'Beauty and the Beast' animatør Glen Keane diskuterer skjønnheten ved å skape The Beast i dette fascinerende intervjuet.
Den legendariske animatøren Glen Keane tilbrakte litt tid med journalister for å diskutere en av hans største kreasjoner, The Beast from Skjønnheten og udyret . Den nylige DVD / Blu-ray-utgivelsen leverte en ny skattekiste av opptak bak kulissene, men manglet et virkelig grundig blikk på Keane's skapelse av Beast.
Keane ble et kjent navn i animasjon med Den lille havfrue i 1989. Bare to år senere fungerte Keane som veiledende animatør Skjønnheten og udyret . Det var den første animerte filmen som mottok en Oscar-nominasjon for beste film. Den eneste andre var Disney Pixars Opp nesten 20 år senere.
'Disney Renaissance' ble i hovedsak ledet av Keane's animasjonsteam, gjennom suksessene til Den lille havfruen, skjønnheten og udyret og Tarzan . Takket være lidenskapen for animasjon og enorm arbeidsmoral, hjalp Keane med å designe noen av de mest elskede animasjonsfilmene som noen gang er laget. Men skapelsen av Dyret i Skjønnheten og udyret var en verdig utfordring for Keane.
[caption id = ''] 
Slottet som inspirerte The Beast's castle [/ caption]
Keane brukte uendelige netter på å lage The Beast. Sammen med teamet av animatører reiste han til Europa for å forske på filmen. Før turen var Keane riktignok skeptisk til Skjønnheten og udyret , men turen forandret alt, og snart ledet Jeffrey Katzenberg lederen for moderniseringen av filmen. Vendepunktet skjedde da mannskapet besøkte Chateau of Chambord i Loire-dalen i Frankrike.
Det var et illevarslende, imponerende sted med alle disse spirene og bare stod der foran oss. Jeg vil aldri glemme morgenen som kjørte der oppe gjennom tåke og tåke og så den der. Jeg trodde dette er Dyrets borg. Det er her han bor.
Når animatørene gjenopprettet tilliten til filmen, ledet Keane jakten på utseendet til The Beast. Diskusjoner førte til en rekke dyr til bordet for inspirasjon, inkludert villsvin, geiter og mandriller. Faktisk innrømmer Keane at de ga The Beast en regnbuehals, akkurat som mandriller i virkeligheten.
'Beast har faktisk en regnbuebom, men ingen vet det annet enn Belle.'
Tatt i betraktning Belle's dype romantikk, ville det ikke være noen overraskelse at Belle har sett baksiden av The Beast. Selvfølgelig var en sexscene uaktuelt Skjønnheten og udyret , men Keane hadde mange problemer med å prøve å skape et skapning som Belle troverdig kunne bli forelsket i. Hver del av dyrene de undersøkte ble en del av The Beast - alt sammen til en skapning med følelsesmessig fysisk.
Senteret for følelser i en karakter er i brynene og øynene. Og det er stedet publikum ser. Alle de andre kule tingene, dyre tingene, og alle hornene og alt er satt for å kle seg for øynene.
Keane elsket de spesifikke egenskapene til individuelle dyr. Han følte så sterkt hvordan en gorillabryn innpodet en ekte, gjenkjennelig følelse at han begynte å knytte disse egenskapene til andre dyr. Mykheten til en løveman, styggheten til en villsvin, tristheten til en bøffelskjegg, bena og halen til ulven og den kraftige kroppen til en grizzlybjørn ble alle en del av Dyret. Deretter la Keane til et skritt til for å virkelig fullføre The Beast - han satte det på alle fire.
Og plutselig så jeg på ham, og det var som det var han. Det er udyret. Slik ser han ut. Og det var som jeg sa, det er som om karakteren eksisterte på forhånd, og plutselig dukker han opp på papiret og du kjente ham igjen. Og det var opplevelsen av det øyeblikket.
Selv om Keane overvåket kjernen i Skjønnheten og udyret , fikk han ikke lov til å observere Robby Bensons opptreden i studio. Da han endelig hørte Bensons verk, spesielt den ikoniske sangen 'Something There', kjøpte han seg virkelig inn i begrepet kjærlighet mellom Belle og The Beast.
Jeffrey Katzenberg var så redd for at jeg skulle tegne utyret som Robby Benson. Og så sa han, jeg vil ikke at du skal møte Robby Benson før etter at denne filmen er ferdig. Fordi jeg vanligvis hadde gått på innspilling, jobbet med skuespillerne. Men i dette tilfellet fikk jeg ikke lov til det spesielt på grunn av denne tingen med Jeffrey.
