De beste TV-showene i 2020

Hvilken Film Å Se?
 

Selv om 2020 ble skjemmet av pandemien og mange forsinkelser, ble det fortsatt utgitt flere toppkvalitetsserier i år. Her er de beste TV-programmene i 2020.





Selv om dette året ble ødelagt av coronaviruspandemien og mange forsinkelser i underholdningen, ble det gitt ut mange TV-show som imponerte millioner av mennesker over hele verden. Gjennom hele 2010-tallet ble konseptet med topp-TV mer allestedsnærværende etter hvert som topp-TV-show kom og gikk i hopetall. Og å dømme etter kvaliteten på TV-show i 2020, ser det absolutt ut som at TV er her for å bli - og til og med vokse i noen tilfeller.






På grunn av pandemien var det selvfølgelig mange TV-programmer som enten ble forsinket eller direkte kansellert på grunn av budsjettproblemer eller bekymringer med produksjoner. Netflix avlyste spesielt flere show som tidligere ble fornyet, og andre serier, for eksempel Stranger Things og The Witcher , kan ha kommet ut i 2020, men ser nå på 2021 eller muligens 2022 utgivelser. Samtidig konkluderte flere show i 2020 - Pil , Overnaturlig , Moderne familie , 13 grunner til hvorfor , og mange, mange flere - og dermed avsluttes en epoke med TV mens den gir vei for en annen å begynne.



Fortsett å bla for å fortsette å lese Klikk på knappen nedenfor for å starte denne artikkelen i hurtigvisning.

Relatert: Største filmnyhetshistorier fra 2020

Akkurat som filmer er ikke alle TV-serier populære. Noen er mer likt og mer sett enn andre, og det er derfor sannsynligvis folks favorittprogrammer kanskje ikke vises på denne listen; faktisk klarte ikke ganske mange fantastiske TV-serier. Som med hvert forrige år, samler Screen Rant listen over beste TV-show ved å telle de enkelte lister over redaktører og personalforfattere. Hver seksjon nedenfor ble skrevet av en av personene som stemte på det aktuelle TV-showet.






15. Star Trek: Discovery

John Orquiola, Staff Writer:



Star Trek: Discovery gjenoppfant seg selv i sesong 3 og raketter inn i en tumultuøs fjern fremtid (ca. 3189) med uforutsigbare vendinger rundt hvert hjørne. Showet endelig levde opp til navnet takket være kommandør Michael Burnham (Sonequa Martin-Green) og mannskapet på USS Discovery som møter en farlig ny æra i motsetning til hva de, og Star Trek fans, var vant til. I tillegg, Oppdagelse omfavnet sin rolle som franchisens flaggskipserie ved å introdusere klassikeren på nytt Star Trek konsepter og binde seg inn i arven til helheten Trek film- og TV-serien, samtidig som de leverer filmfilmkvalitet, action og rørende drama. I sesong 3, Star Trek: Discovery oppfylt sitt potensial som Star Trek fremtidens show mens vi er Star Trek-showet vi trenger akkurat nå.






14. Brooklyn Nine-Nine

Rebecca VanAcker, nyhetsredaktør:



Avlyst av det opprinnelige nettverket Fox i 2018, Brooklyn Nine-Nine fortsetter å trosse odds når det går inn i sesong 8 på NBC, hjemmet siden i fjor. Showet har sakte men sikkert blitt en av TVens varmeste og mest pålitelige komedier, forankret av sterke forestillinger fra Andy Samberg, Andre Braugher, og resten av stjernens ensemble-rollebesetning. Selv om Brooklyn Nine-Nine er gjennomgående morsom, det er heller ikke redd for å fordype seg i mer seriøs historiefortelling; en minneverdig sesong 7-episode fulgte Jake og Amys kamp for å bli gravid. Mens noen forestillinger blir foreldede senere i løpet, Brooklyn Nine-Nine har aldri vært bedre.

