Opprøret over HBO Maxs fjerning av Gone With the Wind ignorerer hvordan filmen har blitt myldret i flere tiår med kontrovers og kritiske samtaler.
Den falske rasen over HBO Max fjerning av Tatt av vinden fra plattformen ignorerer hvordan filmen har blitt myldret i flere tiår med kontrovers og kritiske samtaler. Ettersom protester fortsetter å dominere Amerika etter George Floyds og Breonna Taylors død, blant mange andre svarte individer som led av systemisk rasisme og politibrutalitet, har mange hvite mennesker blitt tvunget til å regne med sitt eget privilegium og sin rolle i å opprettholde hvite. overlegenhet.
Mens ulike aspekter av underholdningsindustrien skvetter for å tilby sine egne uklare posisjoner med å verdsette svarte liv, har publikum vist seg å være langt mindre tålmodige med slike nøl. Folk vil ha handling, og Hollywood har sammen med alle andre områder i livet måttet vise sitt arbeid. HBO Max, den nylig lanserte streamingtjenesten fra WarnerMedia, tok stille beslutningen om å ta Tatt av vinden , en av de mest berømte filmene i Hollywoods historie, utenfor plattformen. Dette kom etter forfatterregissør John Ridley, som vant en Oscar for manuset til 12 år som slave , rettet oppmerksomhet mot filmens nærmest legendariske rasisme i en lederartikkel for LA Times .
Fortsett å bla for å fortsette å lese Klikk på knappen nedenfor for å starte denne artikkelen i hurtigvisning.
HBO Max og WarnerMedia bekreftet Tatt av vinden fjerning, og sier i en uttalelse at filmens skildringer ikke stemmer overens med selskapets verdier, og når de til slutt returnerer filmen til plattformen, vil den komme med en ' diskusjon av dets historiske kontekst og en fordømmelse av selve skildringene . ' Derimot, Tatt av vinden vil ikke bli endret på noen måte. Selv om det er viktig å opprettholde filmen i sin opprinnelige tilstand og presentere den som et produkt av sin tid, ignorerer alt dette det Tatt av vinden har alltid vært problematisk.
Borte med vinden var alltid problematisk
For å være tydelig: Tatt av vinden har alltid vært en kontroversiell film. Det er ingen vits i historien til filmen eller romanen av Margaret Mitchell at den ble tilpasset der den ikke har vært et lyn for strid og sosio-politisk analyse. NAACP organiserte til og med protester og staketter av filmen ved utgivelsen (via Journal of Popular Film ). Da produsent David O. Selznick fikk rettighetene til boka, som var noe av et popkulturfenomen på den tiden, mottok han utallige brev fra aktivister som advarte ham om at Tatt av vinden var ikke bare full av skadelige stereotyper av afroamerikanere, men at dens myke skildring av slaveri og hvit overherredømme kunne føre til store problemer. Et brev fra 1936 fra Human Meyer (via Harry Ransom Center ) bemerket av Tatt av vinden :
'Bildet er en neger-agn-film som bare vil oppmuntre organisasjoner som Klu Klux Klan og Black Legion til å fortsette sin terrorisme og deres brudd på sivile rettigheter. Jeg føler at en slik film absolutt ikke vil bli godkjent av folket, men vil bli ønsket velkommen av fascistene og nazistene i dette landet. La meg igjen oppfordre deg til ikke å produsere denne 'UnAmerican' (sp?) -Filmen. '
Selznick var heller ikke klar over disse problemene; han skrev til og med en brevkorrespondanse med Walter White, den gang lederen for NAACP, som ønsket at Selznick skulle ansette en svart rådgiver for filmen for å sikre en mer nøyaktig skildring av historien. Earl Morris, en forfatter for Pittsburgh Courier (via Newsweek ), lanserte en skarp kampanje mot filmen og bokens bruk av N-ordet, som Selznick til slutt valgte å fjerne fra manuset. Selv på 1930-tallet visste han at slike tøyser ville være en dårlig inkludering i hans dypt problematiske film. Faktisk, man lurer på om Tatt av vinden ville ha holdt ut som publikum hadde N-ordet vært like utbredt i filmen som det er i Mitchells roman.
