Fra Oskar Schindler til Qui-Gon Jinn, Liam Neeson er en skuespiller kjent for sitt spesielle sett med ferdigheter, og her er hans store filmer rangert.
Liam Neeson er en av de mest innbringende skuespillerne gjennom tidene, men hvordan rangerer filmene hans fra det verste til det beste? Fra prestisje-dramaer til ikoniske opptredener i franchise-epos, til hans gjenoppblomstring som en actionfilm-headliner, har Neeson bevist seg definisjonen av allsidighet.
Neeson ble født i 1952 i Nord-Irland og begynte sin karriere i 1976 med Lyric Players 'Theatre i Belfast, før han gikk over til biroller i filmer gjennom hele 1980-tallet. Hans breakout i 1993 i Steven Spielbergs Schindlers Liste startet et tiår med suksess som det varme, sjelfulle senteret til en hel mengde episke dramaer. Han har spilt en Jedi-mester, uttalt Aslan, og har nylig hatt en karriere tredje akt nesten utelukkende bestående av action-thrillere, springet av hans nå ikoniske sving i Tatt.
Fortsett å bla for å fortsette å lese Klikk på knappen nedenfor for å starte denne artikkelen i hurtigvisning.
Det er ingen tvil om at denne skuespilleren har en ' bestemt sett med ferdigheter , 'fra den varme, stile fargen på stemmen hans, til den milde visdommen som gjør ham til en så ideell mentor på skjermen, til det rene fysiske engasjementet som gjør ham så troverdig i enhver kampscene. Her er hans store filmer, rangert fra verste til beste.
Nøttejobben
Liam Neeson er kanskje mest kjent som en prestisjefylt dramatisk skuespiller-slått-action-stjerne, men hans verste film ser at han gir uttrykk for en ond vaskebjørn i en uinspirert dyrekaper om pøbelmakanisering blant gnagere. Noen ganger kan det være fint å heie på ikke-Pixar-animerte tilbud, men dette gir lite til mester.
Slagskip
Neeson er neppe i dette synkende skipet til en film. Kanskje hans rettvendte, actionfilm swagger kunne ha lånt litt sårt tiltrengt sjarm til denne punchline av en tittel, som sikter mot Jumanji men bare avvikler et uforglemmelig rot. Hold deg til brettspillet i stedet.
Tatt 3
Det er mye å ikke like med denne. Enten det er altfor redigerte action-sekvenser som tydelig dekker for den aldrende stjernen eller filmens grusomhet overfor kvinnelige karakterer, er dette et unødvendig mørkt, klønete rot av en oppfølger, og langt fra den overraskende moroa i originalen.
Tatt 2
Etter overraskelseshiten som var forgjengeren, Tatt 2 ser Neeson tilbake som pensjonert CIA-agent Brian Mills, hvis ' bestemt sett med ferdigheter 'hjalp ham med å redde datteren to år tidligere. Diehard-fans av franchisen vil sikkert elske denne oppføringen, men for alle andre er det lite mer enn en overblåst rehash som kan gå på tullete hvis det ikke var for Neesons engasjerte forestilling.
Den andre mannen
I denne filmen fra 2008 spiller Liam Neeson en dataleder som finner ut at kona (Laura Linney) har hatt en affære med en kjekk italiensk mann (Antonio Banderas) etter at hun forsvunnet på forretningsreise. En inspirert rollebesetning ledet av en prestisjefylt regissør (National Theatre's Richard Eyre) kan ikke redde dette underkokte, hackne mysteriet fra å gli inn i kjedsomhetsområdet.
The Haunting
Shirley Jacksons hjemsøkende kildemateriale fikk nylig en fantastisk Netflix-behandling, men tilbake i 1999 Twister regissør Jan de Bont brukte det som et utgangspunkt for et visuelt utstillingsvindu som sløs med skremmene og stjernene. Neeson spiller med Owen Wilson og Catherine Zeta-Jones, men de kan ikke konkurrere med det overblåste skuespillet til dette skrekkfilm , som glemmer at det som er mest skummelt er det usynlige.
