Beste animerte TV-serier i 2021

Hvilken Film Å Se?
 

I 2021 kom mange flotte animerte programmer enten ut eller fortsatte, og dette er tolv av de beste animerte TV-programmene blant dem alle.





Mens 2021 fortsatt så at folk både innenfor og utenfor underholdningsindustrien måtte omgå koronaviruspandemien, var det fortsatt et stort antall kvalitets-TV-serier utgitt gjennom året, og her er de beste animerte TV-programmene i 2021. Det var nok av av flotte live-action-show i 2021, men året så en økning i flott animert programmering. Mens animasjon ofte blir sett på som et dødt medium, kan det ikke være lenger fra sannheten hvis 2021 er noe å gå etter.






Akkurat som med live-action-TV, led også animert TV produksjonsproblemer fra pandemien. Sesong 4 av Angrep på Titan , for eksempel, var en av mange anime der rollebesetningen ble tvunget til å spille inn replikkene sine hjemmefra for sin egen sikkerhet. Ikke bare det, men tilpasningen av Junji Ito's Uzumaki ble forsinket til oktober 2022 fra den opprinnelige utgivelsen i 2020, og Hva om…? ble tvunget til å kutte en hel episode som involverte en alternativ versjon av Gamora for tid.



I slekt: Beste originale TV-serier fra Amazon Prime i 2021

Likevel kunne mange flotte animerte programmer fortsatt slippes i 2021. Noen programmer blir likt og sett mer enn andre, så det er mulig at ikke alle animerte programmer som ble utgitt i 2021 vil vises på denne listen. Det betyr ikke at et program som ikke vises på listen betyr at det ikke var bra, selvfølgelig; det betyr bare at noen show ble foretrukket mer enn andre, og hver seksjon nedenfor fremhever hvorfor det var tilfelle.






Castlevania

Netflix sin Castlevania sendte sin fjerde og siste sesong i 2021. Sesongen avsluttet Isaacs søken etter hevn, Hectors konflikt med Steiermarks råd, og hovedtrioen til Trevor, Sypha og Alucards kamp mot ondskapens krefter som nådde klimaks med en kamp mot Døden, seg selv. Akkurat som med de foregående sesongene, var sesong 4 fylt med utrolig grafikk og animasjon, men det som spesielt gjorde det skiller seg ut var hvordan et show så dystert og mørkt som denne klarte å gi nesten alle hovedkarakterer en lykkelig slutt etter år med bittersøthet, i beste fall. Den siste sesongen brakte alle gode deler av showets forfatterskap og visuelle bilder til sitt høydepunkt på en måte som forble tro mot showet, og med hell, vil det fortsette med utgivelsen av det kommende Castlevania spinoff.



Til din evighet

Til din evighet forteller historien om en formskiftende udødelig ved navn Fushi som reiser rundt i verden og lærer hva det vil si å være menneske, spesielt hvor forferdelig det kan være for noen som står deg nær å dø. Hver historiebue gjør en god jobb med å vise Fushi bli mer og mer menneskelig, og det virker alltid mot ham når det gjør at en ny venns død rammes enda hardere. Å se både Fushi og vennene hans utvikle seg gjennom hele showet var en fantastisk bittersøt opplevelse som forhåpentligvis vil fortsette i sin andre sesong.






Inside jobb

Inside jobb er historien om Reagan Ridley, den overarbeidede og sosialt vanskelige lederen av en hemmelig regjeringsorganisasjon designet for å holde alle mulige konspirasjonsteorier – som alle er ekte i serien – under kontroll og all galskapen hun og teamet hennes må håndtere. . Med Netflix Inside jobb sin frekke humor og tunge utforskning av myter og konspirasjoner, fremstår showet som en blanding av Rick og Morty og Gravity Falls – passende, med tanke på hvordan skaperen, Shion Takeuchi, var en forfatter for Gravity Falls , og Gravity Falls skaperen Alex Hirsch, selv, tjener en utøvende produsent. Akkurat som begge disse programmene, Inside jobb er fylt med svart og surrealistisk humor fra start til slutt, samtidig som de klarer å finne måter å få karakterene til å føle seg relaterte og verdt å investere i problemene deres.



Relatert: Inside Job Cliffhanger Ending Forklart: Hva er det neste for Cognito Inc.

Tokyo Revengers

Tokyo Revengers handler om en tjueseks år gammel taper ved navn Takemichi som plutselig får makten til å reise tilbake i tid tolv år. Takemichi bruker sin makt og kunnskap om fremtiden til å involvere seg i en motorsykkelgjeng fra ungdommen for å både forandre seg selv og forhindre at ekskjæresten dør, og som Tokyo Revengers anime fortsetter, han tar også på seg å prøve å redde livene til de nye vennene han har fått i fortiden. Showet føles som om det ble løftet fra et annet tiår helt med plottet og karakterdesignene, og det får det til å fungere takket være hvor kjærlige alle rollebesetningen er; Takemichi er spesielt engasjerende for å være en hovedperson som løser problemer ved å være hjertet av historien i stedet for den sterkeste fighteren. Alt blandes sammen for å lage Tokyo Revengers en anime som skiller seg veldig ut blant mengden.

JoJo's Bizarre Adventure: Stone Ocean

JoJos bisarre eventyr går inn i sitt sjette avdrag, Steinhavet , med like mye bluss som delene som kom før den. Hovedpersonen denne gangen er Jotaros datter, Jolyne Cujoh, men å få serien til å lede en kvinne gjør ingenting for å hindre den fra å være et smart show med flotte bilder og oppfinnsomme kampscener, akkurat som forgjengerne. Steinhavet lever opp til franchisens arv samtidig som den legger til mye av sitt eget materiale til blandingen, alt til det bedre, og fremtidige deler av showet vil utvilsomt holde det gående.