Denne sammenhengen er avgjørende fordi så mange argumenter for dårlig tro skjer rundt Tatt av vinden nå er forankret i den falske påstanden om at folk bare har begynt å klage på filmens rasepolitikk i nyere tid. I virkeligheten var dette et spørsmål på 1930-tallet til det punktet at produsenten av filmen til og med prøvde å redusere kildematerialets brennende retorikk i håp om å vinne over svart publikum. Tatt av vinden kan være på sin tid på mange måter, men det er fortsatt en svak unnskyldning for å avfeie dens iboende rasisme, spesielt siden filmen ble merket rasistisk den gangen like høyt som den er nå.
Borte med vindens problem med borgerkrig og slaveri
Carlton Moss , en av banebrytende skikkelser i uavhengig svart kino i de første årene av Hollywood, beskrevet Tatt av vinden ha en 'nostalgisk bønn om sympati for en fortsatt levende årsak til sørlig reaksjon' proppfull av rasistiske stereotyper som fungerte som en 'bakre angrep' på svarte amerikanere på omtrent samme måte som D.W. Griffith's Fødsel av en nasjon var en 'frontalangrep på amerikansk historie og negerfolket,' som forklart i Fade In, Crossroads: A History of the Southern Cinema . Han var en av mange stemmer på 1930-tallet som ropte ut Tatt av vinden er nesten propagandistisk tar på seg slaveri, borgerkrigen og slaver av mennesker i sør.
Mens Mitchells bok er ganske mer rasistisk enn filmen, betyr det ikke at filmen er blottet for alvorlige problemer i måten den behandler svarthet og borgerkrigen på. De slaveeiende sørlendinger blir fremstilt som heltene, med Scarlett O'Haras vilje til å feste seg til eierskapet av plantasjen hennes, vist som et helt ultimat heltemot. KKK vises som heroiske, selv om de ikke er eksplisitt oppkalt i filmen, spesielt i møte med leie svarte menn som blir sett på som både dumme og farlige. Mammy, spilt av Hattie McDaniel, ble sett på som eksemplet på Mammy-arketypen, en stereotype av en hjemmekoselig svart kvinne som forteller om sin hvite sjef / eier. Slaveri som helhet blir skummet over av filmen, med borgerkrigen sett på som en kamp om tradisjonelle verdier i stedet for retten til å bokstavelig talt eie svarte mennesker, og slaver som vises på skjermen passer stort sett inn i den lykkelige slave-stereotypen til svarte menn og kvinner som gledet seg over mye i livet, sett på som for uansvarlige til å jobbe og være fri for eierskap.
Borte med vindens skildring av voldtekt
Tatt av vinden sine problemer strekker seg utover rasismen. I et av filmens mest beryktede øyeblikk tvinger Rhett seg seksuelt på Scarlett, som gjentatte ganger forteller ham nei. I neste scene beklager han oppførselen, som han skylder på drikking. Denne scenen er tydeligvis et øyeblikk av ekteskapelig voldtekt myknet til noe mer velsmakende for publikum (så vel som Hays Code, som forbød eksplisitte skildringer av en slik skjerm.) Ektefellevoldtekt ble ikke ulovlig i alle 50 stater i Amerika før 1993 , med et felles forsvar for overgrepet at mange kvinner i hemmelighet liker å bli tvunget til sex. Tatt av vinden skildrer absolutt dette øyeblikket som noe Scarlett til slutt liker og er noe Rhett 'trenger' å gi til henne.