13. Hva vi gjør i skyggene

Shawn DePasquale, nyhetsredaktør:

Det er svært sjelden at en TV-tilpasning av en film lever opp til originalen, men Hva vi gjør i skyggene klarer å gjøre nettopp det, og så mye mer. Serien utvider filmens unike monstermytologi i stor grad mens den forblir konsekvent morsom. Fremhevende forestillinger fra Kayvan Novak, Natasia Demetriou, Matt Berry og Harvey Guillén gir hovedpersonene dybde, og uventede kjendis-komoer fyller deres verden med mange bisarre birolle. Hva vi gjør i skyggene er en komedie som du må se og en av de beste TV-programmene i året.

12. Lovecraft Country

Mansoor Mithaiwala, Funksjonsredaktør:

Det er en skjønnhet å mestre Lovecraftian horror og fantasy hver for seg, men sømløst å blande de to er praktisk talt uhørt. Å bruke begge sjangrene som et verktøy for å fortelle en historie som dekonstruerer amerikansk rasisme, samtidig som det gir seerne korte, noen ganger ikke så subtile historieleksjoner om slik rasisme, er utrolig. Koble alt dette med ekspert skuespill, skriving, regi og film, og HBO fant seg selv med en fantastisk hit på hendene. Hva fremmet Lovecraft Country Fortreffeligheten var at folk ikke kunne forvente hva neste episode ville innebære, noe som er en sjeldenhet i fjernsynet, selv i en periode med topp-tv. Og det er spennende.

I slekt: Lovecraft Country sesong 1-finale: Every Major Reveal & Ending Twist Explained

11. Det gode stedet

Alex Leadbeater, administrerende redaktør:

Bare fire episoder av Det gode stedet ble sendt i 2020, men den kvartetten klarte å ta stafettpinnen fra høydepunktet i 'Svaret' og laget en overbevisende løsning på showets sentrale forvirring. Selv om showet til Michael Schur gikk i koket i midtsesongene da de jaktet på stadig tøffere rystelser, returnerte de siste episodene av sesong 4 serien til kjernen: karakterene og de underliggende filosofiske temaene.

Et idealisert etterlivet bygget rundt mer åndelige idealer og rettet mot aksept av enden er en ganske bokstavelig manifestasjon av Det gode stedet sin kjøreide, og det ble gjort med passende kjærlig humor, tilbakekallinger og utbetalinger i overflod. Gitt hvor mange avslutninger de siste årene etterlater en bitter smak som omformer showets arv for mange (se: HIMYM , Game of Thrones ), Det gode stedet prestasjonen kan ikke undervurderes.

Sarah Moran, nyhetsredaktør:

Det gode stedet allerede sementert seg selv som en moderne sitcom-klassiker med sin fremdeles strålende sesong 1 vri. I den siste sesongen (den siste halvdelen ble sendt i 2020) fortsetter den å være en av de beste showene i det siste tiåret med ikke bare flere overraskelser og absurd morsomme vitser, men en ærlig utforskning av hva som gjør livet verdt å leve. For et show hvis hovedpersoner er døde for mye av det, Det gode stedet somlet ikke på døden. I stedet brukte den premissen etter livet til i stor grad å fokusere på livet som går foran det, og hvordan det gir en god eller dårlig person. Det gode stedet sesong 4 bringer imidlertid døden tilbake i ligningen, men selvfølgelig i en oppløftende Godt sted -vei. Likevel bruker den dødens slutt for å minne karakterene (og ved fullmektig publikum) om at en del av det som gir livet mening er å vite at det ender, og at det som betyr mest, er hvordan tiden vi får blir brukt. Det gode stedet sesong 4 leverer denne meldingen sammen med morsomme gags, føler seg gode øyeblikk og noen tårevåre farvel, og innpakker det som har vært fire sesonger med å forge stor tv.

10. Stor munn

Christopher Fiduccia, nyhetsredaktør:

Stor munn kom tilbake for sesong 4 i begynnelsen av desember, og fortsatte historien om tenåringer som vokste opp i New York mens de gikk gjennom den vanskelige fasen av puberteten. Det er mange animerte komedier der ute å se, men Stor munn har stukket ut siden premieren i 2017 på grunn av sitt uhyggelige tema. Stor munn sesong 4 skuffet ikke, med de nyeste 10 episodene inkludert enda grovere vitser enn tidligere sesonger, mens Andrew, Nick, Jessi og de andre karakterene fortsatt tilfredsstiller buene. Stor munn sesong 4 var i stand til å takle sensitive temaer også, som kjønn / raseidentitet og angst, mens de fremdeles ga masse latter for å gjøre slutten av 2020 litt tåleligere.

