A24s skrekkfilmer har gjort en enorm innvirkning på sjangeren det siste tiåret, men hvordan er signaturfilmene deres sammenlignet med hverandre?
Det uavhengige produksjonsselskapet A24 har utviklet et rykte de siste årene for å gi ut et bredt utvalg av anerkjente filmer, men spesielt for deres psykologiske skrekkfilmer. Faktisk er det usannsynlig at noe selskap kan hevde å ha hatt en større innvirkning på skrekksjangeren det siste tiåret enn A24, bortsett fra kanskje Blumhouse. A24 ga til og med ut noen av de beste skrekkfilmene i 2021.
Selv om selskapet har produsert mange filmer siden grunnlaget i 2012, mellom 18 og 20 filmer hvert år, har de blitt mest kjent for sine skrekkfilmer. Disse titlene inkluderer noen av de mest omtalte skrekkfilmene det siste tiåret, som f.eks Arvelig , Midtsommer , og Fyret . Filmene deres har en tendens til å være atmosfæriske, psykologiske, metaforiske og eksperimentelle, selv om det ikke nødvendigvis alltid er tilfelle. Som sådan har A24 fått et rykte på seg for å produsere skrekk med høy panne eller forhøyet skrekk.
I slekt: Alle store skrekkfilmer som kommer i 2022
A24-skrekkfilmer har revolusjonert skrekksjangeren i årene etter 2010, og bringer en ny æra til skrekk og introduserer sosiale og kulturelle temaer som er svært relevante for det moderne samfunnet. Som takk for A24s sakte-brennende utforskninger av forskjellige typer skrekk, har vi rangert alle deres skrekkfilmer fra de siste syv årene fra verste til beste.
21. Tusk (2014)
Skrevet og regissert av den anerkjente filmskaperen Kevin Smith, Brosme følger en amerikansk komediepodcaster mens han reiser til Canada for et intervju. Han blir raskt offer for en seriemorder som desperat prøver å gjenskape hvalrossvennen sin ved å lemleste folk og stappe dem inn i en hvalrossdress laget av menneskeskinn. Kevin Smiths forbløffende tilbud til skrekksjangeren har en så mismatch tone at komedie- og skrekkaspektene kan være fra to forskjellige filmer. Filmen kunne nesten ha fungert veldig bra som en seriøs skrekkfilm eller til og med en virkelig overbevisende episode av et program som Kriminelle sinn med Cronenberg-aktig kroppsskrekk. Dessverre gjør komedieaspektet filmen forvirrende, og den føles til syvende og sist ubønnhørlig rar og usammenhengende i stedet for effektiv.
20. Falsk positiv (2021)
Det har vært oppmuntrende sjeldent å se en A24-skrekkfilm falle flat, men en av dens mest utskjelte utflukter kom i form av 2021-er Falsk positiv . For å være rettferdig, Falsk positiv er på ingen måte forferdelig dårlig, eller uoverskuelig, den er bare ikke opp til den vanlige standarden for A24s skrekk. Utgitt direkte til Hulu, Falsk positiv virker først som det kan være et moderne riff på Rosemarys baby , og selv om elementer av det absolutt er til stede, er den virkelige sannheten bak Lucy (medforfatter og stjerne Illana Glazers) konstruerte graviditet uten tvil enda mer urovekkende. Glazer gjør det bra i rollen sin, det samme gjør Justin Theroux som ektemannen, og Pierce Brosnan som den ondsinnede fertilitetslegen. I motsetning til de fleste av A24s skrekktilbud, Falsk positiv føles mye mer avledet av tidligere sjangeroppføringer, og historien er ikke brakt til en helt tilfredsstillende konklusjon.
19. Enemy (2014)
Den første av A24s skrekkfilmer, Fiende er en surrealistisk thriller regissert av den fransk-kanadiske filmskaperen Denis Villeneuve med Jake Gyllenhaal i hovedrollene som både Adam Bell og Anthony Claire. Den følger den slemme historielæreren, Adam Bell, mens han oppdager en mindre skuespiller som ligner akkurat ham. En tilpasning av Jose Saramagos prisvinnende novelle Det dobbelte , Fiende er en øvelse i publikumsmanipulasjon - og noen føler seg en av de mer undervurderte filmene på 2010-tallet - som fremkaller en påtakelig følelse av angst og holder publikum til å gjette. Når det er sagt, faller slutten flatt, noe som gjør at filmen føles mer forvirrende enn tilfredsstillende.
