være overraskende å lære er det Alv ble først utarbeidet og sirkulert helt tilbake i 1993 , 10 år før filmen endelig kom til storskjerm i 2003. Den opprinnelige filmen var angivelig mye annerledes enn den vi alle kjenner og elsker - eller i det minste tåler, om ikke direkte hat.
Jon Favreau har diskutert omskrivningene sine for filmen, og studio- og casting-innflytelser endret også bestemt filmen fra hva den en gang kunne ha vært. Hollywood forandret seg mye fra begynnelsen av 1990-tallet til begynnelsen av 2000-tallet, så det er ingen måte å fortelle hva en 1990-tallet Alv ville ha sett ut.
19Jim Carrey var det opprinnelige valget for Buddy
Uansett om de noen gang kunne ha forventet det, er det ingen måte å nekte for at Buddy the Elf ble en karrierebestemmende rolle for det allerede oppsiktsvekkende komiske talentet Will Ferrell. Etter alle årene hans Saturday Night Live , tillot filmen ham å lykkes med å overgå til storskjerm, og lanserte en karriere som har spannet filmer både veldig vellykkede og andre ... vel, mindre.
Imidlertid, da filmen var i sitt tidligste utviklingspunkt på 1990-tallet, var det nok en stand-up komedie-alun som opprinnelig var tenkt for Buddy-delen. Så vanskelig det kan være å bli gravid, Buddy the Elf skulle en gang spilles av Ace Venture: Pet Detective seg selv, Jim Carrey. Selvfølgelig fortsatte Carrey å spille Grinch, så alle fikk hvert sitt stykke av ferieboksen her.
18Filmen ville sannsynligvis ha vært PG-13 før omskrivninger
Som vi allerede har diskutert, tok det ti år for filmen å gjøre det fra sin første manusform til storskjerm. Likevel er filmen som kom til storskjerm alle disse årene tilsynelatende en helt annen, renere og lettere enn det man opprinnelig forestilte seg. Det kan være vanskelig å forestille seg en mørkere versjon av Buddy the Elf, men takket være Jon Favreaus arbeid i omskrivingsprosessen, trenger vi aldri.
'Jeg så på skriptet, og jeg var ikke spesielt interessert. Det var en mye mørkere versjon av filmen, ' Favreau husket i et intervju med Rullende stein . 'Så i et år skrev jeg om manuset. Det ble til mer en PG-film fra en PG-13. Han var en mørkere karakter i manuset jeg hadde lest opprinnelig. '
17Will Ferrell nekter å lage en Elf-oppfølger
Det er virkelig imponerende Elv 2 har på en eller annen måte aldri blitt ertet eller diskutert åpent på noen måte. Oppfølgere er i hovedsak like for kurset i disse dager for enhver film som er mildt sagt vellykket, så det er uunngåelig at man kan lure på om en oppfølger fortsatt ikke er i kortene for Alv , selv etter alle disse årene.
Hvis ledende mann Will Ferrell har noe å si om det, vil den dagen imidlertid aldri komme. I et intervju med Vergen , Ferrell bekreftet at han hadde skutt ned ideen om en oppfølger. $ 29 millioner ser ut til å være mye penger for en fyr å bruke strømpebukser, men det er hva markedet vil bære. ... Jeg tror bare det ville se litt patetisk ut hvis jeg prøvde å presse meg tilbake i alvetightsen: Buddy den middelaldrende nissen. '
16Peter Billingsley fra A Christmas Story har en morsom cameo
Alv er bare en av et stort antall følelsesladede feriefilmer og komedier som har blitt ansett som en del av julefilmens klassiske kanon. En annen av disse filmene er den avgjort mindre sunne og mer sarkastiske En julehistorie , utgitt tjue år før Alv i 1983. Filmen fulgte eventyrene til Ralphie på 1940-tallet mens han prøver å sikre at han får en BB-pistol til jul.
Filmen er fylt med bitende humor og familiesatire. Imidlertid er forbindelsen til Alv skjer så plutselig at det ikke er usannsynlig at mange fans savner det. Peter Billingsley, barnestjernen til En julehistorie , har en kort komo inn Alv som en av nissene i julenissens verksted som Buddy kommuniserer med.
femtenElvedraktene ble designet med tanke på en nostalgisk favoritt
Så mye av det som gjør Alv arbeid er dets avhengighet av den eldre sjarmen til uskyldige barndomsfavoritter, inkludert Rudolph the Red-Nosed Reindeer og Julenissen kommer til byen . Jon Favreau husket Rullende stein i 2013 at filmen måtte tilføres verden av disse klassikerne for å fungere: 'Jeg husker at jeg hadde lest den, og den klikket: hvis jeg gjorde verdenen til at han var fra, som om han vokste opp som en alv i Rudolph the Red-Nosed Reindeer , en av de Rankin / Bass-julespesialene jeg vokste opp med, så falt alt på plass tonalt. '
Med ytterligere omskrivninger, 'ble verden mer en pastiche av Rankin / Bass-filmene.' Som et resultat av denne ekstra nostalgiske kvaliteten, fant alvene seg snart pyntet til nyrene i den eksakte typen antrekk som Hermie og hans venner hadde på seg i Rankin / Bass-spesialen. Rudolph the Red-Nosed Reindeer.