Relatert: Big Mouth sesong 4 avsluttende forklart: Hva Nick Starr egentlig betyr

9. BoJack Rytter

James Hunt, funksjonsredaktør:

Første halvdel av BoJack rytter sesong 6 var oppsettet, og flyttet historien og karakterene inn i startblokkene; den andre var BoJacks ene hesteveddeløp til målstreken, en blendende og ødeleggende fordømmelse av uten tvil Netflix beste originale serie noensinne. Tar en tur inn i hovedpersonens fortid for å informere sin nåtid og fremtid, BoJack rytter sesong 6, del 2 er like morsom, rar, vakker og trist som fans har forventet. Å studere innflytelsen BoJack har hatt på livene rundt seg, gir mulighet for en serie episoder som føles samtidig personlig og stort sett kraftig, og takler misbruk ikke bare av stoffer, men av kjærlighet, tillit og forhold, og tør å spørre hva som kommer videre.

BoJack har alltid vært et show som blandet sin visuelle absurditet og sylskarpe knebler med et mørk svart mørke, og det finnes her igjen. Men kanskje mer overraskende er BoJack i stand til å gi de fleste av karakterene en lykkelig slutt, noe til slutt fortjent, og som fortsatt er tro mot showets kjerne. Og med BoJack selv, etter å ha blitt ført til nesten bokstavelig helvete og tilbake, tilbyr showet sitt største, viktigste budskap ennå: det er alltid håp. BoJack Horseman klarer kanskje ikke å endre seg, men han er i det minste villig til å prøve, og når showet slutter, er det alt.

8. Kronen

Simon Gallagher, redaktør for hovedfunksjoner:

Selv om Netflix nå har satt en levetid for de siste sesongene av Kronen , den store originale serien trosset forventningene om å bremse med en fjerde sesong i 2020 som såret langt mer målrettet gjennom tiden. Å ta helheten i både Charles og Dianas frieri og ekteskap (opp til det punktet det begynte å gjenopprettes fra hverandre) og Margaret Thatchers tid som statsminister, var sesong 4 også den mest kontroversielle. Takket være det strammere fokuset på prins Charles 'evolusjon fra sympatisk outsider til fullblåst bratty skurk, våget showet seg i vann som var mørkt nok til å inspirere til en ansvarsfraskrivelse på Netflix om at det var et fiksjon.

De kreative frihetene lente seg sterkt inn i noen av de mer kaustiske meninger om kongefamilien og tilbød ukarakteristisk et kontrapunkt i det de virkelige folket i Storbritannia opplevde i samme periode. Fremførelsene over hele linja var enestående, spesielt den avvæpnende nøyaktige Thatcher som tilbys av Gillian Anderson og Diana av Emma Corrin, men akkurat som det ikke er en sykt søt feiring av Royals, er det heller ikke bare et etterligningsshow. Dette var den mest utfordrende sesongen av Kronen ennå og slutten lovet enda større ting når rollebesetningen byttet ut for sesong 5.

I slekt: The Crown sesong 4 True Story: Hva skjedde egentlig (og hva endret)?

7. Agenter for SHIELD

Thomas Bacon, Staff Writer:

Flaggskip-TV-serien til Marvel Television, Marvel's Agenter for SHIELD hadde startet som det offisielle MCU-tilknytningsshowet - men med årene ble det stadig mer distansert fra filmene. Den syvende og siste sesongen demonstrerte hvor mye styrke det er ved å bruke tidsreiser for å utforske showets egen mytologi. Det var egentlig Marvel Televisions egen versjon av Avengers: Endgame , en feiring av alt de hadde etablert siden Agenter for SHIELD lansert i 2013, og det var en absolutt glede for langsiktige seere. Agenter for SHIELD vil bli savnet, men ikke glemt. Fans håper ivrig noen av de sentrale karakterene, spesielt Chloe Bennets Quake, finner veien inn i mainstream MCU - bare tiden vil vise.

