Dette er en unik storfilmopplevelse og er den typen dristige valg innen filmskaping som (etter min mening) fortjener å bli applaudert
Med Cloud Atlas , forfatter/regi-duoen The Wachowskis ( De Matrix trilogi ) og deres samarbeidspartner Tom Tykwer ( Løp Lola Løp ) forsøk på å konvertere David Mitchells flerlags, mangefasetterte roman til en storfilmopplevelse som nærer både sinnet og sjelen. Å kalle det ambisiøst ville vært en underdrivelse.
Historien er faktisk seks historier, spredt over ulike tidsepoker (midten av 1800-tallet, begynnelsen av 1930-tallet, midten av 1970-tallet, 2012, fremtiden og en mer fjern fremtid). I hver av disse historiene møter vi forskjellige karakterer (spilt av det samme ensemblet av skuespillere) hvis liv, erfaringer og arv bølger gjennom fortid og fremtid via kunstneriske sammenhengende tråder som musikk, forfatterskap eller filmopptak, forming av liv, skjebne - og til og med verdens skjebne, i noen tilfeller. Etter hvert som hver historie skrider frem langs sin bue, kommer et nett av kosmisk betydning sakte men sikkert til syne, og minner oss om at livene våre ikke bare er våre egne, og at våre forbindelser til andre - enten de er forstått eller ikke - er langt mer verdifulle enn vi kanskje vet .
Jim Sturgess og David Gyasis 'Cloud Atlas'
Enten du 'skjønner det' eller ikke - enig i dets berusende åndelige temaer eller ikke - Cloud Atlas er en unik storfilmopplevelse som likevel burde være det opplevde . Etter mitt eget syn leverer filmen på flere fronter enn de fleste andre filmer klarer å levere på noen front - komedie, romantikk, drama, skrekk, skuespill - og er en fascinerende tur fra start til storslått slutt, med noen fantastiske fremføringer. til livet ved hjelp av fantastisk sminke og spesialeffekter.
Manuset (skrevet av Wachowskis og Tykwer) setter deg rett inn i tingene, og åpner med en grått utseende Tom Hanks som forteller en historie som raskt brytes opp i separate vignetter, med hovedpersonene i hver historie som setter scenen for sine respektive historier, før ting 'bremser ned' til lengre sekvenser satt i hver epoke. Deretter glir vi mellom hver sekvens ved viktige overganger - og er vitne til et øyeblikk av triumf i en historie, selv når vi blir møtt med et øyeblikk av skrekk eller tragedie i en annen. Manusforfatterne tar det som etter mange beretninger var en 'utilpasselig' roman og klarer å formidle hele historien i full dybde. Og selv om noen segmenter riktignok er mer interessante enn andre, er det lite som føles fremmed, unødvendig eller (verst av alt) kjedelig.
Ben Whishaw og Jim Broadbent i 'Cloud Atlas'
Sminkearbeidet er forbløffende, og faktisk Cloud Atlas tilbyr den oppmerksomme seeren en morsom tid for å velge ut alle de forskjellige versjonene av samme skuespiller - noen ganger som hovedspiller, noen ganger bare bakgrunnsfjes - og tilbyr mye humor og tankevekkende hvordan disse 'reinkarnerte figurene' er ment å bli forstått , tematisk. Ja, det har vært kontroverser på grunn av det faktum at noen skuespillere fremstår som forskjellige raser og/eller kjønn, og det er et problem som til slutt vil være uoverkommelig for noen seere. Alt jeg kan si er at det ligger en klar intensjon bak dette stilistiske valget, og det blir behandlet med respekt og ærbødighet fra filmskapernes side. Sørg for å holde deg rundt for kredittene: du kan bli positivt overrasket over hvor mange ganger en skuespiller faktisk dukket opp på skjermen, og hvor.
Prestasjonene er sterke i filmen, og det er ikke et svakt ledd å finne i ensemblet. Tom Hanks leverer både scenetyggende og subtilt lagdelte forestillinger i sine ulike roller; Halle Berry er stort sett den eteriske ånden hun er ment å være, og glir uanstrengt fra rase-til-rase, kjønn-til-kjønn, som en åndelig kameleon. Jim Broadbent ( Harry Potter 6 ) stjeler skjermen når han er på den, og gir mye av filmens komiske lettelse; Doona Bae er en breakout-artist, hvis hjemsøkende tilstedeværelse og stirring vil holde seg med deg lenge etter at filmen slutter.