Krysser linjen
Neeson spiller en gruvearbeider-slått-ulovlig bokser i dette selv alvorlige, overarbeide dramaet. Han frikjenner seg godt, spesielt fysisk, men filmen klarer aldri å pakke mye slag.
Ærlig tyv
Utgitt midt i COVID, gir ikke denne Mark Williams-handlingen mye grunn til å forlate sofaen og modige en global pandemi for å komme tilbake til kinoen. Neeson er solid som en bankraner som prøver å returnere de stjålne pengene for en lett dom, og det er morsomme skurker fra Jai Courtney og Anthony Ramos. Filmens handling er imidlertid overveldende, og den har en ekstremt oppblåst følelse av hvor overbevisende karakterene er.
Menn i Black International
Denne unødvendige oppfølgingen fra originalen Menn i svart serien overgikk fra inspirert til kjedelig i løpet av tre filmer som støtter dens eksistens. Neeson er for det meste på hånden som en Rip Torn-erstatning, men i likhet med filmens leder Tessa Thompson og Chris Hemsworth er han helt bortkastet i en film som prøver å kopiere originalens uanstrengt sjarm, med svake resultater.
Gun Shy
Kanskje en av de mest nysgjerrige oppføringene i Neesons filmografi, er denne mørke komedien med i hovedrollene Sandra Bullock og Oliver Platt, som ser en hemmelig DEA-agent bli med i terapi for å takle stressene i jobben hans. Dessverre er filmens forsøk på humor stort sett grove, og stoler på fart humor og homofile vitser mer enn det som vanligvis kan forventes fra et Neeson-kjøretøy.
Under mistanke
Denne kronglete thrilleren ser Neeson som en privatdetektiv, som hjelper par med å skille seg ved å fotografere kona som har falske forhold med ektemennene. Det er et bisarrt konsept gitt en ganske rote behandling, men Neeson gir et solid anker for den tullete sjangeren.
Livet etter døden
I denne thrilleren spiller Christina Ricci en ung kvinne som våkner etter en bilulykke for å finne en mystisk mortiker (spilt av Neeson) som forbereder henne på begravelsen. Det er et nytt oppsett, med mye skummelt potensial, men dessverre er det ikke så lenge før det blir et overveldende Sag imitasjon, fangst av to interessante skuespillere i typiske skrekkgenreroller.
Tredje person
Paul Haggis, direktør for Brak , besøker sin kjærlighet til sammenkoblede fortellinger med denne herliggjorte reiseskildringen som synkroniserer tre historier om kjærlighet, en i begynnelsen av et forhold, en annen i midten og den tredje på slutten. Det er noen solide forestillinger her, men bedriftens labyrintiske gjenstand vinder opp og tynger den og kveler livet ut av det.
Clash of the Titans
Denne overblåste 2010-repetisjonen av den banebrytende og sjarmerende Desmond Davis og Ray Harryhausen-originalen var Neesons første innlegg- Tatt action film. Forsøk på å tjene penger på publikums besettelse av fantasivisualer gjort populær av Avatar , Clash of the Titans bare lykkes som et gigantisk, tungvint rot, et 3D CGI-øye som ikke engang Neesons lille sving som Zeus kan redde.
Titans vrede
Denne hodeskraperen til en oppfølger er kanskje litt mer synlig av det enkle faktum at det er mer av Neesons Zeus. Hans team-up med Ralph Fiennes, som Hades, er høydepunktet i en film som for det meste består av dype, dype nedturer.
Skytten
Neesons siste er ikke ute etter å omdefinere det vestlige, og det blir heller ikke en stift av sjangeren når som helst. Han går full Eastwood her og vandrer vidt åpne sletter med en rifle, men verken hans forestilling eller bok-retning kommer nær høyden i skuespillerens handlingskatalog. Vestlige fanatikere vil mislike mangelen på dybde, og Neeson-fans som leter etter spenning med høy oktan, vil sannsynligvis kjede seg.