Relatert: Hvorfor Midsommar og andre folkeskrekkfilmer bruker trekantsymbolet
18. The Hole in the Ground (2019)
Hullet i bakken følger den unge moren Sarah og sønnen hennes, Chris, når de flytter til en ny by. Men når Chris forsvinner i skogen en natt, kommer han tilbake bare for å begynne å oppføre seg rart, noe som får Sarah til å tro at han ikke er hennes sønn i det hele tatt. Denne spennende irske skrekkfilmen har noen flotte kulisser i den underjordiske hulen, og fungerer som en av de eneste anstendige skrekkfilmene om en faktisk mytisk veksling. Imidlertid er filmen litt intetsigende og en-note, spesielt i forhold til noen av de andre filmene fra A24.
17. Life After Beth (2014)
En skrekk romantisk komedie, Livet etter Beth tilraner seg klassisk zombiehistorie når en ung mann hvis kjæreste nettopp har gått bort, oppdager at hans avdøde kjæreste har kommet tilbake fra de døde, uten noe minne om hennes død. Dessverre, selv om hun virker helt fin i begynnelsen, begynner hun snart å gjennomgå en skremmende forvandling. Selv om filmen absolutt har sine campy, komiske øyeblikk, kan en mindre film som omhandler det samme historiematerialet ha gått for langt inn i det latterlige. Livet etter Beth maler faktisk en veldig hyggelig historie om forhold, tap og gå videre. Det er en skrekkversjon av 500 dager av sommeren , som overraskende nok fungerer ganske bra.
16. Monsteret (2016)
Monsteret sentrerer om en mor og datter som er strandet på en avsidesliggende skogsvei når bilen deres går i stykker under en reise for å besøke datterens far. Men mens paret venter på en bergingsbil og ambulanse, begynner de å innse at de ikke er alene der ute i skogen da en stor svart hundelignende skapning begynner å jakte på dem. Den gripende og hjerteskjærende skildringen av det voldelige, men likevel medavhengige forholdet mellom moren og datteren gjenspeiles av monsteret mens de må overvinne vanskelighetene for å overleve natten.
15. Det kommer om natten (2017)
Den kommer om natten er en postapokalyptisk skrekkfilm om en familie som bor i et avsidesliggende skogshjem mens en svært smittsom sykdom herjer jorden. Men når familiens patriark oppdager en mann som bryter seg inn i huset deres en natt på jakt etter vann, ender de to familiene opp med å slå seg sammen for å overleve, bare for å oppdage at den virkelige redselen kommer innenfra. Filmen er vakkert filmet, og har noen flotte, marerittaktige sekvenser i tillegg til et tidsriktig budskap. Den er imidlertid litt tørr og bygger ikke nok spenning eller leverer nok skrekk til å være virkelig avkjølende.
Relatert: Hvorfor dysfunksjonelle familier er den hotteste trenden i moderne skrekkfilmer
14. The Blackcoat's Daughter (2015)
En jenteinternat som stenger i vinterferien ser at to unge kvinner blir etterlatt, mens en annen jente forlater sykehuset på vei tilbake til samme internat i Svartfrakkens datter . Denne overnaturlige psykologiske skrekkfilmen er absolutt et undervurdert valg fra A24, men vrien er ikke utført særlig godt og fører til en underveldende og forvirrende slutt som tar bort den generelle spenningen og skrekk som er bygget gjennom resten av filmen.
13. Into the Forest (2016)
Etter to søstre som bor i et avsidesliggende hjem i skogen, Inn i skogen utforsker temaene familie, overlevelse og å få mest mulig ut av det du har i dette skrekkdramaet. Filmen finner sted i nær fremtid, med Elliot Page og Evan Rachel Wood som to unge voksne søstre og Callum Keith Rennie som deres far, som har flyttet dem inn i villmarken i et hjem han har bygget for hånd. Men når et massivt, kontinent-omfattende strømbrudd fører til en regionsomfattende teknologisk kollaps, må jentene overvinne og overleve på egenhånd med bare hverandre. Filmen er et vakkert, hjerteskjærende og atmosfærisk blikk på familie og overlevelse, og driver virkelig hjem til A24s signaturstil – pent utformet, saktebrennende skrekk.
12. The Killing of a Sacred Deer (2017)
I denne moderne versjonen av en klassisk gresk tragedie, Drapet av en hellig hjort følger en kirurg som blir venn med en tenåringsgutt på grunn av skyldfølelse over ikke å kunne redde faren fra å dø på operasjonsbordet. Snart får imidlertid kirurgen vite at guttens engasjement i livet hans er mye mer uhyggelig enn å søke en mannlig rollemodell i det medisinske feltet. Mens dialogen er stilisert på en måte som kan være litt avskrekkende til å begynne med, finner publikum seg raskt dypt engasjert i familien og historien ettersom ting blir mørkere og stadig mer merkelige.
