Fans har blitt behandlet med tre forskjellige live-action-omstart av Spider-Man de siste 20 årene, men hans første animasjonsfilm ruver over resten.
Sonys kritikerroste Spider-Man: Into the Spider-Verse var en mesterklasse i hvordan man riktig kunne tilpasse arven til Spider-Man på skjermen, og som sådan fortjener den sin rettmessige anerkjennelse som den beste Spider-Man-tilpasningen noensinne. Før filmen kom på kino hadde publikum vært vitne til tre forskjellige teatralske Spider-Man-omstart på under 20 år; starter med 2002s campy og masse-infundert Edderkopp mann , regissert av Sam Raimi fra De onde døde berømmelse. Etter to oppfølgere (hvorav den ene regnes som en av de beste superheltfilmene gjennom tidene), startet Sony serien på nytt med det humørfylte og stemningsfulle The Amazing Spider-Man, med Marc Webb i spissen for både omstart og det er kritisk panorert oppfølger. Etter skuffende billettkontorets retur av The Amazing Spider-Man 2, Sony og Marvel Studios nådde en avtale som tillot Spider-Man å debutere i MCU, først i Captain America: Civil War og deretter i fire flere filmer.
Fortsett å bla for å fortsette å lese Klikk på knappen nedenfor for å starte denne artikkelen i hurtigvisning.
Mens Peter Parker har hatt en god del av eksponeringen på skjermen, var det hans etterfølger i Ultimate Universe, Miles Morales (Shameik Moore), som var hovedpersonen i den første teateranimerte Spider-Man-utgivelsen. Opprettet i 2011 av Brian Michael Bendis, delvis som et svar på tilbakeslaget mot Donald Glovers kampanje for å spille Spider-Man i The Amazing Spider-Man, Miles overtok kappen til Spider-Man etter Ultimate Peter Parkers tilsynelatende død i hendene på Sinister Six. Møtt med en blandet reaksjon ved debut, har karakteren siden gått på å få en glødende og dedikert fanbase, vokser langt utover monikeren til 'den svarte Spider-Man' som hans motstandere rettet mot ham.
Selv om Miles Morales er hovedpersonen i filmen, In the Spider-Verse handler om ham og så mye mer samtidig. Den dype forståelsen av Spider-Man-mytene, kombinert med den bombastiske visuelle stilen, gjør den ikke bare til den beste Spider-Man-filmen, men til en av de beste animasjonsfilmene som noen gang er laget.
Into the Spider-Verse beholder kjerne-Spider-Man-temaer
Først og fremst, In the Spider-Verse er en feiring av alt om Spider-Man-karakteren. Fra scenen til innledende kreditt, til de lekne referansene til Spider-Man 3 Den skremmende induserende dansescenen, er det klart at regissør Peter Ramsey og hans stab av animatører allerede var dedikerte fans av karakteren, og tok seg tid til sannferdig å undersøke og lese om Spider-Man og hans største historier. Alt dette er perfekt eksemplifisert i de første 25 minuttene av filmen, i glimtene vi får se av Miles 'originale Spider-Man, spilt av Chris Pine. Hans bevegelser, det latteren han deler med skurkene sine, og den nærmeste øyeblikkelige avgjørelsen han tar om trening av Miles, viser alle en forståelse av hva mainstream 616 Spider-Man representerer, noe som gjør det så hjerteskjærende når han blir drept.
Ved å gjøre filmen til en opprinnelseshistorie for Peters etterfølger, lærer filmskaperne oss de samme leksjonene om heltemot og ansvar vi lærer av Peter, men gjennom en helt unik og ny linse. Miles Morales er et så inspirerende forbilde for små fargede barn, men leksjonene han lærer dem er like viktige som representasjonen han gir dem. Ikke bare lærer Miles viktigheten av ansvar når han blir tvunget til å redde New York City, men han oppdager også nyansen av moral og valgmakten når han finner ut at onkelen er The Prowler. Seerne ser Miles få makt utover alt han noen gang kunne ha forestilt seg, og det at vi ser på ham uunngåelig ta beslutningen om å bruke dem til tross for innflytelsen som skyver ham i motsatt retning er kraftig.