Lystig humør
Denne komikerens klunker har i det minste en inspirert forutsetning - en hotellsjef prøver å fylle de ledige rommene i eiendommen sin ved å overbevise publikum om at de er hjemsøkt, og snart finne sin skikkelse oppfylt av utseendet til to faktiske spøkelser, spilt av Daryl Hannah og Neeson selv. En underlig Halloween-rare, filmen understreker hovedsakelig den ofte holdt teorien om at regissøren Neil Jordan aldri laget den samme filmen to ganger.
Før og etter
Liam Neeson stjerner med Meryl Streep i denne historien om en mann og kone som takler mistanken om at sønnen deres var involvert i døden til en lokal jente. Som forventet er forestillingene førsteklasses, inkludert Edward Furlongs som sønn, men ikke engang en smattering av senvridninger kan bidra til at dette føles som alt annet enn en ikke-startende.
Krull
Denne sci-fi-dud i 1983 er en må for fantasinerder, om bare for å glede seg over sin kitschy, throwback-sjarm. Handlingen handler om en fanget prinsesse og krigerne som slår seg sammen for å redde henne, og regissør Peter Yates virker helt ubemerket å låne fra sjangerens beste, fra Tolkien til Spielberg til, spesielt, Stjerne krigen. Det har kanskje ikke mye av storheten til noen av disse verkene, men forferdelsen er i det minste mildt vinnende.
En million måter å dø i Vesten
Seth McFarlanes altfor lange, idiotiske vestlige falskhet gjør Ted ser ut som Citizen Kane. Det er noen morsomme gags drysset gjennom, som forventet fra Familiemann morsom, men de fleste av dem feiler åpenbar offensivitet for humor. Når det er sagt, er den beste forestillingen Neesons, smart kastet som en skurkelig forbrytelse, og spiller den rett blant tegneserieaktige omgivelser.
Mark Felt: Mannen som brakte Det hvite hus
Liam Neeson spiller Mark Felt, også kjent som 'Deep Throat', i dette Watergate-epoken drama som ønsker imøtekommende flatterende sammenligninger med den tidløst ikoniske Alle presidentens menn. Neeson er sterk, men han kan bare heve så mye; i hovedsak er dette en standard biografi som ofrer nyanse og kunst for historiefortelling i Wikipedia-stil, og krysser av plottpoeng mens du behandler føltes som et uberørbart monument på et museum i stedet for en kjøtt-og-blod-karakter.
Operasjon Chromite
Denne koreanske krigsfilmen er et uendelig angrep som ikke kunne være mindre interessert i å kjempe med krigens skrekk og følelser, i stedet nøye seg med actionfilm-histrionics og en rote Neeson-forestilling som en grov general som fyrer av tøffe fyrtaler med maskingeværhastighet. . Det vil sikkert være underholdende for noen, men det stiger aldri over standardkravene for 'store, dumme actionfilmer'.
Skinner gjennom
Andre verdenskrig får en overdådig kostymebehandling i dette eposet fra 1992 om en kvinne som spionerer bak tyske linjer og prøver å finne skjebnen til sine jødiske familiemedlemmer i Berlin. Det er ikke uovervåkelig, hovedsakelig på grunn av design og kinematografi, men plottmaskineringene går ofte på det latterlige, og manuset er fyldt med dialog, så det fører til at det maser hele filmen.
A-laget
Året før A-laget , Bradley Cooper, Liam Neeson og Sharlto Copley dukket alle opp i overraskende treff. Cooper hadde Bakrus, Neeson hadde Tatt og Copley hadde Distrikt 9. Derfor er det ikke rart at 20th Century Fox ønsket å tjene penger med en massiv, ball-til-veggen-action med alle tre i hovedrollen. Akk, A-laget er stort sett et sjelløst pengegrep, handikappet av en PG-13-vurdering, uinspirert filmproduksjon, og et manus mer fokusert på å sette opp en oppfølger enn å ha noe av det som er morsomt.