14Buddys skrekk mot jekken i esken var ekte
Fattig Buddy befinner seg ofte i situasjoner som tester alvens glede og styrke, spesielt når han har til oppgave å jobbe som andre alver er i stand til å utføre mye lettere og med større suksess. For Buddy inkluderer dette testing av forskjellige skumle Jack in the box-leker for å sikre at de små skravlende klovnene virkelig dukker opp når de skal gjøre det.
Buddys frykt er til å ta og føle på hver gang han snur veiv på de fargerike boksene, men den siste gangen, når Jack in the box er forsinket i sin flukt fra boksen, er frykten hans helt utstilt - og med god grunn også , som dette var tilsynelatende Will Ferrells ekte reaksjon til Jon Favreau som fjernstyrer leketøyet fra skjermen.
1. 3Tvunget perspektiv ble brukt for å få Buddy til å se ut som en gigant
Mange av vitsene som foregår i Nordpol-scenene, er rent født av den visuelle absurditeten til Buddy som noen gang tenker at han kunne være en alv. For eksempel vil Will Ferrell normalt tårne over den søte Bob Newhart til å begynne med, men takket være en spesifikk teknikk som ble brukt i produksjonen, er størrelsesforskjellen enda mer overdrevet.
Alv benyttet teknikken for tvunget perspektiv for å skape denne optiske illusjonen. Som Jon Favreau forklarte, 'Ett sett er hevet og nærmere og mindre, og ett er større og lenger borte. Og hvis du stiller opp disse to settene og måler dem, kan du ha en person på det ene settet som ser ut til å være mye større enn en person på det andre settet. ... Og hvis du ser nøye etter, kan du se de to settene møtes fordi vi ikke brukte CG til å male over det eller uskarpe det. Jeg ønsket at den skulle ha de samme feilene som den hadde hatt, for å få filmen til å føles mer tidløs. '
12De andre nissene var opprinnelig mye slemere
De andre nissene i Nordpolen tar ikke akkurat med seg Buddy. Han hører dem snakke om hvor annerledes han er, og blir tydelig såret av deres oppfattede avvisning av ham. Elvene er imidlertid aldri slemme mot ham i løpet av sin tid på Nordpolen. Likevel, i det originale skriptet, ville ting ha vært veldig forskjellige, med middelalver som åpent mobbet den utenforstående Buddy og fikk ham til å føle seg mindre enn enda mer enn noe annet.
Bestemte Jon Favreau seg å endre dette i sine omskrivninger fordi han følte at det ville gi en bedre kontrast for Buddy å komme fra en solskinnende nordpol til den harde virkeligheten i New York City: 'Det forklarte hvorfor Buddy gjorde alle disse gode tingene i New York hvis han vokste opp i en verden der alle var så søte, selv når han åpenbart skrur alt sammen og ikke passer inn i det hele tatt. '
elleveFilmen hadde ikke mye musikk før Zooey Deschanels rollebesetning
Det er utrolig hvordan bare å kaste en karakter kan endre et prosjekt. I tilfelle av Alv , rollebesetningen som drastisk forandret filmen er utvilsomt valget om å få Zooey Deschanel til å fylle rollen som Jovie, varehuset Elf som blir Buddys eventuelle kjærlighetsinteresse. Det var bare pga Deschanels betydelige musikalske talent at så mye sang ble lagt til i manuset.
Jovie og Buddy møtes først på ekte når han hører henne synge 'Baby It's Cold Outside' i de ansattes dusjer, og Jovie leder en vakker runde av 'Santa Claus Is Comin' to Town 'på slutten av filmen gir julenes slede nok Julestemning for å fortsette å fly. Tross alt sier selve filmen det best: den beste måten å spre julejubel på er å synge høyt for alle å høre. Uten tilskuddet av Deschanel kan julejubel ikke ha vært noe å finne.
10Snøballkampscenen var først og fremst CGI
Enkelte styremedlemmer frem til i dag foretrekker bruk av praktiske effekter fremfor CGI-effekter når det er mulig. På begynnelsen av 2000-tallet, da CGI neppe var av den kaliberen det er nå, var det enda mer fornuftig for produksjoner å vike unna å stole på produksjonsmetoden. Mens Jon Favreau understreket bruken av stop motion spesielt i filmen, er det en sekvens som var alt annet enn umulig å filme uten noe seriøst CGI-arbeid.