11. Slice (2018)
En skrekkkomedie satt i en liten by der mennesker og overnaturlige beist som spøkelser, hekser og varulver lever sammen i semi-harmoni, Skjære følger en serie drap som finner sted på den lokale pizzabutikken mens sjåførene deres blir drept én etter én. Blandingen av komedie og skrekk i denne filmen er ekspert etablert, og gir en dum og grundig fornøyelig opplevelse når Zazie Beets og Chance the Rapper prøver å spore opp morderen og stille dem for retten.
Relatert: The Killing Of A Sacred Deer's Ending Forklart
10. Climax (2018)
Gaspar Noes unike filmiske dramaopplevelse, Klimaks , har innovative filmteknikker, profesjonelle dansere uten skuespillererfaring, og en surrealistisk, drømmeaktig kvalitet som får hele filmen til å føles som den sure trippen den er ment å legemliggjøre. Historien følger en dansetrupp som arrangerer en fest etter repetisjonen bare for å oppdage at noen har spist LSD. Det som følger er et kaotisk, grusomt rot av mennesker som prøver å takle når de alle går ned i en svært opphisset mental tilstand. Den resulterende filmen er helt sikkert unik, men virkelig en eksepsjonell skrekkopplevelse som fremhever frykten i det virkelige liv.
9. Lam (2021)
Utgitt i 2021, islandsk skrekkfilm lam er en av A24s rarere innsats, og når man vurderer Brosme eksistensen, det sier noe. Prometheus hovedrollen Noopi Rapace og Hilmir Snær Guðnason spiller som et gårdspar som begynner å oppdra en bisarr sau/menneskehybridskapning de kaller Ada, etter at en av sauene deres har født henne. Som man kunne forvente, går dette merkelige arrangementet raskt over i galskap, noe som fører til den endelige avsløringen av akkurat hva som var far til Ada. Selv om det til tider er litt for rart for sitt eget beste, lam har en flott hovedopptreden fra Rapace, og har fortjent fått stor anerkjennelse. Hvis bare Brosme hadde prestert bedre, så kan A24 vurdere det villeste prospektet av alle: a Brosme / lam crossover.
8. In Fabric (2018)
I stoff er en ekstraordinær skrekkkomedie spøkelseshistorie av Peter Strickland ( Berberian Sound Studio , hertugen av Burgund ) som følger reisen til en forbannet kjole når den reiser fra person til person. Det kan beskrives som en slags giallo-nyinnspilling av Reisebuksers søsterskap , med synthmusikk, surrealistiske bilder og lyse, giallo-aktige farger. Selv om mye av filmen er skrekk, griper den inn noe komedie på en smart måte for å spille opp ideen om den hjemsøkte kjolen, og hele filmen fungerer vakkert sammen.
7. Saint Maud (2019)
En av min A24s mest anerkjente filmer i nyere tid, 2019 Saint-Maud fikk faktisk ikke en nordamerikansk utgivelse før i januar 2021, takket være flere koronavirus-relaterte forsinkelser. Heldigvis syntes de fleste at denne blandingen av kroppsskrekk og psykologisk thriller var verdt ventetiden. Den grunnleggende handlingen ser at den titulære Maud, en hospitssykepleier og nylig konvertert til katolisismen, kommer til å tro at det er hennes plikt å redde sjelen til sin døende pasient, en tidligere danser. Naturligvis, fordi dette er en A24-skrekkfilm, er ting ikke på langt nær så enkelt som det synopsis kan antyde. Morfydd Clark fikk særlig ros for sin hovedopptreden, mens debuterende forfatter/regissør Rose Glass har blitt pekt av mange som en skrekkfilmskaper å se fremover. Saint-Maud trakk også positive sammenligninger med A24s tidligere film Under huden , funnet lenger opp på denne rangeringen.
Relatert: Hvordan Midsommar fremhever et stort problem i skrekkfilmer (og undergraver det)
6. Green Room (2015)
Grønt rom følger et punkband som befinner seg på en avsidesliggende klubb drevet av nynazistiske skinheads, noe som ville være ille nok, men når de ved et uhell blir vitne til et drap på stedet, blir de angrepet av nazistene. Med Anton Yelchin, Joe Cole, Imogen Poots og en skurk Patrick Stewart i hovedrollene, er filmen anspent, actionfylt og virkelig spennende. Anton Yelchin gir en fantastisk opptreden som Pat, bassisten og den mannlige hovedrollen. Selv om de fleste av A24s skrekkfilmer har en slags vri eller lag av surrealisme og metaforer, er det forfriskende å se en rett frem skrekkfilm gjort på en virkelig modig og effektiv måte.