Uglehuset

Etter å ha holdt pause i nesten ett år, Uglehuset kom tilbake med sin andre sesong og forbedret seg på nesten alt den første sesongen la ut. Den andre sesongen bytter til en mer serialisert type historiefortelling for å få plottet til å gå raskere frem, og denne endringen ble ledsaget av mer dynamisk og emosjonell karakterskriving for både den tilbakevendende rollebesetningen og nykommerne. Et av de beste eksemplene på dette kommer fra hvordan Luz og Amity offisielt begynner å date i den åttende episoden av Uglehuset sin andre sesong, som er imponerende ikke bare fordi det er et par av samme kjønn i en barneserie, men fordi den unngår klisjeen om at hovedparet ikke blir sammen før slutten av historien. Showet har virkelig tatt karakterarbeidet fra sin første sesong enda lenger enn før.

Centaurworld

Centaurworld er et show om en hest som heter Horse som blir transportert fra den grove, seriøse verdenen hennes til den tåpelige, tegneserieaktige verdenen til Centaurworld. Showet blander sine motstridende temaer og stiler med mye surrealisme og fantastisk animasjon, og det musikalske aspektet la også til et utrolig lydspor i miksen. Showet er heller ikke redd for å trekke følelser fra alle karakterene når det er nødvendig, som alle kommer sammen for å gjøre showet til en undervurdert perle i 2021.

Relatert: De største TV-programmene i 2021

Amfibier

Akkurat som Uglehuset , Amfibier tok på seg en mer serialisert historiefortelling med sin andre – og senere tredje – sesong, og som også fikk den til å utvikle karakterene sine mer og presse handlingen sin videre samtidig som den la mer til verdensbyggingen og til og med forbedret animasjonen. Karakterene og verden har vokst mye siden sesong 1 mens de fortsatt har beholdt sin sjarm, og de nye tilskuddene til rollebesetningen har gjort mye for å øke innsatsen i showet og presse det til mørkere og mer modne steder. Sesong 3 er angivelig den siste sesongen av showet, og per nå ser det ut til at den er i ferd med å ende på en høy tone.

Uovervinnelig

Amazon Prime Uovervinnelig hadde mye på gang for den som lot den trekke til seg like mye oppmerksomhet som den gjorde. Serien var fylt med den typen stjernespekkede rollebesetninger (Steven Yeun, JK Simmons, Sandra Oh og Zazie Beetz for å nevne noen få) og blodige bilder som er uvanlig for både superhelt tegneserier og tegneserier generelt, men utover det første trekning er en historie som dekonstruerer typiske superhelttroper bare for deretter å rekonstruere dem og gjøre dem enda mer oppriktige. Kampscenene og karakterdynamikken skaper Uovervinnelig være langt fra en typisk superhelthistorie, og det er noe av det som gjør at den fungerer så bra.

Komi kan ikke kommunisere

Komi kan ikke kommunisere er et show som trives fra hjertet av rollebesetningen. Hver karakter er sære og underholdende i seg selv, men samtidig viker ikke showet unna de følelsesmessige problemene til seriens hovedrolle og rollebesetningen, noe som resulterer i et show som gir en gjennomtenkt, men likevel morsom, utforskning av sosial angst. Den første sesongen avsluttes til og med med en dedikasjon til alle som noen gang har hatt problemer med å kommunisere, som ytterligere befester et budskap og en intensjon som folk flest burde være i stand til å sympatisere med og gjør den til en virkelig unik anime.

Spennende

Spennende kom ut av tilsynelatende ingensteds nær slutten av 2021 og vant raskt både fans og kritikere. Netflix-serien Spennende bruker en sterkt stilisert form for 3D-animasjon som minner om Star Wars: The Clone Wars eller Spider-Man: Into the Spider-Verse som skaper en rik og flytende visuell opplevelse, enten det er gjennom kampkoreografien eller bare gjennom hvordan showet ser ut som helhet. Karakterene og verdensbyggingen er også flott, og det hele utvikles hele tiden og gir publikum noe nytt å se frem til med hver episode, spesielt med serielederne Vi og Jinx og den tragiske historien mellom dem. Showet er en klar sak mot ideen om at alle videospilltilpasninger er forferdelige, og litt til.

Relatert: Arcane sin håndtering av Jinx er noe Anime kan lære av

Dragon Quest: The Adventure Of Dai

Dragon Quest: The Adventure of Dai er en anime basert på Dragon Quest franchise, kjent for sine karakterdesign av Dragon Ball skaper Akira Toriyama . Showet er en typisk historie om en ung helt og vennegjengen hans som drar på et eventyr for å beseire demonkongen, men det er noe av det som gjør det til et så flott show. Det er en veldig typisk historie, men den spiller de ellers slitne tropene med en slik oppriktighet og rettframhet at den ender opp med å bli kjærlig. Dais kamp mot Vearn, Popps vekst til en modig kriger, Hyunckels kamp med å sone fortiden sin, alt er håndtert så bra at det ikke spiller noen rolle om det er en liten klisje. Showet har også samme nøkkelanimator som er ansvarlig for Dragon Ball Super: Broly , noe som betyr at mange episoder har noen av de beste animasjonene som finnes. Alt i alt vet showet nøyaktig hvordan det skal spille til sin styrke og har det visuelle til å sikkerhetskopiere det, noe som gjør det til et av de beste animerte TV-programmene i 2021.

Mer: De beste TV-programmene i 2021