Frances McDormand er lett en av generasjonens største skuespillerinner, og disse ti fantastiske øyeblikkene viser akkurat hvorfor det er.
Frances McDormand er en av de mest konsistente skuespillerinner i den moderne generasjonen. Etter å ha vunnet to Oscars er hun alltid pålitelig for å bringe uforglemmelige forestillinger som snakker om sterke kvinner og bemyndigede mødre med moralske kompasser de bevarer, til tross for den fiendtlige naturen rundt dem.
Til ære for hennes imponerende karriere er disse de mest ikoniske av Frances McDormands forestillinger. Disse scenene kan variere fra dramatiske tungvektere til lettere bolter som er spesielt laget for barn. Vær trygg på at hver vil få kjevene til å falle eller trollbinde for hvor flott hun er!
10MADAGASCAR 3: EUROPAS MEST ØNSKEDE: Nei, jeg angrer ikke på noe
Til tross for sin sterke filmografi i kritikerroste, men ellers mindre indiefilmer, har McDormand også noen få stort budsjetterte hits på hennes CV. Samtidig som Aeonflux og Transformers: Dark of the Moon var mildest talt tvilsom, hennes beste suksess er fra Madagaskar 3: Europas mest etterspurte som den gale dyrekontrollen kaptein Chantal DuBois, der hun siktet til å ta hodet til Alex som et trofé.
Hun ble pågrepet, men brøt lett ut av fengselet og kom til sykehuset der hennes sårede menn satt fast i. Hun gjenopplivet den ødelagte moralen sin ved å synge Edith Piafs Non, je ne angret på rien. ' Den scenen alene, med McDormand som faktisk synger i sin franske aksent kombinert med den eksentriske animasjonen, oppsummerer hennes over-the-top-forestilling.
9MISS PETTIGREW LEVER EN DAG: Arm i arm
I dette periodestykket spiller McDormand en tidligere guvernante som ble referert til å tjene som sosial sekretær for skuespillerinnen Delysia Lafosse (Amy Adams), som har en karuselldør. Mens Guinevere Pettigrew serverte henne, fikk han en makeover og ble introdusert for den karismatiske Joe Blomfield (Ciaran Hinds).
Som Brenn etter lesing , dette er nok en løs McDormand-forestilling, der hun fikk spille skruball med Adams. Men mens disse scenene er morsomme, er hennes øyeblikk med Blomfield hjertelig søte. Den siste scenen i Blomfield som fant en utbrent Pettigrew på en togstasjon og gikk hånd i hånd med henne, er glasur av den søte kaken.
8MOONRISE RIKE: Forsoningen
På sitt første samarbeid med Wes Anderson spiller McDormand familiens matriark Bishop, Laura Bishop, som er forstyrret over hvordan datteren hennes Suzy ville stikke av hjemmet. Dette kom utidig på hennes splittelse med ektemannen Walt (Bill Murray), en advokat som henne, som har vært så upålitelig i omtrent alt at hun fant en tvetydig forbindelse i kaptein Sharp (Bruce Willis).
At hun er det moralske kompasset hennes familie trenger, gir nok levity til en så gripende historie om alderdom. Fru Bishops beste øyeblikk kommer fra soveromsbildet, der hun ba Walt om unnskyldning fra hele enkeltsengen sin mens han satt på sin egen separate seng.
7BLODET ENKELT: Å sparke Marty i leggen
For sin filmdebut og det første av mange Coen Brothers-samarbeid, spiller Frances McDormand Abby i brødrenes regidebut. Blood Simple . Her er hun kona til den voldelige bæreieren Julian Marty (Dan Hedaya), som knytter seg til en bartender som heter Ray (John Getz). Hennes bedrifter med Ray førte henne til å falle for ham enda mer, og for Marty å ansette en privatdetektiv for å avsløre forholdet.
I sitt forsøk på å ta henne tilbake, griper Marty henne mot kroppen, mot hennes vilje. Abby prøver å bekjempe ham og til slutt banke ham på leggen. Denne treffen fikk Marty til å kaste seg på bakken og trekke seg tilbake. Nå er det en kvinne som er vanskelig å rote med!