Bensons opptreden var uten tvil like integrert i suksessen til filmen som den generelle animasjonen. Da Oscar-utdelingen kom rundt, ga verden Skjønnheten og udyret enestående anerkjennelse. Til slutt brøt en animasjonsfilm terskelen og fikk en nominasjon for beste film. Det mistet prisen til Nattsvermeren , men Keane tror på muligheten for en fremtidig animert seier .
Argumentet om at animasjonsfilmer ikke har ekte skuespillere, og derfor ikke skal vinne beste film, er en som frustrerer Glen Keane. Faktisk mener Keane at animasjonsfilmer krever mer arbeid for å få rett og derfor fortjener mer kreditt.
'Silence of the Lambs var en fenomenal film. Det samme var Beauty and the Beast. Og skal det skje igjen? Jeg tror det vil. Jeg må tro at denne kunstformanimasjonen er den største kunstformen som finnes ... Toy Story 3 kan vinne beste bilde og mange andre føler det slik. '
'Jeg helte virkelig mitt hjerte og sjel i denne karakteren. Og Robby Bensons stemme, jeg mener jeg føler at vi begge legger så mye i det. Og det at vi tegner det, gjør det ikke billigere. Det tilfører meg faktisk mer verdi. Du vet det, så jeg tror det kommer.
Udyret forvandler seg
En animert scene som tjente vekten i Oscar-gull var den kraftige transformasjonen av The Beast til hans menneskelige form. Det holder fortsatt vekten som et følelsesmessig øyeblikk i en av animasjonens mest legendariske filmer. Scenen var mer enn bare et stykke puslespill for Keane - det holder en plass i hans hjerte.
'Jeg hadde en uke igjen i produksjonen, og jeg hadde ikke engang kommet til det ennå ... Da The Beast snur, tror du at ryggen ikke er uttrykksfull. Men det er faktisk et utrolig uttrykksfullt aspekt av denne karakteren ... Og hodet hans kommer sakte rundt. Men jeg holder det i skyggen. Og når hodet kommer mot oss, denne transformasjonen, dette - dette er et åndelig øyeblikk. '
Tidlige konsept tester for The Beast
Keanes minner om Skjønnheten og udyret er hyggelige. Men som så mange store artister, er Keane også hans egen hardeste kritiker. Han elsker filmen, men det er fortsatt ting han ønsker at han kunne ha gjort annerledes.
Jeg skulle ønske han kunne ha blitt dyret. Faktisk fikk jeg oss til å spille inn en linje på slutten av filmen der Beast og Belle, prinsen - som vet hva han heter. Jeg mener du vet at han het Beast - danset. Og jeg visste at publikum ville bli skuffet over at her var - hva skjedde med Dyret vårt? Så jeg fikk dem til å ta opp Belle og sa: Tror du at du kan få skjegg? [Latter] Ser du? Du ler. Det var en god idé. Det er ikke i filmen. Vi burde ha satt den der inne. Ja.
I en karriere fylt med animerte mesterverk, synes Keane det er vanskelig å rangere arbeidet sitt. Hver og en påvirket ham på en annen måte og finner sin egen plass i hans minne. Men Keane er full av forventning om sitt siste arbeid, Flokete , som presenterer en ny utfordring i CG-animasjon.
Den lille havfruen for meg var som wow. Beast var så personlig - som et åndelig uttrykk for meg. Tarzan var absolutt en spenning på grunn av gleden ved å animere denne karakteren og plassen og spenningen ved tegning som ga meg. '
Keans lidenskap for animasjon blør gjennom hvert svar. Han diskuterte lidenskapen mer direkte ved ganske enkelt å uttale sitt ønske om å alltid jobbe. Han hater å sitte og ikke ha noe å gjøre. Keane jobber alltid med neste prosjekt, og prøver å utfordre seg selv som kunstner.
Mannen som hjalp til med å innlede en ny epoke med animasjon var ansvarlig for så mange flotte filmer. Keane eide 1989-1999 med arbeidet med Den lille havfrue , Redningsmennene under , Skjønnheten og udyret , Aladdin , Pocahontas og Tarzan .
Som den regisserende animatøren for den kommende Flokete , vil vi bli prydet med Keane sitt første verk på syv år. Forhåpentligvis vil den 56 år gamle animatøren fortsette å lage Disney-filmer som forbedrer hans forbløffende karriere.