Die Hard er æret som en av tidenes største action-franchiser, men hva er de beste - og verste - filmene i Bruce Willis-serien?
De Det harde franchise er en av de mest populære actionfilmseriene, men hvordan gjør det Det harde filmer stabler opp mot hverandre? I over tretti år, Det harde har overrasket og underholdt publikum over hele verden. Til dags dato har de fem filmene hentet inn over 1,4 milliarder dollar på det globale billettkontoret. Originalen fra 1988 var et gjennombruddshit for skuespilleren Bruce Willis, som repriserte sin rolle som John McClane for hver av filmens fire oppfølgere: 1990-tallet. The Hard 2: The Harder , 1995-tallet Dø hardt med hevn , 2007-tallet Lev fritt eller dø hardt (også kjent som Hard 4.0 i noen markeder) og 2013-tallet En god dag å dø hardt .
Fortsett å bla for å fortsette å lese Klikk på knappen nedenfor for å starte denne artikkelen i hurtigvisning.
Hver film følger John McClane, en politimann fra politiet som oppdager seg mot tungt bevæpnede kriminelle i en kamp for livet. Han er ikke en James Bond-stil uberørt spion, en uovervinnelig superhelt eller et eliteeksemplar av rå muskler som karakterene som spilles av andre actionhelter fra 1980-tallet som Sylvester Stallone eller Arnold Schwarzenegger. Han er bare en fyr på feil sted til feil tid som snubler over en urettferdighet og bestemmer seg for å gjøre noe med det, med eller uten hvilke som helst allierte å være rundt for å hjelpe.
Serien har ligget i dvale siden 2013-tallet En god dag å dø hardt , og det er uklart om Bruce Willis kommer tilbake for ytterligere opplevelser som John McClane, men selv om Det harde historien får aldri den sanne store finalen den fortjener, serien har gjort mer enn nok for å sette sitt preg på filmlandskapet. Her er alle Det harde film, rangert.
5. En god dag å dø hardt
Mens det er betydelig debatt om kvaliteten på hver Det harde oppfølger, de fleste kan være enige om at En god dag å dø hardt er franchiseens absolutte nadir. Regissert av John Moore, som tidligere overveldet publikum med sin dårlige Max Payne-tilpasning, dette Det harde oppfølgeren ser John McClane reise til Russland uten god grunn annet enn å utnytte det internasjonale billettkontoret. Der oppdager han sønnen Jack (Jai Courtney) er uforklarlig en hemmelig agent, og de to McClanes går på en uinspirert søken for å skyte skurkene og engasjere seg i hjerteløs skam.
Bruce Willis, livsnerven til franchisen, sover ved rattet i denne oppføringen, og tydelig uttrykker for seerne at han bare er i denne for lønnsslipp. I stedet for en rekke herlige one-liners, gjentar McClane bare linjen 'Jeg skal være på ferie!' som et mantra. Til og med hans levering av serien 'catchphrase,' Yippie-Ki-Yay, motherf ***** 'føles lat og obligatorisk, hvis filmens tagline ikke ga det bort.
Med svak handling, en meningsløs slingrende historie, en uinteressert ledende mann og mangel på gjenkjennelige trekk fra serien, ville en bedre tittel på denne filmen være Det harde Bare i navn , fordi det var akkurat det denne uheldige øvelsen viste seg å være.
4. The Hard 2: The Harder
Den første oppfølgeren til 1988-klassikeren hadde som mål å være større og bedre enn den første. Det er absolutt større, med flere eksplosjoner og høyere kroppsantall; McClane scorer noen seriøst R-klassede drap i denne oppføringen, fra å stikke en fyr i øynene med en istapp til å mate en av de viktigste skurkene til turbinmotoren til et jetfly. Faktisk fikk filmen opprinnelig NC-17-rangering, og endringene som ble gjort i de forskjellige action-scenene er ofte ganske merkbare. Hvis en ikke-klassifisert versjon av The Hard 2 skulle utgis, kan det være nok til å øke filmen til en plass på denne listen.
Bruce Willis er tilbake i signaturform som John McClane, denne gangen tvunget til å ta på seg terrorister som holder flyplass i gissel - og hans kone er på et av flyene. Den tikkende klokken håndteres godt, med de svinnende drivstoffforsyningene til flyene på himmelen som fører til høye innsatser for vår helt på bakken. Selve plottet er unødvendig kronglete, men det fungerer å kontrastere John McClane, som ikke bryr seg om noe mer enn å ta ned skurkene.
Det er en verdig oppfølging av originalen, men mangler flere avdelinger. For det første føles det hele litt billigere og klumpete enn originalen, med regissør Renny Harlin som ofte mangler behendig berøring som gjorde John McTiernans original så minneverdig. Mange scener føles som om de kommer fra en rett-til-video Det harde knock-off, snarere enn den ekte artikkelen. Likevel, når The Hard 2 skyter på alle sylindere, det er en spennende boltring med samme adrenalinpumpende action og eventyr som gjorde originalen til en tidløs klassiker.
3. Dø hardt med hevn
Samtidig som The Hard 2 gjentok noen for mange slag fra originalen, Dø hardt med hevn drar nytte av å ta franchisen i en annen retning. Denne gangen er John McClane virkelig på slutten. Han ser uskikkelig og utslettet ut, og New York City-omgivelsene føles mye mer kornete og realistiske enn tidligere bidrag. Regissør John McTiernan, som kom tilbake fra originalen, gikk langt for å unngå å lage Dø hardt med hevn føles som en regummiering, og resultatet er en virkelig unik oppføring i storied action franchise .