6BRENN ETTER LESING: Chad forklarer CD-innholdet
Når McDormand er med i en Coen Brothers-film, vil hun gi alt, enten rollen hennes er stor eller liten. Til Brenn etter lesing , hun spiller Linda Litzke, en svak gymoppsynsmann som sammen med sin like svake kollega Chad (Brad Pitt) finner en CD fylt med klassifisert CIA-informasjon og blir involvert i en kronglete utpressingskonspirasjon som involverer pensjonert CIA-analytiker Osbourne Cox (John Malkovich) , kona og fyren kona hans sover med.
Dette er en av McDormands løseste forestillinger til nå. Det er åpenbart at hun hadde det veldig gøy her, spesielt i scenen der Chad oppdaget CD-en og prøvde å forklare innholdet tankeløst. Det forferdelige ansiktet hun lager mens hun prøver å forstå hans tullete tull, er gylden.
5RAISING ARIZONA: Han er en engel!
Det er to ekstreme sider ved Frances McDormands skuespill: den quirky, offbeat siden og den seriøse, brennende lidenskapelige. Å heve Arizona hadde McDormand på det quirkiest som Dot, Glen's overeager kone (og en svinger) som kom over H.I. McDunnough og partner Edwina og ble introdusert for Junior.
Hennes oppegående personlighet virket fremmed for H.I. og Ed. Selv om hennes del er litt mer enn en utvidet komo, stjal McDormand hver scene hun var i. Det var derfor i scenen der Dot ser Junior for første gang, var hun så overrasket over å ta et blikk at hun dekket øynene fra en slik søt engel.
4NESTEN KJENT: Telefonsamtalen
I dette slo Cameron Crowe etter Jerry Maguire , McDormand bor i den mektige moren i henne som den omsorgsfulle Elaine Miller, som benytter strenge metoder for sitt underbarnssønn William (Patrick Fugit). Hennes lille del som alenemor til sønnen, som fikk en Rolling Stone-skrivegig, tillot henne å eie hver scene.
Dette er tydelig i telefonsamtalen, da Russell (Billy Crudup) avbryter Williams telefonsamtale og snarere enn å skjemme dem ut i det øyeblikket, sier hun til ham: Det er ikke for sent for deg å bli en substans person, Russell. Vennligst få sønnen min trygt hjem.
3MISSISSIPPI BURNING: Origins Of Hat
Mississippi Burning sentrerer seg om to FBI-agenter som etterforsker forsvinningen av tre sivile rettighetsarbeidere midt i aggresjonen mellom fylkets innbyggere og Ku Klux Klan. Selv om filmen kan være beryktet for sin tverrbrennende scene, kan ikke forestillingene undervurderes, spesielt ikke McDormands.
Hennes rolle som fru Pell fikk henne til å slappe av, der hun sto på sin egen moral. Dette demonstreres i monologen hennes der hun trodde: Hat er ikke noe du er født med. Det blir lært. Denne holdningen er imidlertid det som førte til at mannen hennes slo henne. Uansett hva, den er kraftig.
toTRE VILLATER UTENfor EBBING, MISSOURI: Kicking Two Shins
For rollen som vant henne en ny Oscar, slår McDormand den ut som Mildred Hayes, moren til voldtekts- og drapsofferet Angela (Kathryn Newton) som satte opp tre reklametavler for å gjøre oppmerksomheten til sjef Bill Willoughby (Woody Harrelson). . Hver scene hun er i, er ikonisk på noen måte, fra hennes øyeblikk med en hjort og hennes konfrontasjon med eksmannen (John Hawkes).
Men den mest minneverdige scenen og mest merkevaren med Martin McDonaghs verk er den delen der hun etter å ha fått en øl kan kastes mot henne, ikke sparker en, men to tenåringer på skinnet. Dette er uten tvil et dårlig øyeblikk.
1FARGO: Den avsluttende monologen
McDormand vil alltid gi solide monologer da karakterene hennes bærer et tydelig moralsk kompass. Hennes beste rolle som Marge Gunderson var hjertet og sentrum for Fargo , en film fylt med korrupte figurer og lure hjerner som fikk henne til å prøve å binde alle løse ender. Hennes villgåsjakt over saken til Jerry Lundegaard (William H. Macy) endte henne opp på Gaear Grimsurd (Peter Stormare) da han plasserte et lik i en flis.
Etter at hun arresterte ham, ga Marge denne tanken: Det er mer i livet enn litt penger, vet du. Vet du ikke det? Grimsurds taushet etter Marges tale er et dystert øyeblikk som vil bli etset i kino for alltid.