En av de største klassikerne fra 80-tallet, originalen Rovdyret gir en av de mest originale og engasjerende skurkene i filmhistorien og Arnold Schwarzenegger i en av sine mest ikoniske roller. Mens den første filmen i årevis ble sett på som den beste filmen Rovdyret franchise, Bytte har nylig kommet ut og brakt tilbake fra de døde en franchise som er fryktelig hjemsøkt av svake oppfølgere.
Bytte Mottakelsen var så positiv at folk begynte å sammenligne den med originalen Rovdyret . Mens 1987-klassikeren unektelig er et tidløst action-skrekk-mesterverk, er det ganske mange argumenter som indikerer Bytte kan anses som bedre.
En hovedperson med noe å bevise

På 80-tallet hadde actionfilmer en enkel formel for suksess: de satte Arnold Schwarzenegger i kamp, og det var omtrent det. I de første årene som skuespiller pleide han til og med å bli dubbet av en engelsk som morsmål på grunn av sin tykke østerrikske aksent. Hans rolle i Rovdyret som Major Dutch viser en stor forbedring, spesielt på grunn av dybden i hans siste kamp mot Predator, men utover Dutch sine smarte overlevelsesevner, utvikler ikke karakteren seg etter hvert som filmen skrider frem.
Relatert: 10 ideer som Predator Franchise kan utforske i fremtiden etter byttedyr
Narus tilfelle er helt annerledes: hun utvikler seg fra en uforberedt og undervurdert kriger til en dyktig leder. Stadig hånet av stammen hennes og satt til side av jegerne, legger hun ut på egenhånd for å bevise at hun er en ekte jeger, i en søken etter å lære av tidligere feil og utnytte hvordan fiender tar henne som ufarlig bytte før hun viser klørne hennes. Når filmen slutter, er Naru en helt annen karakter.
Oppsett for en oppfølger

Slutten på Rovdyret er typisk for actionfilmer fra 80-tallet: helten blir reddet av sine allierte og tenker, halvt sjokkert, halvfornøyd, det han har vært gjennom med et siste pust av lettelse. Hvis bare produsentene visste hvilken suksess filmen ville bli, ville de sannsynligvis lagt til et romskip som nærmer seg himmelen mens Dutch sin helikopter flyr bort, men i stedet presenteres ingenting som indikerer en oppfølger.
Bytte er mye mer selvbevisst når det gjelder dette. Sannsynligvis i håp om å gjenopplive Predator-serien, setter filmen ikke bare opp en fremtidig historie for Narus stamme med dem som flytter til et annet sted og de franske reisende på sporet deres, men den antyder også en flåte av Predator-romskip som nærmer seg i sluttkreditt-animasjonen .
Karakterer å bry seg om

Mens en action-slasher-film som Rovdyret krever definitivt ikke mye karakterutvikling for å underholde, øyeblikkene der karakterene samhandler med hverandre kan slå seerne som ganske grunne, og etterlate publikum ivrige etter en annen action-/skrekksekvens for å fange oppmerksomheten deres igjen.
Bytte er annerledes: å ta seg tid til å etablere et overbevisende familieforhold og båndet som deles av Narus stamme som helhet, har seerne en sjanse til å få kontakt med karakterene på skjermen. Selv karakterer som dukker opp i mindre enn fem minutter, som Huupi og Ania har tid til å vise tapperhet . Viker unna de grunne interaksjonene til Rovdyret , Bytte skinner, spesielt når Naru og Taabe er sammen, og får seerne til å heie på dem i stedet for å forvente øyeblikket en av dem til slutt vil dø.
Innstillingen

80-tallet var spekket med filmer om den kalde krigen og dens virkninger på Amerika og dets militære styrke. Med den konstante trusselen om krig og mistanke om en konspirasjon seg imellom, la karakterene knapt merke til Predator som lurte i jungelskyggene og ventet på at det rette øyeblikket skulle slå til. Faktisk fungerer selve begrepet Predator som en direkte metafor for den overhengende frykten for krig.
Innstillingen fra 1719 på Great Plains snur imidlertid Bytte til noe helt unikt. Mens filmer som Cowboyer og romvesener og Mørkets hær har prøvd å blande teknisk avanserte funksjoner inn i fortiden, Bytte legger til disse elementene på en faktisk overbevisende måte. I stedet for å jobbe med noe alle gjør på den tiden, som Rovdyret med den mettede sovjetiske metaforen, Bytte tar seerne i hånden og introduserer dem for et fantastisk scenario, der tid og sted er avgjørende for historien som helhet.
Jungelen som en karakter
Den opprinnelige Rovdyret vet godt hvordan man bruker jungelen som et kjøretøy for desorientering og mistenksomhet, spesielt ettersom de gjenværende overlevende erkjenner hvordan Predator kan bruke kamuflasjen sin for å blande seg inn i miljøet. Geriljaen Anna sier til og med at 'jungelen' angrep henne da hun første gang var vitne til Predator i aksjon.
I slekt: Prey og 9 andre filmer der kjæledyr hjelper mennesker å overleve
Derimot, Bytte velger å bruke jungelen som en måte å utvikle hver av karakterene på, og samspillet mellom Naru og skogen, så vel som mellom den fremmede skapningen og jungelens rovdyr, er avgjørende for måten historien løser seg på og for begrepet jeger og byttedyr. Spesielt i den første timen er det flere sekvenser av ville dyr som forgriper seg på hverandre i motsetning til trusselen fra Predator mens Naru trener.
Truer faktisk mindre antagonister