Hugo Weaving og James D'Arcy i 'Cloud Atlas'
Hugh Grant og Hugo Weaving er skremmende og frastøtende som de to onde åndene som infiserer hver epoke, mens anerkjente britiske tespikere som James D'Arcy ( Mester og kommandør ), Ben Whishaw ( Mye regn ) og Jim Sturgess ( Veien tilbake ) injiser menneskelighet og tyngdekraft i noen av de mer sentrale rollene i historien. Jeg skraper bare i overflaten her: Skuespillere som Keith David, Xun Zhou, David Gyasi og Susan Sarandon er bare noen av de ekstra spillerne som dukker opp her og der for sterke biroller.
På regissørsiden: The Wachowskis (som regisserer 1800-tallet og futuristiske segmenter) er tilbake til form etter deres tvilsomme Speed Racer tilpasning - og deres samarbeid med Tykwer (som ledet 1930-, 70- og 2012-segmentene) er en match laget av samme kosmiske design som filmen beskriver. Cloud Atlas er en massiv oppgave, og regissørteamet klarer å lage seks separate filmer som hver føles som kvalitetskomposisjoner hver for seg, men som fortsatt fungerer som en sammenhengende helhet. Igjen, noen segmenter viste seg bedre enn andre - men hver av dem føles unik, levende og perfekt i takt med de respektive sjangrene de henter fra (klassiske stykker, moderne metakomedie, sci-fi-fantasi, dystopisk drama, osv.).
Det tynneste segmentet (i form av konstruksjon) er sannsynligvis historien fra 1970-tallet, som til tider føles som et kitschy riff på æraen, snarere enn en faktisk representasjon av den perioden i filmskaping; men den tilbyr likevel noen overbevisende sekvenser, og er smart regulert til begrenset skjermtid. «Neo Seoul» og dystopiske «After the Fall»-segmentene er fantastisk realisert, og hjelper oss med å minne oss om at Wachowskis virkelig er visjonære på toppnivå når det kommer til tankevekkende sci-fi-filmskaping.
Tykwer overrasker på en annen måte, og bringer ekte humor og hjerte til de segmentene som ikke drar nytte av hjelpen fra storslått skue. 21st Century-segmentet (med Jim Broadbent som tullete utgiver Timothy Cavendish) spiller som en eldre, komisk versjon av En fløy gjøkeredet , og er en uhyggelig god tid i seg selv. Litt av en bragd når den samme historien settes opp mot for eksempel et futuristisk actionskue med flere jaktscener og skuddvekslinger.
Jim Broadbent i 'Cloud Atlas'
Selv om ikke alle vil omfavne det overordnede temaet spiritualitet og reinkarnasjon som knytter trådene til Cloud Atlas sammen er det fortsatt så mye rikt materiale innenfor billedvev å tilby noe til omtrent alle - uavhengig av hvem de er, hvor de kommer fra, eller hva deres personlige tro og verdier er. Som sagt i starten: dette er en unik storfilmopplevelse og er den typen dristige valg innen filmskaping som (etter min mening) fortjener å bli applaudert – om ikke av annen grunn enn den ambisiøse hensikten om å si noe større om livet og opplevelsen.
Det beste av alt er at reisen til den destinasjonen berører omtrent alle mulige følelser – samtidig som den utfordrer både sinnet og øyet med store ideer og små (men viktige) penselstrøk med detaljer. Hvis det noen gang fantes en film som virkelig forlovet seeren, dette er det. Ved nesten tre timer begynner den å slite på deg når den kommer ned det siste stykket, men utbetalingen på slutten er verdt - og, tør jeg si, til og med vakker.
[avstemning id='426']
-
Hvis du vil dele tankene dine om filmen, sjekk ut vår Cloud Atlas Spoiler diskusjon - eller lytt til en dybdediskusjon av filmen av TVMaplehorst-redaksjonen i vår Cloud Atlas episode av SR Underground-podcasten.
Cloud Atlas spiller nå på kino overalt. Den er rangert R for vold, språk, seksualitet/nakenhet og noe narkotikabruk.