Den gode moren
Før Ekteskapshistorie og etter Kramer mot Kramer , det var dette Liam Neeson og Diane Keaton-ledede dramaet fra 1988 om en forvaringskamp som raskt blir stygg. Det er mye følelse bak denne filmen, men den blir til slutt gjengitt som lite mer enn en Livstid film med to bona fide stjerner.
The Chronicles of Narnia: The Voyage of the Dawn Treader
Den tredje av Narnia filmer er også det verste. Neeson er befalende og kongelig som alltid som stemmen til Aslan, men Dawn Treader er til slutt fastklemt av mindre oppslukende kildemateriale enn de to foregående oppføringene. Regissør Michael Apted ser ut til å vite dette, og lener seg så altfor overdrevent på flotte, men overblåste visuelle effekter som drukner ut enhver følelse av sjarm filmen måtte ha oppnådd.
Chloe
Denne thrillerens forutsetning lover ond moro, og forteller historien om en kvinne, spilt av Julianne Moore, som mistenker mannen sin (Liam Neeson) for å ha jukset og ansetter en prostituert som heter Chloe (Amanda Seyfried) for å se om han tar agnet. Det er da synd at regissøren Atom Egoyan kaster bort det potensialet, og et ess-rollebesetning, på et lite sydende Fatal attraksjon knockoff.
Ethan Frome
Edith Whartons langsomt brennende tarmstans av en roman får en respektabel, om den er rolig, skjermbehandling i denne 1993-filmen. Selv om historien til slutt kan være mer en side-turner enn en fengende film, er forestillingene her førsteklasses, spesielt de fra Neeson og Joan Allen.
I
Jodie Foster spiller et villbarnsbarn som ble inntatt av en vennlig lege i dette melodramatiske, men litt effektive 1994-dramaet. Mye av saksbehandlingen kommer som halt forsøk på inspirasjon, men når filmen fungerer, gjør den det på grunn av det ineffektive talentet til Fosters hypnotiske ytelse, og den intense varmen Neeson bringer som sin skytsengel.
Seraphim Falls
Nydelig film- og lokasjonsarbeid leverer denne ganske hevnlige thrilleren. Liam Neeson spiller en hissig borgerkrigsveteran som jager sin rival (Pierce Brosnan) over det amerikanske vesten for å avgjøre en poengsum.
Ukjent
Mange av filmene som omfatter tredje akt i Neesons karriere, vil bli regissert av Jaume Collet-Serra, men denne Hitchcock-thrilleren om en mann som våkner etter en fire dagers koma til ingen som husker ham var den første. Det er også en av duoen mindre spennende, og viser hånden med sine forestående vendinger alt for tidlig og finner hackneyed grunner til å få en post- Tatt Neeson i hånd-til-hånd kamp.
Neste av Kin
Liam Neeson og Patrick Swayze spiller søsken i opposisjon om hvordan de skal takle drapet på broren i denne stumme, men underholdende hevnflippen. Plottet og stilen er over hele kartet, men Neeson og Swayze hever ting, det samme gjør Adam Baldwin som en bart-snurrende gangster.
Frokost på Pluto
Cillian Murphy spiller en transperson som heter Kitten i denne kommende filmdramasjen fra regissør Neil Jordan. Det er en støttende rolle for Neeson, som presten som faktisk er Kattens far. Likevel er filmen en auteur-nysgjerrighet, stilistisk interessant, om enn litt over-the-place, svekket videre i kvalitet av en oppsiktsvekkende forestilling fra Murphy.
Det døde bassenget
Den siste Dirty Harry-filmen sier farvel til den ikoniske årvåken med en klynking i stedet for et smell, i denne uinspirerte franchise-enderen. Neeson spiller en filmregissør som satser på kjendisdødsfall, hvis 'døde basseng' får en syk vri når en seriemorder begynner å målrette mot de navngitte, inkludert Harry Callahan selv. Definitivt den kjedeligste av serien, det er mest bemerkelsesverdig for en action-sekvens som involverer en eksplosiv lekebil og for å presentere Jim Carreys første dramatiske forestilling.