En av Rovdyret De mest minneverdige actionsekvensene ender opp med å bli ganske komiske hvis man tenker på det et minutt. Rett i begynnelsen av filmen møter Major Dutch og teamet hans en geriljaleir, som de ødelegger i løpet av sekunder med mange eksplosjoner og skyting. Overrasket utgjør ikke fiendene den minste trussel, ikke engang et sekund. På den andre siden, Bytte utnytter mindre antagonister for å faktisk få historien i gang og utvikle hovedpersonen, Naru.
Etter å ha blitt overfalt av franske reisende, bruker mennene Naru og broren hennes som agn for å tiltrekke seg rovdyret, uvitende om at skapningen kun angriper truende rovdyr. Bortsett fra å levere spennende spenningsøyeblikk, er tilstedeværelsen til reisende også avgjørende for Narus forståelse av rovdyrets intensjoner, og det fører til at hun får vite hvordan brannvåpen fungerer.
Nøyaktig

Bytte De overlegne visuelle effektene kommer ikke som noen overraskelse med tanke på at filmen kom ut 35 år etter Rovdyret , men oppmerksomheten på detaljer skiller seg virkelig ut. Selv med bedre teknologi og avanserte ressurser, Bytte ekstrapolerer ikke VFX fordi Predator sine enheter og våpen ikke bør være mer avanserte enn de som ble brukt i originalen Rovdyret . Det er fordi prequelen er satt århundrer før den første filmen, og det ville ikke være særlig fornuftig å ha en fremmed skapning som regresserer når det gjelder teknologi ettersom tiden går.
Relatert: Rovdyrets 15 farligste evner, rangert
Med det i tankene ser Predator-enhetene, som termisk syn og laservåpnene, målrettet gammeldagse ut, men representerer fortsatt et mye mer avansert arsenal sammenlignet med våpnene som brukes av Narus stamme og franske reisende.
Inngående kikk på en underrepresentert kultur
Det er faktisk overraskende hvordan produksjonen undersøkte Comanche-kulturen i stedet for å levere en umerkelig representasjon av stammen. Mens mye av deres tradisjoner og verdier forblir i bakgrunnen, er bruken av deres dialekt og koder avgjørende for måten historien fortelles på, og Bytte ender opp med å være en viktig representasjon av indianere i filmer.
Hollywood er fullpakket med dårlige representasjoner som maskerer inkludering for publikumslokk, men Bytte er langt fra å være en del av denne gruppen filmer, og Comanche-språket brukes til noen utrolige sitater. Filmens tidsperiode gjør litt for å gjøre filmen original, men det kulturelle fokuset gjør enda mer.
Hunter-Prey-tilstanden

Et av de mest utrolige øyeblikkene i originalen Rovdyret er den spennende siste kampen mellom Dutch og Predator; et episk utstillingsvindu av byttedyr som blir jeger og omvendt. Mens Dutch raskt tilpasser seg omgivelsene sine, følger han nøye med på skapningen i et forsøk på å forstå dens svakheter. Selv om disse siste øyeblikkene er et mesterverk, utnyttet ikke øyeblikkene som gikk forut, tilstanden jeger-bytte, siden karakterene engasjerer seg i utallige absurd dumme handlinger og avgjørelser.
Bytte , derimot, opprettholder atmosfæren til en jakt gjennom hele løpetiden. Jeger og byttedyr bytter rolle flere ganger i filmen, og Naru får overtaket fordi hun forstår rollen hennes på begge sider: fiendene hennes antar hele tiden at hun ikke utgjør noen trussel, og det er det som ender opp med å gjøre henne så farlig til slutt.
Neste: 10 beste nye filmer å se på Hulu denne måneden