Ikke bare ser vi disse leksjonene gjennom Miles 'øyne, men også Spider-Vers lar oss også se Peter Parker gjenopplære de samme leksjonene på en spennende og original måte. Etter at den opprinnelige Spider-Man fra Miles 'univers dør, blir han igjen uten en mentor - det vil si til han møter Peter B. Parker (Jake Johnson), en kynisk og jaded Spider-Man fra en alternativ dimensjon. Gjennom sitt forhold til Miles kontekstualiserer Peter B. sin forståelse av hva en helt (og en god mann) er, slik at han kan gå tilbake til sin dimensjon og gjenopplive forholdet til Mary-Jane Watson. Peter B. vender tilbake til Spider-Mans dedikasjon til å beskytte den lille fyren, en leksjon han gir Miles, og skaper en heltesyklus som stammer direkte fra den moralen som ble innprentet den originale Peter Parker fra sin onkel Ben.
In the Spider-Verses Captures The Visual Excitation Of Spider-Man
En hyppig kritikk av MCU-tidens Spider-Man-filmer er at de ikke fanger den visuelle stilen til Spider-Man som en karakter så bra. Raimi og Webb-filmene unnet seg og gledet seg over å vise Spider-Man svinge rundt New York City; Spidey har uten tvil de mest fantastiske traversale teknikkene til enhver superhelt, og både Raimi og Webb gjorde en fantastisk jobb med å sette oss i skoene til Spider-Man da han svingte høyt over New Yorks landskap. Dette er noe som In the Spider-Verse gjør det også; men det stopper ikke bare ved nettslynge. Hver ramme i filmen drypper med visuell teft, og replikerer tegneseriene som fødte karakteren til liv.
Filmen holder heller ikke tilbake fra å vise frem idiosynkrasiene til Spider-Man-karakteren på dagligdagse måter, for eksempel når Peter og Miles har en fullstendig samtale mens de går opp en vegg. Det er også kneblet i Miles 'rom der alle Spider-Men kryper frem og tilbake langs veggen for å unngå å bli oppdaget av Ganke, Miles romkamerat. Animatørene endret til og med bevisste detaljer, for eksempel å animere Miles med lavere bildefrekvens enn Peter B. Parker for å vise forskjellene i erfaring mellom de to. Mens øyeblikk som dette kan virke unge eller uviktige i den store ordningen, er de alle like viktige for å gi filmen den samme distinkte stilen som Spider-Man tegneserier har brukt i mange år nå.
In the Spider-Verse er meta, men også sin egen film
En av de mest underholdende aspektene av Spider-Vers er dens metatekstlige natur; så mange referanser og påskeegg berike filmens seeropplevelse når du forstår hvor de kommer fra. Ting som veggen til alternative kostymer i Peters hus eller Green Goblins design fra Ultimate Universe er helt tiltalende for langvarige fans av Spider-Man og hjelper til med å gi filmen en levende følelse. Disse referansene tar imidlertid ikke bort noen del av seeropplevelsen for folk som ikke leser tegneserier eller ikke forstår disse referansene. Den gjennomsnittlige filmgjengeren vil fortsatt kunne sette pris på Spider-Vers selv på overflatenivå, ganske enkelt fordi den tekniske filmproduksjonen på skjermen er så raffinert.
Filmens metakvalitet stopper ikke bare ved referanser, men den er bokstavelig talt bakt inn i filmens DNA på en smart måte. Når Miles først blir bitt av edderkoppen som uunngåelig gjør ham til Spider-Man, får han umiddelbart det publikum forstår å være Spider-Sense. Imidlertid gjengir denne filmen den ikke på samme pre-kognitive måte som andre Spider-Man-filmer gjør; Miles 'Spider-Sense er bokstavelig talt den 4. veggen i en tegneserie. Han får en interiørmonolog og en nær hyper-bevissthet om sin plass i en superhelthistorie. Dette tar den visuelle formen på sidene og panelene til en tegneserie, et visuelt motiv som filmen ofte kommer tilbake til for å fortelle publikum at noe stort skjer. Det er denne typen oppfinnsomhet innen filmskaping, kombinert med utrolig stemmeskuespill og en ekte kjærlighet til sine sentrale karakterer Spider-Man: Into the Spider-Verse den perfekte tilpasningen av karakteren.