Love Actually
Richard Curtis 'polariserende julerom-com har blitt et viktig diskusjonsemne hver høytid. Selv om det er sant, er det et sakkarint, sukkerholdig stykke fluff fylt med altfor mange cloyingly sentimentale kjærlighetshistorier, men det er umulig å nekte sjarmen til rollebesetningen, som viser Liam Neeson som ikonisk opptrer mot barneskuespilleren Thomas Brodie-Sangster.
Himmelriket
Følge i fotsporene til suksessen til Ringenes Herre trilogien, Ridley Scott regisserte dette massive eposet om korstogene. Den er fylt med ambisjoner og skala, og Liam Neeson runder ut en rollebesetning som også har utmerkede vendinger fra Eva Green, Jeremy Irons, Brendan Gleeson og Edward Norton. Dessverre gir hack-and-slash action-sekvensene, og en uinspirerende lead-forestilling fra Orlando Bloom, filmen en bly, litt kjedelig kvalitet.
The Chronicles of Narnia: Prince Caspian
Aslan vender tilbake i denne oppfølgeren til Løven, heksen og garderoben, det gjør også regissør Andrew Adamson. Dette er ærlig talt en ganske engasjerende familiefantasi-film, med ekte følelser og solide forestillinger fra sine voksne skuespillere. Selv om historien ikke er like sterk som kildematerialet til forgjengeren, lager Adamson et gammeldags epos med mye krumspring og tempo.
Kjør hele natten
Dette Jame Collet-Serra-samarbeidet ser Neeson spille en sprø, hjemsøkt hitman som prøver å sone for fortiden sin ved å beskytte sin fremmede sønn (Joel Kinneman), som er blitt målrettet av mobben. Dette stilige kriminaldramaet er definisjonen av mørkt og grovt, med Neeson som bringer en sorgfull, personlig kvalitet til det som kan være en standard handlinger, selv om filmen til slutt faller fast i et bok-klimaks.
Pendleren
Neeson's Tatt persona kan dreie seg om å sparke en ** og ta navn, men regissør Collet-Serra er langt mer interessert i skuespillerens varme adel. Her spiller han en forsikringsselger som aksepterer utfordringen med å avdekke en mystisk passasjeridentitet under sin daglige pendling. Det er pulpy, schlocky ting, utført med stil av Collet-Serra og fremført av en rollebesetning også inkludert Vera Farmiga, Patrick Wilson og Jonathan Banks.
K-19: Widowmaker
Kathryn Bigelow viser igjen sin far som en av de beste action-direktørene som arbeider i denne klaustrofobiske 2002-thrilleren om forestående atomeksplosjon på en russisk ubåt. Dette er langt unna et kjøretøy for Harrison Ford, men Neeson skinner som skipets opprinnelige kaptein.
En spasertur blant gravsteinene
Dette Neeson-kjøretøyet fra 2014 er mer noir enn actionfilm, med et dystre plott som involverer sadister som torturerer og dreper konene og døtrene til narkotikahandlerne. Neeson spiller et privat øye, og den grusomme stemmen og de stile øynene gir nøyaktig de riktige tilbaketrekningskravene til saksbehandlingen.
Mistenkt
Liam Neeson spiller en døv, stum og hjemløs krigsveteran arrestert for drap i denne thrilleren i rettssalen i 1987. Det er en av skuespillerens mer sjelfulle, hjemsøkende forestillinger, og han har fått stjernestøtte av Cher og Dennis Quaid, som den respektive advokaten og jurymedlemmet som er overbevist om hans uskyld.
Rob Roy
Dette Modig hjerte- esque historical epic er en overdådig utseende swashbuckler med mye personlighet, hovedsakelig på grunn av dens fantastiske forestillinger. Neeson skinner som tittelkarakteren, hodet til en skotsk klan fra 1700-tallet som vender mot den skurke sverdmannen Archibald Cunningham etter at han myrder sin bror og voldtekter sin kone. Forestillingen hans kolliderer med Tim Roths deilige vending som Cunningham, og hans kjemi med Jessica Lange gir filmen sitt bankende hjerte.