Jeremy Irons skinner som skurken Simon Gruber, en gal bombefly med nag mot McClane, og sender den utbrente politimannen på en rekke oppgaver over hele byen for å løse en serie gåter over hele New York City, for ikke å detonere en antall skjulte bomber over hele New York City. Med på turen er Samuel L. Jackson som Zeus, en Malcolm X-inspirert karakter med kort temperament og en forkjærlighet for vittig skam med McClane. Dynamikken deres er en stor del av det som holder Dø hardt med hevn fra å føle seg for dyster med sine høyspenninger og klaustrofobiske situasjoner. Til tider, Hevn ligner en spenstig Brian De Palma-thriller mer enn en straight-up actionfilm, men alt kommer sammen i en overraskende vellykket oppføring i franchisen.
Til syvende og sist spruter filmen litt før finalen, med oppgjøret på lasteskipet som føles som hvor filmen skulle ha avsluttet, og den oppkoblede enden føltes som et vestigialt vedlegg til en ellers tett manus action-thriller.
2. Live Free eller Die Hard
Opprinnelig utgitt i 2007 med en studio-mandat PG-13-vurdering, Lev fritt eller dø hardt var kontroversiell for å slippe seriens varemerke harde språk og blodig handling. Heldigvis ble en ikke-klassifisert versjon av filmen gitt ut på hjemmevideoen, og resultatet er uten tvil det beste av alt Det harde oppfølgere, og muligens siste gang Bruce Willis virkelig satte hele sitt hjerte og sjel i en skuespillerprestasjon. Den ikoniske actionstjernen har tydeligvis en eksplosjon i hele filmen, og energien hans er rett og slett smittsom.
Denne gangen er McClane oppe mot en gruppe cyberterrorister ledet av Thomas Gabriel (Timothy Olyphant), en misfornøyd cybersikkerhetsekspert som effektivt tar hele landet som gisler. McClanes allierte denne gangen er en hacker med 20 ting som heter Matt Farrell (Justin Long), og dynamikken deres er både morsom og tidvis mer inderlig enn den trenger å være. Sammenkoblingen av unge dataeksperter med McClanes mer stumpe tilnærming hjelper denne oppføringen å føle seg annerledes enn forgjengerne, og den mer enkle historien holder tempoet i bevegelse med et sterkt klipp, og går fra handlingssekvens til handlingssekvens med beundringsverdig hastighet. Når McClanes datter, Lucy Gennaro McClane, (Mary Elizabeth Winstead) blir introdusert som gissel i tredje akt, sparker filmen virkelig i overdrive og raketter mot et siste, intimt oppgjør.
Regissør Len Wiseman har en ekte gave når det gjelder handling, og stuntarbeidet som vises Lev fritt eller dø hardt er rett og slett kjevefallende, selv i PG-13-redigeringen. Det ikke-klassifiserte kuttet er selvfølgelig overlegen, takket være mer blodige shootouts (selv om CGI-blodet noen ganger kan se litt dodgy ut) og salt språk, med det ikoniske 'Yippie-ki-yay, motherf *****' restaurert etter PG-13-versjonen gjorde en dårlig versjon av sensurering av det eksplosive med skuddlyden.
1. Det harde
Var det noen gang tvil om hvilket Det harde filmen er den beste? Det harde regnes av mange for å være en av de beste filmene som noen gang er laget, periode. Hver actionfilm laget etter Det harde har hentet inspirasjon fra denne klassikeren fra 1988, som omdefinerte handlingssjangeren. På den tiden var Bruce Willis mest kjent for sin rolle i den romantiske detektivkomedien / dramaet Moonlighting. Det er vanskelig å tro nå, men hans rolle i Det harde var en enorm avgang for skuespilleren. Det fungerte imidlertid perfekt, siden John McClane ikke er en typisk actionhelt; han er ikke noen som blir kalt inn for å takle en krise, han er en som tilfeldigvis er i en posisjon der han kan gjøre en forskjell. Han er en vanlig fyr som blir kastet inn i en ekstraordinær situasjon og må kjempe seg ut.
I begynnelsen er McClane ikke bevæpnet til tennene; han har ikke utmattelser, han har ikke en overlevelseskniv, og han har ingen militær erfaring. Han har ikke engang sko. Hans eneste allierte er en patruljeleder (Reginald VelJohnson) som kan tilby lite mer enn moralsk støtte på avstand. Hans eneste våpen er hans bitende one-liners og hva han enn måtte rive seg ut av likene til Hans Gruber håndlangere mens han tar dem ned, en etter en. Apropos Gruber, avdøde Alan Rickman er en annen av Det harde er mange X-faktorer. Hans opptreden blir sett på som en av de største filmskurkene gjennom tidene, uansett tvilsom tysk aksent. Han er kanskje ikke mye av en fysisk trussel, men han er intelligent, medgjørende og i full kontroll hele tiden. Virkelig en rolle som bæres av Rickmans opptreden og lite annet.
Det er ikke nok gode ting å si om Det harde . Det er en film som fullstendig omskrev boka om hvordan man lager en actionfilm, og lanserer en helt ny epoke innen kino. Hver linje av dialog er uendelig sitert, og action-sekvensene med høyt oktan er like imponerende i dag som de var tilbake i 1988. Enkelt sagt, Det harde er en av de største actionfilmene som noen gang er laget, samt en av tidenes største julefilmer (du hørte oss).