Med den forestående utgivelsen av Finding Dory, ser vi tilbake på hvor det hele begynte med noen morsomme fakta om forgjengeren, Finding Nemo.
Det er 13 år siden Oppdrag Nemo ble utgitt i 2003, men alle årene har ikke bremset filmens kulturelle relevans litt. Snakk med hvem som helst - barn eller voksen, enten de er født før eller etter 2003 - så vil de alle kunne fortelle deg P. Shermans nøyaktige adresse: 42 Wallaby Way, Sydney. De vil også fortelle deg det Oppdrag Nemo er en av favorittfilmene deres gjennom tidene, fordi du må være en slags kaldblodig halvhaj halvmenneske for ikke å elske hvert minutt av denne Pixar klassisk.
Og likevel, med vår verdensomspennende kulturelle besettelse med Oppdrag Nemo når sitt høydepunkt nå som oppfølgeren, Finne Dory , har endelig kommet alle disse årene senere, er det fortsatt så mye mer om filmen å være besatt av. Det er fremdeles fakta og detaljer og trivia som selv de fleste dør hardt Ingen fans ikke vet, det er derfor vi er her for å fortelle deg at du bare skal fortsette å svømme - og lese - for å oppdage 13 ting du ikke visste om å finne Nemo .
1. 3Filmen startet pre-produksjon i 1997
Visst, 2003 virker som for lenge siden, men 1997 er enda lenger; og det er da Oppdrag Nemo først inn i pre-produksjon. Tilbake i 1997 hadde Pixar bare en funksjon under beltet - Toy Story - og ingen visste egentlig hvordan hele denne dataanimerte filmtrenden ville riste ut. Sikker, Toy Story var en stor hit, men uten en-to slag av Et insekts liv og Toy Story 2 for å bevise hvor mye et kraftverk Pixar var, er det gal å tro at arbeidet startet med en så ambisiøs film som Oppdrag Nemo så tidlig.
For ikke å nevne at forproduksjonen bare fortsatte å rulle helt til slutten av tiåret, til endelig i 2000 begynte filmen den faktiske produksjonsfasen, med animasjon som til slutt begynte på det som til slutt ville bli den nest mest inntektsbringende filmen i 2003 - og kanskje Pixars største prestasjon.
12William H. Macy Originally Voiced Marlin
Skjult i den enorme suksessen til Oppdrag Nemo er historien om en film som slet med produksjonen, og til slutt kom så dypt inn i den at hovedstemmeskuespilleren måtte sparkes og erstattes først etter at alle linjene hans allerede var spilt inn. Dette var tilfellet med William H. Macy, som opprinnelig hadde uttalt en helt annen Marlin som bare ikke gikk inn i karakteren som Pixar prøvde å introdusere for verden.
Mens vi alle vet at Macy er en fantastisk skuespiller som kan spille den glemsomme helten godt - så vel som den elskelige, men slagbare rykk - er det vanskelig å forestille seg ham som den overbeskyttende klovnefisken vi ble glad i. Da Albert Brooks kom sammen for å stemme Marlin, tilførte han filmen med en sjarmerende og nevrotisk vri, et perfekt supplement til Dory og Nemo som bare Albert Brooks kunne ha trukket av.
elleveDisneys administrerende direktør trodde at filmen ville floppe ved utgivelsen
Som du kan se av det forrige faktum, gikk ting ikke alltid så (tilgi ordspillet) svømmende mens Oppdrag Nemo var i produksjon. Men det er ikke mange som vet hvor dårlige ting så ut. Tilbake i 2001, to år ut av premieren på Pixars største gamble hittil, ønsket Michael Eisner - den gang administrerende direktør i Disney - å kjøpe Pixar. Men etter å ha sett en tidlig screening av Oppdrag Nemo det året bestemte Eisner seg for å utsette alle kontraktssamtaler med studioet fordi han mente det var den verste filmen de noensinne hadde laget.
Forutsatt at Pixar ikke ville være i stand til å snu det i tide for utgivelse og at filmen ville floppe - og dermed gi Pixar en reality check etter så mange store kommersielle suksesser på rad - bestemte Einser at hvis han ventet til etter filmens utgivelse , kunne han kjøpe Pixar til en mye billigere pris. Åpenbart skjedde det aldri. Oppdrag Nemo ble en av de mest innbringende filmene gjennom tidene, Michael Eisner er ikke lenger konsernsjef i Disney, og Disney endte opp med å kjøpe animasjonsgiganten på vilkår som fungerte ganske bra for Pixar: den endelige kjøpesummen var omtrent 7,4 milliarder dollar .
10Pixar måtte animere vannet på nytt fordi det så for realistisk ut
Da Pixar begynte å gjøre tester for å lage sine første miljøer under vann, studerte animatører dysterhet og dysterhet i vann og utviklet et animert hav som blåste alle bort. Ingen klarte å skille mellom opptak av ekte vann og de animerte opptakene, noe som høres ut som et bedre problem da det virkelig var.
