I skrekkriket kan det være vanskelig å vite hvor du skal begynne. Foreldre ser slashers som fredag den 13 som for seksuelt eksplisitt for ungdommene, mens andre kan være for blodige. På den annen side risikerer den legendariske suiten med Universal-monsterfilmer å bli oppfattet som for 'gammel' eller 'arkaisk' for barn. Den nye filmen, Slipp oss inn , retter blikket mot barndemografien, og presenterer seg selv som et familievennlig eventyr som likevel gir et sterkt skrekkslag, som gjenspeiler de beste episodene av klassiske skrekkserier for barn som Goosebumps eller Are You Afraid of the Dark.
Regissert av Craig Moss, Slipp oss inn følger et par mellom barn som etterforsker de uløste forsvinningene til lokale unge mennesker som blir bortført av en mystisk gruppe fremmede. De to barna bruker også en vitenskapsprosjektradio for å sende signaler ut i verdensrommet, og når de får svar får de vite at de to historiene henger sammen, og at faren som omgir dem går generasjoner tilbake. Tobin Bell spiller hovedrollen som Mr. Munch, den eneste bortførte som noen gang har sluppet unna fangstmennene sine.
Relatert: Sophia Di Martino Intervju: Loki
Mens du fremmer utgivelsen av Slipp oss inn , snakket Tobin Bell med TVMaplehorst om sin rolle i filmen og sin karriere i filmindustrien. Som medlem av New Yorks anerkjente Actors Studio, finpusset Bell håndverket sitt i mange år, hvor enn han kunne, før han endelig fikk sin første talerolle i en film i Mississippi Burning fra 1988. Innen den første Sag filmen kom i 2003, han var mer enn klar for å bli en sjangerstjerne. Han deler sin filosofi om skuespill, mot å forstå karakterer som legemliggjør motsetningene som utgjør menneskeheten, og reflekterer over hva som gjorde John 'Jigsaw' Kramer til et så overbevisende skrekkikon.
Samuel Goldwyn Films vil gi ut familie-sci-fi/thriller-filmen Slipp oss inn On Digital og On Demand 2. juli.
Før vi hopper inn i Let Us In, må jeg fortelle deg at Saw var min generasjons skrekkserie, men jeg var for redd til å se dem da jeg var tenåring, så jeg så ikke noen av dem på den tiden. Men jeg syntes Spiral var fantastisk, og nå har jeg gått tilbake til originalene, og jeg synes de er fantastiske.
Å bra! Jeg er glad for å høre det, Zak!
Du fryser. Og jeg føler at du leker litt med det her, i Let Us In. Denne filmen setter seg opp som en veldig skummel film, men så viser den seg å være veldig søt, og karakteren din er skummel og leverer en mørk monolog, men det er ekte tristhet og forløsning i den korte rollen din.
Ja. Herr Munch. Han har bodd i det huset, helt alene, en stund... Jeg tror han trenger et kjæledyr! (Ler) Han trenger en Golden Retriever. Men i stedet for det får han disse to barna. Og det er noe varmt over ham. Det ga meg en mulighet til å spille piano også, noe som var en godbit. Du vil gå motsatt vei med en slik karakter. Det ville være lett å bare gjøre ham skummel og slitende, men det er ikke like interessant. Det er flere ting som skjer i mennesker samtidig. Svært ofte, når noen bor i nabolaget og de får et rykte, vet du: 'Ikke gå forbi den fyrens hus, han virker ikke vennlig.' Noen ganger skjer det mer inni enn noen vet. Så jeg er glad du fikk det inntrykket, Zak, for da jeg så på scenen, når det var gjort, fikk jeg det samme inntrykket. Mr. Munch er litt av en utstøtt. Har du sett hele filmen?
Jeg har.
Hva han setter seg opp som, en enstøing, en trist eremitt, en utstøtt... Så finner du ut noe mer om ham senere. Det er en god kontrast. Det er ikke forventet.
Jeg har oppdaget, når jeg snakket med skuespillere om rollene deres, og bare ved å lære om mennesker generelt, at jeg har lært at folk er vandre motsetninger. Vi er én ting og også det stikk motsatte av akkurat det. Jeg tror det er noe du gjør veldig bra i mye av arbeidet ditt.