Når Buddy er i en snøballkamp med noen irriterende barn, blir han i utgangspunktet en menneskelig kanon, og kaster snøballer i en hastighet som vil være over umulig for noe menneske. CGI ble mye brukt i denne sekvensen, og Favreau også ting for å markere øyeblikkets dramatiske natur med partituret, ved å velge noe som ligner på en gammel vestlig standoff.
9Buddys reise ble inspirert av Tom Hanks-filmen Big
Buddy the Elf er kanskje ikke et barn i ordets tradisjonelle forstand, men hans opplevelse av verden i New York City minner fullstendig om et barn som løsnes i en godteributikk. Alv kan være 15 år gammel nå, men det var neppe den første filmen i sjangeren 'barnslig helt tapt i storbyen.' Et av de klareste eksemplene på tropen som ble en tegneserie for denne filmen, var faktisk Tom Hanks 'fantasy-romantiske komedie fra 1988 Stor .
Will Ferrell bekreftet at Stor absolutt var en stor inspirasjon under produksjonen. 'Vi har alltid snakket om å lage en film nær eller minner om en film som Stor , der det er morsomt og rørende på en måte som er ekte og ikke for sappete. Det var akkurat den spesifikke filmen vi hadde referert til. '
8Buddys burp ble fremført av en kjent voice-artist
Alv kan være en familiefilm, men det kan ikke benektes at noen av vitsene virkelig var ment for barn og barn alene. Det klareste eksemplet på dette er når Buddy uventet ryker i en ekstrem lang tid mens han sitter ved familiens middagsbord til de voksnes avsky og hans nye halvbrors store fornøyelse. Vanskelig som det kan være å tro, ble ikke denne støyen produsert digitalt eller resultatet av noe rekvisittarbeid.
Dette ble utført av den legendariske voice-artisten, Maurice LaMarche, kjent for sitt arbeid som Brain in Pinky og hjernen blant mange andre roller. LaMarche brukte denne rare ferdigheten i løpet av tiden Animaniacs , og, etter hans erindring , noen som jobber med Alv så det og sa: 'Få fyren som gjorde burpene for den store Wakkorotti Animaniacs . ' Så det var en ta, en lang, vedvarende 15 sekunders patentert Maurice LaMarche belch. '
7Buddys sukker-tunge diett gjorde Will Ferrell syk
Godteri, sukkerrør, sukkermais og sirup - det er de fire viktigste alvematgruppene, ifølge Buddy the Elf, så det sier seg selv at Buddy ikke akkurat spiser sunn mat i løpet av livet. Det motbydelige måltidet med spaghetti, godteri og lønnesirup han tilbereder i filmen er bare et eksempel på dette motbydelige atferdsmønsteret.
Dessverre for Will Ferrell viser det seg at mange av Buddys kostholdsbegrensninger er involvert noen virkelige metoden handler: 'Det var tøft. Jeg svelget mye sukker i denne filmen, og jeg fikk ikke mye søvn. Jeg holdt meg konstant oppe. Men hva som helst for filmen, er jeg der. Hvis det kreves å spise mye lønnesirup, så vil jeg - hvis det er det jobben krever. '
6Buddys sang i Santaland var helt improvisert
Metodespilling er ikke alltid den vanlige tilnærmingen for skuespillere i disse dager, men tilsynelatende kom Will Ferrell helt inn på Buddys synspunkt på verden. I en av de mange bisarrende morsomme og merkelig søte øyeblikkene i filmen, befinner Buddy seg i Santaland i Gimbels varehus, og brister plutselig i sang, for hva mer ville en alv gjøre i Santaland?
Som det viser seg var dette øyeblikket helt adlibbed av Will Ferrell : 'Å synge i Santaland, hvor jeg demonstrerer hvor enkelt det er å synge ... tekstene ble improvisert, definitivt. Jeg kastet bare buddys tanker om hvordan en sang ville være, strøm av bevissthet som sang. '
5Buddys montasje av New York-eventyr var en siste øyeblikk
En av de mest innbydende sekvensene i hele filmen kan bli funnet så snart Buddy ankommer storbyen. Han overlater til seg selv og begynner å vandre rundt i byen, bli fanget i en svingdør, spise undergrunnsgummi og feire en lokal kaffebars kunngjøring om at de var hjemmet til verdens beste kopp kaffe. Imidlertid kan det hende at disse korte øyeblikkene ikke har skjedd i det hele tatt, hvis det ikke var en siste øyeblikk ide fra regissør Jon Favreau.