En Pixar-animator hevdet at hvis de ønsket å lage en fotorealistisk dokumentar, kunne de ha det, men siden dette var en animasjonsfilm, ønsket de at den skulle se ut som en animasjonsfilm. På grunn av tegneserie-y-designene til fisken og revet, måtte animatørene gå tilbake og animere vannet på nytt for å få det til å se mindre troverdig ut, og dermed passe til stilen som filmen ønsket. I den ferdige filmen ser vi et lyseblått mettet hav som er fylt med farger, og det er bare fordi alternativet var et hav som vi ikke ville tro var like dataanimert som dyrene som bodde i det.
9Regissør Andrew Stanton sørget for The Voice For Crush
Crush er fortsatt en fanfavoritt for nesten alle som har sett Oppdrag Nemo , og en stor del av det skyldes hans varemerke avslappede surferstemme. Karakteren ble en øyeblikkelig klassiker da han debuterte på storskjerm, og noen av filmens beste sitater kommer fra den kloke gamle skilpadden. Men ting skulle ende opp annerledes for Crush.
Uten en stemme for karakteren i et grovt snitt, Oppdrag Nemo regissør Andrew Stanton lånte stemmen til Crush. For å gi ham de varemerkebeskyttede, lettgående vokalstylingene til en California-surfer, spilte Stanton opp alle linjene mens han la seg på sofaen på kontoret. Denne rare teknikken endte opp med å fungere, for etter å ha vist grovt snitt for å teste publikum, var reaksjonen på Crushs stemme så positiv at den endte med å bli i den endelige filmen.
8Barracuda Attack var opprinnelig veldig annerledes
Finne Nemo’s åpningsscenen var en av de første gangene en dataanimert film rev våre hjerter ut, og den satte scenen for all den magefølende tragedien som Pixar ville slippe løs på oss i løpet av det neste tiåret. Å starte en barnefilm med en mors død og hundrevis av ufødte babyer er ikke akkurat noe nytt for Disney, siden det har hatt en lang tradisjon for å ha animasjonsfilmer som myrder en foreldre brutalt for å sette opp hovedpersonens reise. Men det var ikke den opprinnelige planen for Oppdrag Nemo .
Gjennom filmens utviklingsprosess krevde manus og storyboarding at det berømte barracuda-angrepet på Nemos mor skulle skje i løpet av forskjellige tilbakeblikk. Ved å dele ut tragedien, trodde Pixar at seerne ville kunne nyte et mysterium og være fornøyde når de satte brikkene sammen. Testundersøkelser viste imidlertid at Marlin ikke var relatert uten bakgrunnen for hvordan Nemos mor døde, så scenen ble flyttet opp til begynnelsen, og tårekanalene våre fikk en øyeblikkelig trening før ordene Oppdrag Nemo blinket til og med på skjermen.
7Filmen er lastet med Pixar påskeegg
De fleste vet at Pixar elsker å laste opp filmene sine med skjulte påskeegg som refererer til tidligere og til og med fremtidige filmer, men Oppdrag Nemo er så lastet med disse at selv den ivrigste påskeeggjegeren kanskje ikke klarer å finne dem alle. Integrert i filmen ( som i hver Pixar-film ) er Pizza Planet-lastebilen, et Buzz Lightyear-leketøy i P. Shermans tannlegekontor, Boo fra Monsters Inc. i en hengende mobil, samt en Mr. Incredible tegneserie.
Mest imponerende - på grunn av Pixars utviklingssyklus som overlapper seg i løpet av flere filmer - er inkluderingen av Luigi fra Biler kjører på gaten når tankgjengen utfører rømningsplanen. Husk det Biler kom ikke ut før tre år etter Oppdrag Nemo.
6Bruce The Shark ble oppkalt etter Shark in Jaws
Bruce The Shark ble raskt en av de mest ikoniske haikarakterene i popkulturen etter introduksjonen i Finne Nemo. Ikke bare var han en vegetarisk avgang fra alle drapshaiene som vanligvis finner veien til den store skjermen - i det minste var han til han ble til en drapshai etter å ha fått et snus av Dorys blod - men han var en vennlig og morsom australier ansikt som endte med å bli en fan favorittkarakter. Du kan bli overrasket over å vite at inspirasjonen til Bruces navn kom fra en av de mest blodtørste haiene i filmhistorien.
Ja, Bruce er ikke bare et navn som høres autentisk australsk ut, men det er faktisk kallenavnet som Steven Spielberg ga den mekaniske haien han brukte på settet med Kjever. Navnet stammer fra Spielbergs advokat Bruce Ramer - fordi advokater ofte blir referert til som haier - og dermed ga Andrew Stanton æren av å være inspirasjonen til to av Hollywoods mest beryktede haier.