De elendige
Før Anne Hathaway vant sin Oscar for å drømme en drøm eller Hugh Jackman byttet inn sin Vibranium for vibrato, spilte Liam Neeson med i denne ikke-syngende tilpasningen av Victor Hugos klassiske mesterverk fra 1998. Han runder ut en rollebesetning som inkluderer Geoffrey Rush som den ubarmhjertige Javert, Uma Thurman som den tragiske Fantine, og Claire Danes som den englefulle Cosette. Bare litt over to timer er det en solid tilpasning som fortetter historien betraktelig, men likevel har en følelsesmessig slag.
Gangs of New York
Neeson holder seg ikke lenge inne Gangs of New York , som spiller 'Priest' Vallon, men hans tidlige filmdød sender Leonardo DiCaprios Amsterdam på hans hevn. Samlet sett er dette mindre Scorsese, selv om det er verdt å se på Daniel Day-Lewis 'barnstorming-forestilling som William' Bill the Butcher 'Cutting, og for sin utrolig detaljerte og omhyggelig autentiske kostyme- og produksjonsdesign.
Fem minutter av himmelen
Denne under-sett og under-verdsatte thrilleren sentrerer seg om en irsk mann ved navn Joe Griffin og brorens morder, Alistair Little. Tretti år etter drapet er det planlagt et TV-møte mellom de to mennene, men Joe planlegger å bruke det til å drepe Alistair. James Nesbitt spiller Joe, morderen Neeson, og sammen skaper de to en nesten uutholdelig følelse av spenning.
Michael Collins
Neeson leder dette historiske eposet om IRA-leder Michael Collins, som blir en forræder for sin sak når han frykter nederlag. Et annet samarbeid med den kameleoniske regissøren Neil Jordan og støttet av de alltid pålitelige talentene til avdøde Alan Rickman, dette engasjerende dramaet blir reddet ved hvert falskt trinn av Neesons kommanderende forestilling, som spiller den torturerte konflikten og jakten på ære i hjertet av denne karakteren. vakkert.
Vanlig kjærlighet
Liam Neeson og Lesley Manville er perfekt perfekt som et par hvis uendelige kjærlighet blir satt på prøve når Manvilles karakter blir diagnostisert med brystkreft. Det som kan være en ødeleggende trist, torturøs seeropplevelse er fylt med letthet og medmenneskelighet disse utøverne bringer til et par, som er tvunget til å bruke alle verktøyene de har til rådighet for å komme gjennom en spesielt prøvende tid.
Et monster ringer
Denne kommende fantasifantasien kom ikke nødvendigvis til grunn ved utgivelsen, men det er mye å elske i denne filmen om en urolig gutt som finner veiledning og styrke fra et Ent-lignende monster, gitt liv av fantastisk animasjon og Liam Neesons jordiske vokaltoner. J.A. Bayona regisserer med teft, men mister aldri den bemerkelsesverdig følelsesmessige utforskningen av sorgen i filmens senter, mens den klimakserer med en tre-hanky gråt av en finale som er like katartisk som den er knusing.
Kinsey
Bill Condon skriver og regisserer denne smarte og vinnende biografien om sexforsker Alfred Kinsey, som går imot kornet for å innføre seksuell utdanning ved Indiana University på 1940-tallet. Midt i det oppriktige emnet finner Condon et søtt sentrum i takt med Neesons opptreden, som perfekt fanger den subversive særegenheten og den helt unike unike filmen.
The Chronicles of Narnia: The Lion, the Witch, and the Wardrobe
I 2005 ville Aslan vært hardt presset for å finne en bedre stemme enn Liam Neeson, hvis vokalprestasjon som den messianske løven besitter alle passende nyanser av ærbødighet og kongelighet. De Narnia film ofte blir slått sammen med andre mellomstore etter- Harry Potter og Ringenes Herre tilbud, men denne første oppføringen har all rett til å bli betraktet som en fantasy-klassiker, en sterling tilpasning av C.S. Lewis 'ikoniske bok som blander nydelig design med elegant historiefortelling.
