Final Cut of Blade Runner kalles ofte den definitive versjonen av cyberpunk-klassikeren, men hva er annerledes i denne utgaven av filmen?
Final Cut av Blade Runner kalles ofte den definitive versjonen av cyberpunk-klassikeren, men hva er forskjellig i denne utgaven av Harrison Ford-filmen? Utgitt i 1982, Blade Runner var en sci-fi-thriller med forskjell. Filmen var intens, humørsvingende og vanskelig å følge, et komplekst og gjennomtenkt stykke futuristisk mysterium som smeltet sammen elementer av den hardkokte detektivhistorien med sci-fi-troper for å skape en neo-noir som ingen andre. Selvfølgelig strålte studioet mot filmens komplekse historie, noe som resulterte i en kamp med skaperen som førte til flere vanskelig å forklare kutt av Blade Runne r.
Fortsett å bla for å fortsette å lese Klikk på knappen nedenfor for å starte denne artikkelen i hurtigvisning.
En torturert produksjon, Blade Runner gikk gjennom mange forskjellige redigeringer da den ble sendt mellom den frustrerte regissøren, Romvesen Ridley Scott, og et foreløpig studio. Distributørene var bekymret for at filmen skulle bombe, ettersom publikum kanskje ikke koblet seg til denne tilpasningen av kult-sci-fi-romanen Drømmer androids om elektriske sauer? . Blade Runner var ambisiøs og kompromissløs i sin rare historie om Deckard, en muligens robotmann som blir sendt for å oppsøke og ødelegge replikanter, useriøse roboter som lett kan passere for mennesker.
I årene siden Final Cut's 2007-utgivelse har fans forståelig nok ønsket å vite hvilken som er den beste versjonen av Blade Runner. Det er en rimelig henvendelse ettersom hver redigering av filmen har sine ivrige forsvarere. Men for Ridley Scott-fullførere er forskjellene i Final Cut - som inkluderte restaurering av lyd og grafikk og noen digitale fikseringer - det som gjør den til den definitive og beste versjonen av denne Philip K Dick-tilpasningen. Så hva er disse forskjellene? Vel, sjefen blant dem er den fullstendige gjenopptakelsen av de mer voldelige øyeblikkene og full restaurering av filmens (i) berømte enhjørningsdrømmesekvens, som var utrolig viktig sammen med regissørens fjerning av studio-mandat happy ending.
Det gjenopprettede volden (og hvorfor det gjelder)
Nå var regissør Ridley Scott ikke fremmed for det dystre spekteret av noen blodige sci-fi-vold. Tross alt var hans siste utgivelse på tidspunktet for filmens produksjon en ikonisk sci-fi-skrekk fra 1979 Romvesen , som leder regissøren til å inkludere et morsomt påskeegg i Blade Runner. Men studioet var bekymret for det voldelige innholdet i Blade Runne r's teaterklipp. Dermed valgte de å kutte ut mye kutting og kutting. Dette inkluderte en re-shot dødsscene for Zhora som gir henne død mer verdighet og erstatter stuntartistens ansikt med Lee Pulford, men også noe mer beryktet kjole. Scenen der Tyrell blir drept i hendene på Roy inkluderer igjen at øynene hans blir trukket ut, som regissørens kutt utelatt.
Final Cut integrerer også mer skumle bilder av Batty som gir seg noen blodige stigmata, et fascinerende stykke religiøs symbolikk som understreker hans gudskompleks. Sekvensen kontrasterer også den tragiske skurken med Deckards mulige Judas-figur, og minner seerne om at helten kan være en replikant som dreper sine medreplikanter. Men mens den gjenopprettede volden er nøkkelen til å forstå denne kristne symbolikken, er det en kombinasjon av å legge til hele enhjørningdrømmen og fjerne den forferdelige teatralske enden som gir mening om selve filmens plot.
Full Unicorn Dream Sequence Explained
I enhver utgave er Blade Runner en potensielt forvirrende film. Det er en trippy og komplisert historie, og til og med filmens forsinkede oppfølger fra sci-fi-visjonær Denis Villeneuve var ikke mindre utfordrende for uinnvidde publikum. Som den originale Blade Runner 2049 fra 1982 trengte enden forklart og hadde problemer med å få kontakt med publikum i billettkontoret. Men i det minste hadde ikke Blade Runner 2049 et viktig stykke puslespill kuttet ut av overivrige redaktører. Unicorn-drømmesekvensen oppstår når Fords motstridige antihelt sovner ved et piano og drømmer om en enhjørning som løper fritt i skogen. Dette er et bilde som mest tolkes som en implikasjon av at Deckard, uten å vite det for seg selv, faktisk er en replikant som drømmer om frihet fra sin tvungne slaveri. Scenen inngår kort i Director's Cut, men i Final Cut har den plass til å puste og dens betydning blir tydelig.
Hvorfor endringene til Final Cut betyr noe for Blade Runner
Det er så lenge siden Scotts film først ankom teatrene i sin avkortede form at Blade Runner ikke lenger blir satt i fremtiden. I flere tiår siden filmen ble utgitt, er det rimelig å si at publikum generelt ser ut til å ha blitt mer åpne for åpne avslutninger. For bevis på dette fenomenet, se bare på hvor mange moderne filmer som ender på en tvetydig tone, og sammenlign deretter dette med Blade Runner sin originale publikumsgodkjente slutt. I denne mye malignerte versjonen kjører Deckard og den ensomme overlevende replikanten ut i solnedgangen over opptak resirkulert fra The Shining . Avgjørende er at betrakteren ikke lærer noe om Deckard er en replikant eller noe annet.
I stedet finner publikum ut at testmålgrupper ikke kan stole på. En viktig forskjell i Final Cut fra originalfilmen er fjerningen av denne unødvendige og tonal katastrofale lykkelige avslutningen, en beslutning som både Ridley Scott og stjernen Harrison Ford godkjente. Det er så mange forskjellige versjoner av Blade Runner at noen superfans til og med har rangert de mange versjonene, men en ting regissørens kutt, arbeidsavtrykk og Final Cut alle er enige om er at denne surrealistiske avslutningen ikke fungerer. Dermed fjernes den bisarre solfylte kjøreturen ut av LA og inn i fjellet i regissørens kutt fra 1992 og også i Final Cut. Det blir erstattet av en mer tvetydig og intens utskillelse mens Deckard ser på en origami-enhjørning. Siden denne tilbakeringingen er fornuftig i Final Cut hvor den fulle enhjørningsdrømmen får mer fokus, utløser dette tilsynelatende hans erkjennelse at han er en replikant.
Ok, slik at åpenbaringen ikke er eksplisitt oppgitt, selv ikke i Final Cut. Og ja, mange sci-fi-fans vil fortsatt hevde at Deckard ikke er en replikant. Men fans er nødt til å argumentere for mange forskjellige teorier om en så kompleks film, og det er grunnen til at Final Cut's tvetydighet er så viktig. Faktisk argumenterer franchisens fandom fremdeles for hvilken film som er bedre, Blade Runner eller Blade Runner 2049. Men det kan ikke benektes at med slutten gjenopprettet og den fulle enhjørningsdrømmen inkludert, Final Cut of Blade Runner er den mest komplette og godt realiserte iterasjonen av Ridley Scotts enestående sci-fi-visjon. Noen seere kan fremdeles finne denne innflytelsesrike sci-fi-klassikeren for tung og kompleks for deres smak, men restaureringen av den komplette historien i Final Cut er fortsatt et viktig øyeblikk i kinohistorien.