5Finding Nemo er den bestselgende DVDen gjennom tidene
Hvis du husker fremveksten av HDTV og DVD-spillere tidlig på 2000-tallet, er det ingen tvil om at du husker å ha sett Oppdrag Nemo spiller som demo i hver eneste elektronikkbutikk noensinne. Det så bare så jævla vakkert ut at det var gullstandarden for å vise frem teknologi i årevis. Dette var også en av grunnene til at Oppdrag Nemo ble den ultimate DVD å eie - juvelen til alles samling - den DVDen du eide, selv om du ikke var filmsamler på noen måte.
På grunn av det faktum at alle eide Oppdrag Nemo på DVD og spilte den til den ble sliten - og deretter kjøpte en ny kopi - filmen er den dag i dag den bestselgende DVD gjennom tidene. Etter å ha solgt 41 millioner enheter, Oppdrag Nemo utsolgt Matrisen og Løvenes Konge og alle andre filmer du kan forestille deg, og - med DVD-en som kommer med introduksjonen av Blu-Ray - vil den sannsynligvis aldri bli tronet som kongen av digitale videoplater.
4Pixar modellerte fiskens ansiktsuttrykk etter hunder
Når Pixar dykker ned i animasjon av en film, gjør de all den tenkelige undersøkelsen for å gi seerne den best mulige visuelle opplevelsen. Til Oppdrag Nemo , dette inkluderte utallige timer med turer til akvarier og dykk, å se på og studere bevegelsene til fisk og alt som omgir dem. Men den ene tingen animatører ikke kunne studere var fiskens ansiktsuttrykk, fordi de, som det viser seg, ikke har noen ansiktsuttrykk.
Så for å lage en film som ville kreve en stor grad av uttrykksevne fra hver karakter på havbunnen, måtte animatører henvende seg til en usannsynlig kilde for å modellere fiskens uttrykk etter: hunder. For øyne og munn så Pixar-animatører på de subtile og åpenbare uttrykkene for hjørnetenner og baserte karaktermodellene til fisken i filmen på menneskets beste venn.
3Gill var opprinnelig ment å være en skurk
Willem Dafoe’s Gill er en karismatisk leder og surrogatfar til Nemo når han ender på kontoret til P. Sherman. Han gir Nemo stadig oppmuntring og forteller ham at han ikke skal gi opp å rømme tilbake i havet og få se faren igjen. Men i tidligere utkast til historien var Gill en løgner og en skurk, og manipulerte tankgjengen til å hjelpe ham med å rømme og stjele sin historie fra en barnebok som ble funnet på tannlegekontoret.
Til slutt, som alle de beste endringene fra originalversjonene av filmen, innså Pixar at historien ville være mer grei hvis de kuttet ut den skurkagtige delplottet helt. Derfra var Gill alt han så ut til å være, og endte opp som en minneverdig karakter i en film fullpakket til gjellene med dem.
toDet var en epidemi med barn som spylte fiskene sine ned på toaletter etter filmen
En av Finne Nemo’s mest minneverdige mantraer var påstanden om at alle avløp fører til havet, og selv om det kan være sant i en eller annen forstand, er det ikke så greit som det ser ut i filmen. På grunn av vannbehandlingssystemer på plass, er det nesten ingen måte at en fisk skylles ned på toalettet, at de ville overleve en tur ut i havet uten å først bli malt opp. Men denne sannheten gjorde aldri veien til velmenende barn som ønsket å frigjøre akvariefisken sin.
Etter Finne Nemo’s utgivelse, barn som hadde sett filmen ønsket at deres egne små Nemos skulle være gratis, noe som endte med å starte en epidemi av fiskespyling. Så mye fiskespyling skjedde faktisk at flere organisasjoner måtte utstede offentlige advarsler som advarte mot spyling av fisk. Spesielt en organisasjon sa at hvis filmen nøyaktig skildret en fiskes reise gjennom et kloakkanlegg, måtte den få tittelen Sliping av Nemo .
1Filmen desimerte Clown Fish Population, and the Blue Tang Could be Next
Oppdrag Nemo var en massiv hit, så det er fornuftig at de millioner av barna som gikk for å se filmen, gikk ut med en dyp lengsel etter en egen klovnefisk. Problemet var at siden 90 prosent av arten ble hentet fra naturen (akkurat som Nemo) i stedet for å bli avlet i fangenskap, ble klovnefisk utryddet i overfiske områder som ønsket å følge med den utrolig høye etterspørselen som filmen hadde produsert.
Klovnefiskpopulasjonen har siden kommet seg for det meste, takket være forskere i avl i fangenskap. Men nå som Dory er foran og i sentrum i oppfølgeren, er det en økende bekymring for at den blå tang (som ikke har blitt avlet vellykket i fangenskap) kan være de neste som flørter med utryddelse.
For å lære mer om hva du kan gjøre for å hjelpe, Klikk her .
---
Hvilke av disse fakta overrasket deg mest? Er det noen fakta du vet om Oppdrag Nemo som vi savnet? Gi oss beskjed i kommentarene!