Disney er kjent for å lage hjertevarme, nydelige filmer ... men disse ti er absolutt ikke noen av dem.
Disney er et av de mest populære og kraftige multimedieselskapene i verden, og omdømmet vokser bare med det varige offentlige forbruket av filmer, TV-show og temaparker. House of Mouse har vært ansvarlig for å forme deler av den globale popkulturelle tidsånden helt siden starten i 1923, men for all positivitet har det også vært ansvarlig for å forsterke noen urovekkende stereotyper og sosiale trender.
I 1946 debuterte Disney Song of the South, en hybrid av live-action og animasjon som introduserte publikum til sangen 'Zippidy Do Da' ... og også portretterte plantasjer og slaveri som lykkelige konsepter. Men rasistiske og klassistiske utgivelser har ikke vært den eneste årsaken til at Disneys fantastiske historie ble plettet - den har også gitt ut noen forferdelige filmer som ikke lever opp til den standarden som forventes av publikum. Raske kontantopptak, problematiske stereotyper og direkte til video - dette er filmene Disney vil at du skal glemme.
10Song of the South (1946)
Utgitt teatralsk i 1946, men aldri tilgjengelig for hjemmevisning, Song of the South er en av de mest støtende filmene Disney noensinne har laget. Kritikere som fikk lov til å se den på tidspunktet for debuten, har sagt at den portretterte plantasjelivet som hånlig bucolic, og var en rasistisk fornærmelse mot det svarte samfunnet.
Selve filmen er basert på karakteren Brer Rabbit fra Uncle Remus-historiene, og følger en ung gutt som, etter å ha blitt skilt fra foreldrene, skal bo i det dype amerikanske sør. Onkel Remus gir ham råd via anekdoter fra Brer Rabbit, og alt om Amerikas historie med slaveri blir til en pastis av sang og dans.
9Pocahontas II (1998)
Etter populariteten til Pocahontas , Disney bestemte seg for å lage en direkte-til-video-oppfølger, Pocahontas II: Journey To A New World. Fans som forventet å se Pocahontas gjenforent med John Smith, ble veldig skuffet da han viste seg å være en mindre karakter (selv om dette var mer historisk nøyaktig), og fant Pocahontas å forlate stammen sin for å være ambassadør i England.
Som gjest for adelsmannen John Rolfe opplever hun alt England har å tilby, men gjenopplever de samme fasene av assimilering som hun kjempet mot i forrige film. Denne gangen aksepterer hun å bli forvandlet til en 'dame', komplett med hvit hud og utallige lag med klær. Verken Pocahontas eller fansen vant med denne filmen, da budskapet til den første filmen er fullstendig demontert.
8Dumbo (1941)
Dumbo har nylig blitt omgjort til en live-actionfilm, blottet for rasismen som finnes i karakterene til forgjengeren fra 1941. Mens begge filmenes hovedfokus er på elefanten Dumbo med de store ørene, har originalen en tvilsom scene med en gruppe kråker.
Kråkene det er snakk om vises i en scene som snakker lite med Dumbo, og blir generelt sett på som late forenklinger som tilbringer hele dagen sitt og røyker sigarer, noe som forsterker måten rasistiske amerikanere så på svarte mennesker da filmen ble laget. For å gjøre saken verre, ble drapslederen kalt Jim Crow, etter segregeringslovene i Deep South.
7Peter Pan (1953)
På dette punktet har Peter Pan hatt flere live-action versjoner, som hver prøver å bløte noe som Disney bunglet i sin animerte versjon fra 1953; skildringen av indianerne i Neverland. Musens hus stereotypiserte dem skamløst til latterliggjøring, og viste massiv kulturell bevilgning av de tapte guttene.
Hele bålscenen som involverer Peter Pan, Wendy og The Lost Boys er ekstremt rasistisk, ikke bare med den respektløse sangen 'What Makes The Red Man Red', men skildringen av indianere som enten blodtørstige kidnappere, simpletoner eller sexistiske maraudere . En annen live-action-versjon av Peter Pan, produsert av Disney, vil utelate dette pinlige kapitlet.