Takk skal du ha. Jeg setter pris på at. Jeg tenker på... Se på mob-gutta. Moren deres elsket dem uansett grunn. De ser ikke på seg selv som slemme gutter. Se på Richard III i Shakespeare. Han viser seg å være en av de største skurkene i verden, i historien! Han har en veldig tydelig monolog i begynnelsen, der han ser på broren sin gjennom et vindu, og han sier: 'Se på broren min, hvordan han kaprer kvikk i en dames kammer, til lutens illegitige behag. Jeg, som ikke er laget for å se godt ut i et glass, jeg som er frekt stemplet, kan ønske meg kjærlighetens majestet; hvorfor har jeg ingen elsker? Han føler at han er klar. Han er en utstøtt. Han føler at han aldri kommer til å få det alle de kjekke, populære menneskene har. Og noen ganger driver det folk i forskjellige retninger. Ikke med vilje, ikke bevisst, nødvendigvis. Men noen ganger går du nedover en vei og det er vanskelig å gå tilbake.
Bra sagt. Det ville vært så mye lettere hvis vi kunne snakket gjennom disse tingene i stedet for å utagere og drepe mange mennesker, slik det ofte skjer i drama... Og i det virkelige liv også.
Ja.
Jeg bor i Far Rockaway, New York. Det fjerne hjørnet av byen, og jeg vet at du er fra Queens, ikke sant?
I 39 år bodde jeg i New York. Jeg ble født der, og kom så tilbake etter skolen. Vær så snill å gi mitt beste til de snødekte egrets og alle ender og ibiser på Jamaica Bay Wildlife Refuge for meg, ville du?
Å, absolutt, jeg vet det godt! Du er en skuespillerstudio. Det er en stor sak! Jeg tror ikke det er uaktuelt å si at det er eliteklassen til NYC-skuespillere. Fortell meg om da du var en ung mann som kom opp. Når du er i det programmet, vet du at du kommer til å klare det, at det bare er et spørsmål om tid? Eller er det ikke så enkelt?
La oss se... Nei. Vel, det er et tredelt spørsmål.
Jeg var spendt.
Nei, når du er der, vet du ingenting utover det du gjør nå, som prøver å betale husleien og gjør nattjobben din eller andre spillejobb eller hva det nå er, og gjør scenearbeid i studio, prøver å implementere noen av tingene du lærer når du jobber med kvaliteten på skuespillere og regissører som er der. For å svare på den andre delen av spørsmålet ditt, ærlig talt, er det at jeg er medlem av Actors Studio som holdt meg i spillet så lenge jeg var. Før Alan Parker ansatt meg for å gjøre Mississippi Burning, hadde jeg vært i New York i 26 år, og spilt off-off-Broadway-stykker, off-Broadway-skuespill, regionalt teater... Jeg var bakgrunnsspiller og en stand-in i 35 filmer. Store bilder! Med Woody Allen, Martin Scorsese, Sidney Lumet. Jeg jobbet hele tiden. Visste jeg at jeg skulle klare det?
Visste du?
Jeg trodde at på et tidspunkt ville noen se noe i meg og leie meg til å snakke i en film. Det var mange der jeg ikke snakket, hvor jeg var en stand-in for stjernen. Til slutt kom Alan Parker over fra England, og han kastet Mississippi Burning ut av New York og L.A., og han så meg et par ganger, og leide meg til å spille en FBI-agent i den filmen. Det fikk meg i gang. Så så Sydney Pollack den filmen og leide meg til å spille The Nordic i The Firm. Så vet du, jeg trodde. Visste jeg det? Jeg visste ikke. Men jeg trodde. Min følelse var at hvis jeg hang med lenge nok, etter min mening, så langt som skuespillere, er det utholdenhet, det er tro, og det er flaks. Rett tid, rett sted.
Bare henger der inne. Jeg tror, avhengig av hvor mange år det tar, kan det være så lett å droppe ut og, sitat-unquote, 'få en skikkelig jobb.'
Ja nettopp.
Greit, men hvorfor gjorde du det i utgangspunktet? Bare fra å snakke med deg et øyeblikk, kan jeg fortelle at du elsker skuespill, at du er en skuespillers skuespiller.
Du vet, det er morsomt. Enten jeg elsker skuespill eller ikke, elsket jeg de som gjorde det. Som Montgomery Clift. James Dean. Ellen Burstyn, Geraldine Page, Darren McGavin, Kim Stanley... Jeg elsket Tennessees skuespill og John Patrick Shanleys skuespill. Så jeg elsket menneskene som gjør det. Jeg ønsket å gjøre det de gjorde. Det var målet mitt. Så det fortsetter jeg med. Du vet, når du gjør en film som Let Us In, er det en gateway-film. Det er en inngangsport for spirende, nye skrekkfans.
Helt klart.
Det er ikke for skummelt. Det har skumle øyeblikk, men det er ikke blodig, det er ikke for intenst. Men det er en kjempefin film for unge mennesker, og jeg synes de gjorde en kjempejobb med den. Craig Moss er talentfull og satte filmen ganske bra sammen. Jeg elsket å jobbe med barna også.