5. The Witch (2015)
En folkeskrekkfilm satt i 1630 New England, Heksen fokuserer på livene til den engelske nybyggeren William og hans familie, som har blitt forvist fra deres puritanske Plymouth-koloni på grunn av en religiøs tvist. Tragedie etter tragedie rammer imidlertid familiens allerede vanskelige liv når deres nyfødte baby, Samuel, blir tatt av noe fra skogen. Snart står familien i strupen på hverandre og anklager sin eldste datter for hekseri. Filmen maler et vakkert og dystert bilde av tidlige amerikanske nybyggere fra 1600-tallet, deres tro og kultur, inkludert bånd til Salem Witch Trials, og også opplevelsen av kvinner både i perioden og i dag, ettersom temaene lett kan brukes til begge.
4. Under the Skin (2014)
Under huden Scarlett Johansson i hovedrollen som en utenomjordisk som, forkledd seg som en menneskelig kvinne, forfører og plukker opp menn i Skottland. Løst basert på Michael Fabers Under huden roman, filmen er et vakkert, hjemsøkende bilde av et fremmedperspektiv på den menneskelige verden. Under huden fikk utmerkelser for Johanssons prestasjon, Glazers regi og Mica Levis partitur. Selv om budskapet kanskje går tapt for noen, er filmen et dypt påvirkende blikk på den menneskelige opplevelsen, og fremhever noen interessante og kompliserte erfaringer med kjønnspolitikk.
3. Fyret (2019)
En to-karakters dramatisk psykologisk thriller, Roger Eggers Fyret har Willem Dafoe og Robert Pattinson i hovedrollene som to fyrvoktere som sliter med å beholde fornuften mens de forblir isolert sammen på en avsidesliggende øy i New England på 1890-tallet. Opprinnelig ment å være en tilpasning av Edgar Allen Poes fragment, 'The Light-House', har den endelige filmen liten likhet med skriften bortsett fra tittelen. Det er mer direkte inspirert av en hendelse fra 1800-tallet ved Smalls Lighthouse i Wales som involverte to fyrvoktere, begge kalt Thomas. Opptredenene til Pattinson og Defoe er spektakulære og gjør filmen virkelig, og bidrar til å bygge en atmosfære av isolasjon, spenning og skliende fornuft. Historien utforsker temaer for freudiansk og jungiansk psykologisk analyse, så vel som klassisk gresk mytologi, alkoholisme og seksualitet gjennom en surrealistisk og til og med noen ganger lovecraftiansk linse som er effektivt avkjølende.
Relatert: Midsommars slutt forklart: Hva skjedde og hva det egentlig betyr
2. Midtsommer (2019)
Ari Asters andre film, Midtsommer, følger en vennegjeng som reiser til Sverige for en festival som finner sted en gang hvert 90. år, bare for å finne seg selv midt i en offerseremoni. Selv om premisset er mye mer enkelt enn hans første film, og skjærer en tydelig plottlinje fra begynnelse til slutt, har den Asters signaturstil med å utforske den menneskelige opplevelsen som skrekk. Filmen dekker temaer som sorg, kjærlighet, misbruk og familie, og er et gripende blikk på slutten av et usunt forhold gjennom linsen til en morderisk religiøs kult. Den har også en kjeve avslutning som garantert blir hos betrakteren.
1. Arvelig (2018)
En av de mest begeistrede skrekkfilmene de siste årene, Ari Asters Arvelig – som noen mener deler univers med Midtsommer - utforsker generasjonstraumer og familiedynamikk gjennom øynene til Graham-familien. Når matriarken til familien går bort, begynner datteren og barnebarna hennes å oppdage noen virkelig grufulle hemmeligheter om skjebnen de har arvet. Arvelig Suksessen ligger i atmosfæren, med en suveren ytelse fra Toni Collette som bidrar til å bygge opp spenning gjennom hele filmen.
Tjener over 80 millioner dollar på et budsjett på 10 millioner dollar, Arvelig ble A24s mest innbringende film på verdensbasis, og det med god grunn. Arvelig er ikke bare en såkalt skrekkfilm med høye bryn, som leverer gripende meldinger om mental helse og generasjonstraumer, den er også en genuint skummel film som henger med seeren lenge etter at den er over. Filmen går tilbake til skrekkklassikere Eksorsisten og Rosemarys baby , og bringer dem til den moderne tid - utvilsomt, selv etter å ha vurdert storheten til andreplass Midtsommer , Arvelig er kirsebæret på toppen av A24 sin nåværende lagoppstilling.
Neste: Arvelig: Den virkelige inspirasjonen bak filmen (det er ikke psykisk sykdom)