Uavbrutt
Dette 2014-samarbeidet med Jaume Collet-Sera så filmstjernen på toppen av hans actionstjernekassa og trekker krefter, og med god grunn. Denne strålende morsomme thrilleren er sjangerfilm på sitt beste, og sentrerer seg om Neeson som en amerikansk luftmarskalk hvis normale flyrutine er avbrutt av en terroristisk trussel som myrder en passasjer hvert 20. minutt. Dette pulpy mysteriet 'Agatha Christie on a plane' bekrefter Neeson som en av kinoens mest engasjerte og morsomme å se actionstjerner, og Collet-Sera som en av sine mest interessante sjangerfilmskapere.
Balladen av Buster Scruggs
En undervurdert perle fra Coen Brothers, Balladen av Buster Scruggs setter sammen seks kortfilmer i det gamle vesten med sitt typiske håndverk og en sykt mørk sans for humor. Neeson spiller i filmens tredje segment, som en opportunistisk impresario hvis måltidskort endres fra en dyktig taler uten armer eller ben til en kylling. Han runder ut et fantastisk ensemble som også inkluderer Tim Blake Nelson, James Franco, Zoe Kazan og Tom Waits.
Star Wars: Episode I - The Phantom Menace
Denne franchise-gjeninntredningen i 1999 har vært gjennom bryteren og tilbake når det gjelder kritikk, og selv om det er sant, mye av denne filmens plot og karakteriseringer lar noe være å ønske, er det umulig å nekte den rene ambisjonen og banebrytende kvaliteten til George Lucas tilbake til Stjerne krigen saga. To år før Ringenes herre , Lucas og selskapet presenterte publikum den typen utrolig utformede CGI-verdener og dataanimerte biroller som ville definere de neste 20 pluss årene med filmproduksjon. Mens Jedi-mester Qui-Gon Jinn er en like ugjennomsiktig personlighet som rollebesetningen som omgir ham, tilfører Neeson ham sin signaturvarme, og gir en Alec Guinness-aktig verdighet for å forankre kick-off av denne prequel-trilogien.
Den grå
Neesons kone, Natasha Richardson, hadde dødd i en skiulykke tre år før filmens utgivelse i 2012, som dannet et usannsynlig, men perfekt fartøy for skuespillerens sorg. Markedsført som en stor, stum, 'Liam Neeson blir jaktet av ulves thriller, Den grå tilbyr mye mer, med stjernens ytelse som forankrer en engasjerende, anspent og rørende utforskning av menneskets vilje til å overleve mot alle odds.
Kald jakt
Liam Neesons skremmende, forvirrende intervju på kampanjesporet for denne filmen tvang studioet til å avbryte premieren og etterlot en bisarr flekk på denne vinterlige thrilleren, og det er synd. Kald jakt er en av Neesons morsomste actionbiler, og blander hans engasjerte, rettvendte swagger med en mørkt komisk tone som føles som Fargo ved hjelp av Quentin Tarantino. Neesons hevnfulle snøplogfører er en fryd, men han blir matchet av et perfekt perfekt ensemble som inkluderer Tom Bateman, Julia Jones, Emmy Rossum, Tom Jackson og Laura Linney.
Mørk mann
Før han tok fatt på Edderkopp mann, Ondskapsfull død regissør Sam Raimi brakte sine skrekkstiler til denne bisarre nysgjerrigheten til en superheltfilm som sentrerer seg på en vansiret vigilante, som bruker syntetisk hud for å anta identiteten til alle han velger. Samtidig som Edderkopp mann så en mer vanlig applikasjon av Raimis visuelle stylinger, Mørk mann ser ham fullt ut omfavne sine 'splatter meets slapstick' røtter, med en dum Liam Neeson som møter ham pund for pund.
LEGO-filmen
Phil Lord og Christopher Miller gjorde en potensielt kynisk leketøyreklame til en lengde til en strålende anarkisk perle kjent som Lego-filmen . Stemmestøtten er stablet, men en av de klare utpekene er utvilsomt Liam Neeson, som omfavner både sin varme menneskelighet og kulde, Tatt -stil hardhet som Good Cop / Bad Cop.