6Fantasy (1940)
Kjent for sin fantastiske klassiske musikk og arrestere tilsvarende bilder, Fantasi var en virkelig nyskapende film da den ble utgitt i 1940. Selv om det meste av det ikke er problematisk, blir en vignett som involverer sentaurene ansett som veldig upassende, rasistisk og sexistisk.
De kvinnelige kentaurene er alle sjenerte, modige og delikate, mens de mannlige kentaurene er aggressive, dristige og krevende. De mannlige kentaurene mobber de kvinnelige kentaurene til å parre seg i henhold til hudfargen, og i en fremtredende scene kan en slavejente avbildet som en krassete karikatur med et eselkropp se på de hvite kentaurkvinnene, etterfulgt av flere sebraer centaur-tjenere i farger.
5Snow Dogs (2003)
Mens Disney har laget noen fine live-action barnefilmer, Snøhunder er ikke en av dem. Det kaster bort talentene til et post- Jerry Maguire Cuba Gooding Jr. (som ikke hadde mange år før vant Oscar for beste kvinnelige birolle) som Miami-tannlege som reiser til Alaska for å hente arven sin; et flekkete team av sledehunder.
Bortsett fra å ha et dårlig manus og et konstruert plot full av tankeløs slapstick, Snøhunder må klosset konfrontere den grove måten Ted blir mottatt av sin hvite biologiske far (spilt av James Coburn). Teds 'kaukasiske bakgrunn' er tilsynelatende grunnen til at han elsker Michael Bolton.
4Mulan II (2004)
Mulan er fortsatt en av Disneys mest populære animasjonsfilmer, som bare har økt med den ferske utgivelsen av live-action-versjonen som utelatt flere av sangene og karakterene som fans har blitt glad i. Den ble fulgt med en direkte-til-video-oppfølger som ikke klarte å fange magien til forgjengeren.
Mens det var hyggelig for fans å se Mulan og Shang gifte seg, mistet Mulan nesten hele byrået hennes, og ble en tilskuer i sin egen historie, som uforklarlig involverte at Mushu prøvde å bryte opp paret fordi han trodde han ville være ute av en stilling i familien hvis de giftet seg.
3Mr. Magoo (1997)
Disney har laget flere glemmelige slapstick live-action filmer basert på klassiske tegneserier, som f.eks Inspektør Gadget og Mr. Magoo. Sistnevnte spilte Leslie Nielson med som den titulære pensjonerte blinde detektiv som nektet å bruke briller og på en eller annen måte løste saker til tross for hans bungling.
Filmen måtte vises med en ansvarsfraskrivelse etter at så mye tilbakeslag rullet inn fra det blinde og synshemmede samfunnet, og beviste at det ikke håndterte fraværet av syn med noen som helst takt.
toThe Hunchback of Notre Dame II (2002)
Samtidig som Hunchback of Notre Dame var ikke en massiv hit da den hadde premiere, den har siden blitt en kultklassiker på grunn av sine modne temaer og filmkino, to ting som fikk den til å virke mest som en animasjonsfilm, om enn forskjellig fra den typen Disney vanligvis utgav.
Det ble fulgt opp i 2002 av en oppfølger som inneholdt en ung kvinne som ble forelsket i Quasimodo, og ble en uendelig mer interessant hovedperson enn han gjorde. Filmen inneholder nesten hele den originale rollebesetningen, men den leverer ikke noe nytt på det dype budskapet om toleranse og aksept.
1Old Dogs (2009)
Selv respektable skuespillere som Robin Williams og John Travolta kunne ikke redde Gamle hunder, en film om to forretningspartnere - og ungkarer - som ender opp med å måtte sjonglere med å lande en stor avtale med japanske investorer og heve de to tvillingguttene som lander i fanget.
Ikke bare er filmen aldrende og umoden, den inneholder dårlig unnfangede knebler, slik som Matt Dillons leirrådgiver som tenker at - redsel av redsler - guttenes verger er et homofilt par.