'Den siste dagen av skytingen i New York tok vi bare kameraer. Vi hadde ikke engang fotografedirektøren. Vi tok bare en kameramann og en filmlaster og noen PA-er og gikk rundt i byen i en varebil, hoppet ut og kastet penger til folk og fikk bruke alle forskjellige steder ... med alle virkelige mennesker rundt seg [Will Ferrell], ' Favreau husket . 'Jeg satte ham i de situasjonene, og han måtte improvisere og holde seg i karakter mens han hadde å gjøre med folk som for det meste ikke en gang visste at de var med i en film.'
4Macy's ville ikke la filmen bruke navnet sitt hvis den avslørte at butikken Santa var falsk
Et av de mest ikoniske øyeblikkene i hele filmen kommer når Buddy blir konfrontert med den falske Gimbels butikken Santa og avslører at han er en falsk, som inkluderer den ikoniske linjen, 'Du sitter på en løgntron!' Det er en av de beste øyeblikkene i en film fylt til randen av latter, men hvis produksjonen opprinnelig hadde gått som planlagt, hadde det ikke skjedd i det hele tatt.
'Macy's var villig til å la oss skyte der, bruke Santaland, til og med innlemme oss i paraden. Det var en stor avtale for en liten film som ikke hadde forventninger, ' Jon Favreau husket Rullende stein . 'En av betingelsene var imidlertid at vi måtte ha fjernet Artie Lange-scenen, der nissen blir avslørt for å være en falsk, fordi nissen deres må være ekte. Vi måtte tenke lenge og hardt om det. ' Til slutt vant viktigheten av scenen, og Gimbel ble brukt i stedet.
3De søte stop motion-kritikerne ble uttrykt av kjente ansikter
Jon Favreau er en selvutnevnt stor fan av stop motion, spesielt i venen til de gamle Rankin / Bass-julespesialene som har blitt slike ikoniske deler av populærkulturen. Påvirkningen av stop motion-ikoner var imidlertid ikke begrenset til Rankin / Bass-referansene - selv om det ikoniske parets rekkevidde strekker seg lenger inn i filmen enn selv de mest ørneøyne fansen kanskje skjønner.
I følge IGN sin eksklusive dekning av filmen, 'Favreau fikk også tillatelse fra Rankin / Bass til å bruke tegnene. Du ser Burl Ives Snowman dukke opp, omdøpt til Leon the Snowman som han er uttalt av Leon Redbone. (Redbone duetter også en versjon av 'Baby, It's Cold Outside' med Deschanel.) Og en ny animert Polar Bear Cub uttalt av stop-motion-mester Ray Harryhausen. '
toJon Favreau og Will Ferrell jobbet hardt for å få James Caan til å omfavne komedien til filmen
Uten tvil best kjent for sitt dramatiske arbeid i form av filmer som Gudfaren og Brian's Song , James Caan stikker ut som en sår tommel i rollebesetningen av Alv , som ellers er fylt til randen med kjente komiske talenter. Selvfølgelig er Kaans rolle uten tvil den minst komiske av alle, siden han er den arbeidsnarkomanen som har glemt den sanne betydningen av julen, så det er passende at en dramatisk skuespiller fikk i oppdrag å utføre denne rollen.
I følge Jon Favreau, han og Ferrell jobbet hardt for å få Caan til å løsne og omfavne den absurde komedien til filmen: 'Tingen med Caan er at han har en god sans for humor. Så hvis du kunne få ham til å le, forsvinner all spenningen. Vi fikk ham til å le, og han fikk oss til å le. Det tok ham en stund å komme med programmeringen. '
1Will Ferrell insisterte på at Buddys logikk til enhver tid var barnslig
Hvis det er ett ord som kan brukes til å nøyaktig beskrive Buddy the Elf, ville 'barnlig' sannsynligvis være det. Imidlertid, så vanskelig som det kan være å forestille seg, hvis det ikke var for insisteringen fra stjernen Will Ferrell, hadde Buddy sannsynligvis ikke vært i nærheten av så håpefull og lunefull som alven vi alle kjenner og elsker. I et intervju fra 2003 med Underholdning ukentlig , Ferrell avslørte at det å sikre Buddys verdensbilde var lettere og lysere enn de fleste var en nødvendighet før han gikk med på rollen.
'Jeg visste at det ville være en familiefilm, men jeg ville forsikre meg om at den ikke tok seg selv for alvorlig,' forklarte Ferrell. 'Vi prøvde å fokusere på måten denne fyren ville se på New York City, fordi han ikke har noen forutinntatte forestillinger. Han er som et barn, hvordan de sier ting som: [med motbydelig stemme] 'Hvorfor er den mannen så feit?' De bare spytter det ut. Han har disse instinktene, så vi prøvde å finne på ting som, hvis Buddy ser et skilt som sier 'Verdens beste kopp kaffe', tar han det bokstavelig. '
---
Hva er din favoritthemmelighet bak Alv ? Gi oss beskjed i kommentarene!