Borte med vinden er en viktig film - Men HBO Maks forandring er bra
Tatt av vinden vil for alltid forbli en avgjørende del av Hollywoods historie. Justert for inflasjon er den fortsatt den klart mest inntektsrike filmen gjennom tidene, og dens arv, både på og utenfor skjermen, er absolutt ikke opp til debatt. Det vil aldri forsvinne, og heller ikke filmen, selv om noen kritikere av HBO Maks Beslutningen ser ut til å tro at den forsvinner helt av industrien. Selv om den skulle fjernes helt fra streamingtjenesten, er filmen fortsatt tilgjengelig å kjøpe (og fortsetter å være en megapengemaker for studioet alle disse tiårene senere).
Gitt hvor stor innflytelse Tatt av vinden fortsetter å ha over amerikansk popkultur og historie over 80 år etter at den ble utgitt, det er absolutt en film hvis makt må kontekstualiseres ordentlig. En film kan være et viktig verktøy for godt, men som med ethvert flott pedagogisk verktøy, trenger du riktig materiale for å få disse samtalene i gang. Tatt av vinden er selvfølgelig ikke den eneste filmen som noen gang stereotype svarte mennesker eller romantiserer slaveri, eller til og med gjør slaveeiere til helter, men det er den som fortsetter å være elsket av publikum i det 21. århundre, og forme samtaler om ekte historie i en måte som kan være mer fengslende for mennesker enn sannheten. Det fordeler bare HBO Max og Tatt av vinden å tilby en slik diskusjon, mye på samme måte som gammel Looney Tunes shorts er innledet med et notat om offensiviteten til noen av deres raseskildringer.
Å gi filmen en slik kontekst er også et langt bedre alternativ for HBO Max enn å feie den under teppet, som Disney kjent har gjort med Song of the South . Disneys kontroversielle live-action og animasjonsmash-up, som også ble protesterte kraftig da den hadde premiere i 1946, er ikke tilgjengelig å kjøpe eller se, og selskapet behandler det som om det aldri hadde eksistert, selv om det strippet filmen for deler som sangene og tegn. Du kan ikke lære av fortiden hvis du benekter at det noen gang har skjedd.
Hvilke filmer du kan se i stedet for gått bort med vinden
Skildringer av slaveri på skjermen er fortsatt et omstridt emne, spesielt da svart fremstilling fortsatt er tynn på bakken og ofte sendes til brede stereotyper med fremgangene i Hollywood. Steve McQueens Oscar-vinner 12 år som slave ble beskrevet av mange kritikere som motgift mot Tatt av vinden ; en uhyggelig brutal skildring av slaveri fortalt fra synspunktet til de slaver som er laget av svarte filmskapere.
Den beste måten å bekjempe kraften i Tatt av vinden er imidlertid å se historiene til svarte forfattere og regissører som dekker alle hjørner av livet i sin rikdom og variasjon. Tenk på Barry Jenkins Måneskinn , et mesterverk som takler skjæringspunktene mellom rase, seksualitet, klasse og familie. Cheryl Dunye Vannmelonkvinnen undersøker hvordan fortidens Hollywood-historier fortsetter å resonere, på godt og vondt, i dag, mens en homofil svart kvinne prøver å finne ut mer om en mystisk svart skuespillerinne fra filmens tidlige dager. Boots Riley Beklager å forstyrre deg er en skarp tiltale mot kapitalismen som nekter å skygge for hvor iboende rasistisk dette utnyttende systemet er. Spike Lees filmografi er lastet med utrolige historier som sentrerer svarthet ved hver sving (sjekk ut hans mesterlige biografi Malcolm X for bare ett eksempel på hans ferdigheter). Til og med Ryan Coogler’s Svart panter er på sin måte en tilbakevisning til Tatt av vinden , en afrofuturistisk superheltepos som lett er den mest politiske filmen Marvel Studios noensinne har laget.
Tatt av vinden er en del av amerikansk kultur og historie på en måte som ikke kan og aldri vil bli slettet. Det burde ikke være det heller. Snarere bør det regnes fullstendig med, vorter og alt, og for å gjøre det, må Hollywood og publikum som helhet være klare til å konfrontere noen stygge og ofte oversett sannheter. HBO Maks beslutning føles som et skritt i riktig retning. Her håper vi at mange filmer følger i fotsporene.