Jeg så filmen alene, men hele tiden... Jeg har nieser og nevøer før tenårene, og jeg tenkte: 'Åh, jeg skulle ønske de var her, de ville få et skikkelig kick av dette!'
Ja, det er veldig brukervennlig for unge tenåringer.
Absolutt. Så du nevnte barneskuespillere, og de i denne er veldig bra. Men jeg tenker på W.C. Felter som sier 'Aldri arbeid med barn eller dyr,' er det ikke sant, da? Er det en flott tid å jobbe med barn?
Å ja. Jeg elsker å jobbe med barn! En del av det er at du aldri vet hva de kommer til å gjøre! Det tar liksom litt av presset fra deg, fordi du kan svare. Du trenger ikke lede dem. De har sine egne impulser. Det er en flott ting! Jenta som spiller Emily i Let Us In, Makenzie Moss, er en fantastisk liten skuespillerinne. Hun var flott. Det tok oss, jeg vet ikke, den beste delen av en dag å filme den scenen, men det var vellykket. Jeg elsker Mr. Munchs hus.
Det er en flott beliggenhet.
Den hadde mye karakter, mye arbeid. Jeg fikk spille piano, og det var en godbit, i det nydelige arbeidsrommet han henger i.
Alle skrekkfans kjenner deg. Jigsaw, John Kramer, er et ekte ikon. Skrekk kongelige. Det kommer du alltid til å ha. Men i den første filmen, vet du, som jeg nylig så for første gang, er rollen din en vri! Du bruker nesten hele filmen enten på å legge deg i en sykehusseng eller på gulvet med forsiden ned. Visste du at du kom til å få en mye større rolle i potensielle oppfølgere, eller var det det fjerneste fra noens sinn mens du laget den første sagen?
Det var absolutt det fjerneste fra tankene mine. I ettertid... Jeg var i Tsjekkia og holdt på med en serie for NBC, da de ringte og sa at de skulle gjøre en ny og spurte om jeg ville spille denne fyren igjen. Det ga perfekt mening. Se på hans fysiske plassering. Ikke for å lage et ordspill, men det er en vippe i det rommet. Og jeg ligger der, på vippens støttepunkt. Hvis de skal holde den historien i gang, var det fornuftig at du ville vite mer. Da jeg først møtte James Wan, snakket jeg med ham om hva Johns motivasjoner er. Heldigvis hadde James og Leigh skapt noen virkelig interessante konsepter i den filmen, som behandlingen av dødelig syke av det medisinske miljøet. Det gjorde John forbanna, hvordan det medisinske miljøet behandler dødssyke. Hele greia med å sette pris på livet ditt, og hvordan folk ikke setter pris på deres. De klatrer over andres kropper for å oppnå sine egne mål. Ting som gir folk noe å tenke på. Så James og Leigh hadde laget noen av disse konseptene, som vi bare fortsatte å utvide i oppfølgerne. Men på det tidspunktet tenkte jeg ikke på å gå videre... Ærlig talt, jeg tenkte ikke engang på Saw! Jeg var ikke klar over at den hadde åpnet i USA og hadde tjent en hel haug med penger.
Jeg mistet faren min i fjor, og han var lenge på sykehuset før han dro, og bare jeg tenker på det under det siste svaret ditt, har jeg mer perspektiv. Han ville ha spist Saw-filmene rett opp hvis han hadde sett dem, spesielt mot slutten. Så takk for det, det ga meg virkelig et perspektiv på filmen og på livet mitt og min fars liv som jeg egentlig ikke tenkte på før jeg hørte deg si det akkurat nå.
Vel, det er lett, Zak, å fokusere på det negative. Det negative har et eget liv. Men vi må ta oss tid og jobbe for å innse hvor heldige vi er, og være takknemlige. Vi trenger ikke å jobbe for å beklage vår nåværende situasjon. Uansett hvilken dag det er, hvilket øyeblikk det er. Det er som: 'Å Gud, jeg har ikke nok penger. Jeg har ikke nok jobber. Jeg har ikke kjæreste. De negative har et eget liv. Og en del av det er det Saw handler om. Det handler om å sette pris på det vi har. Det er en merkelig motsetning til det du ser på skjermen, at denne konseptuelle, filosofiske ideen på en eller annen måte er en åre som går rett gjennom midten av Saw. Jeg tror det har gjort det mulig og givende for meg å lage filmene, på grunn av det.
Det er perfekt. Jeg skal ikke engang spørre, men jeg håper vi får se deg i den rollen igjen en dag.
Vel, jeg skal ikke engang svare, men jeg kan si at kreative hoder er i arbeid.
Jeg tar det!