Tatt
Før John Wick og Equalizer , Liam Neeson innrømmet sin 'spesifikke ferdighetssett' over telefonen og antente en trend av aldrende actionstjerner som fortsatte den dag i dag. Denne massesprutende, grindhouse B-filmen om sexhandlere som rotet med feil far, brukte Neesons prestisjefylte persona for å gi den litt innflytelse, men skuespilleren lever strålende i alle rammer, og gir en intens, fysisk forestilling så bra at det er ingen tvil. det utløste en tredje akt i karrieren nesten helt sentrert om actionfilmer.
Batman begynner
Christopher Nolans sjanger-definerende oppfølger overskygget raskt denne første oppføringen i en mer realistisk, jordet serie om Caped Crusader, men Batman begynner er uten tvil en av de beste filmene å sentrere om Gothams Dark Knight. De fleste av filmens beste scener fokuserer på treningssekvenser mellom Liam Neesons Henri Ducard og Christian Bales Bruce Wayne, og bygger sakte til en vri på sent spill som avslører Ducard som Ras Al Ghul, leder for League of Shadows. Neeson skinner som overraskelseskurken; uten noen av tegneserieeksentrisitetene til senere motstandere som Joker eller Bane å lene seg på, hiver han i stedet på sannheten til alle de beste Batman-skurkene: at de er mørke speilbilder av deres heroiske motstander, figurer som også er urettgjort av samfunnet som velge motstridende måter å vedta rettferdighet på.
Enker
Neeson spiller en liten, men integrert rolle som Viola Davis 'avdøde ektemann i denne Michael Mann-esque krimthrilleren fra regissør Steve McQueen. Etter at ektemenn deres dør i et væpnet ranforsøk, utfører en gruppe enker (ledet av Davis) en siste jobb for å avgjøre gjeld som ektefellene har etterlatt seg. Et elegant sjangerstykke så stilig som det er underholdende, dette er typen voksendrama som bare ikke ser ut til å bli laget lenger. Også med Colin Farrell, Michelle Rodriguez og Cynthia Erivo i hovedrollene, Enker har en karriere-beste opptreden av Elizabeth Debicki og en hjemsøkende scenestjelende støttesving fra Daniel Kaluuya.
Stillhet
Ikke nok ros blir samlet på Martin Scorseses produksjon fra det 21. århundre, som mellom Irskeren og dette har sett ham vise seg noen av de beste filmene han noensinne har laget. Stillhet gled litt under radaren i 2016, noe som er synd med tanke på det store omfanget, majestet og lidenskapelige ånd i denne fortellingen om to jesuittprester fra 1600-tallet som reiser til Japan for å spre kristendommen og finne sin tapte mentor. Neesons rolle er mindre, men sentral, og i hvert øyeblikk han er på skjermen, føler man den komplette vekten til en trosmann som har gjennomgått år og mange års kamp. Rollen til far Ferreira, den tapte mentoren, er en i desperat behov for gravitas, og Neeson bruker den godt.
Schindlers Liste
Liam Neesons ensomme Oscar-nominasjon er for dette helt essensielle historiske dramaet. En av de største amerikanske filmene gjennom tidene, Schindlers Liste forteller historien om Oskar Schindler, en pengebesatt tysk industriist som blir en usannsynlig frelser av jøder under Holocaust. Utvilsomt Steven Spielbergs mest personlige film, skutt i skarp, dokumentarisk svart-hvitt og gir publikum et ufattelig ærlig blikk på brutaliteten til denne tiden i historien, Schindler er fylt til randen med gripende forestillinger, fra Ralph Fiennes 'SS-kommandant Amon Goth til Ben Kingsleys sjelfulle tur som Itzhak Stern. Derimot, Liam Neeson bringer hele filmen hjem i en ellevte times scene hvor Schindler bryter sammen om de uendelige livene han kunne ha reddet. Det er det fineste øyeblikket i skuespillerens karriere, og en av de mest stille knusende scenene i kinohistorien.