6. Schitt's Creek

Kara Hedash, stabskribent:

Mens 2020 markerte slutten av Schitt’s Creek , den elskede kanadiske sitcom gikk absolutt ut med et smell. Etter å ha vunnet popularitet de siste årene på grunn av streamingtilgjengelighet på Netflix, feiret serien sin avsluttende sjette sesong med å feie alle hovedkategoriene på årets Emmy Awards. Skapt av far-sønn-duoen Eugene og Dan Levy, Schitt’s Creek utmerket seg ved å legge inn hjertelige øyeblikk i absurde komiske historier. Showet spilte blant annet begge Levy-mennene, Catherine O'Hara og Annie Murphy som Rose-familien som befant seg i et scenario utenfor fisken etter å ha mistet formuen. I tide, Schitt’s Creek forvandlet til en rørende fortelling om å finne lykke på de mest uslike stedene. Med en fantastisk rollebesetning og bemerkelsesverdig forfatterskap, vil sitcom gå inn i historien som en av de beste i nyere tid.

5. Paraplyakademiet

Hannah Shaw-Williams, funksjonsredaktør:

Basert på tegneseriene av Gerard Way og Gabriel Bá, Paraplyakademiet har blitt en av Netflix mest populære originale show av en grunn. Tilhører den samme superhelten motkultur som Guttene og Vektere , Paraplyakademi utforsker konsekvensene av å ta en gruppe barn med superkrefter og forsøke å forme dem til et superhelteam - med resultater som varierer fra narkotikamisbruk til alvorlige pappaspørsmål. I sesong 2 finner medlemmene av Umbrella Academy seg i den klassiske tidsreiser-posisjonen å gå tilbake til 1963 bevæpnet med kunnskapen om å forhindre JFK-mordet - og naturlig nok, i stedet for å gjøre ting bedre, ender de nesten med å få til en ny verdens undergang. Et utmerket lydspor, kreative kampscener og en mørk sans for humor kommer sammen i en triumferende retur for familien Hargreeves.

4. Bedre ring Saul

Chris Agar, nyhetsredaktør:

Lenge siden, Du bør ringe Saul slapp unna skyggen av Breaking Bad og står med rette på sine egne fortjenester som en av TVs fineste dramaer. Du bør ringe Saul sesong 5 styrket spinoffs fortreffelighet ytterligere og var uten tvil showet på sitt beste (spesielt Bagman var et høydepunkt). Takket være fantastiske forestillinger i hele hovedrollen og historier som holdt seerne på kanten av setene, Du bør ringe Saul satt seg opp for en spennende avslutning i den kommende finalesesongen. Dette har blitt et lysende eksempel på hvordan man gjør en fengende prequel.

I slekt: Better Call Saul Sesong 5 Ending's Biggest Twists (& What They Mean For S6)

3. Dronningens Gambit

Sarah Milner, funksjonsredaktør:

Ikke fornøyd med å lene seg på konvensjonen, Dronningens Gambit er en virkelig unik serie. Anya Taylor-Joy skinner som Beth Harmon, en ung kvinne som ønsker å bli den neste sjakkverdens stormester. Netflix er en fascinerende hybrid av sportsdrama, periodestykke og historie om voksen alder, og er praktisk nok sovende hit i 2020. Basert på Walter Tevis-romanen med samme navn, Dronningens Gambit følger Beths reise inn i en verden av konkurransedyktig sjakk i løpet av toppperioden inn på 1960-tallet, samtidig som den navigerer gjennom de vanskelige overgangene fra barnehjem til adoptivfamilie, og ungdomsår til voksen alder.

I sin kjerne Dronningens Gambit er en spennende historie om en ung kvinne som overvinner motgang og erobrer sin egen usikkerhet. Det er en bemyndigende historie som undergraver den typiske 'sterke kvinnelige karakteren', mens den også forsiktig skaper et budskap om fellesskap og aksept. I løpet av de åtte stramme episodene som selges perfekt, selger miniserien kjærlig publikum på sportens appel - samtidig som de påminner seerne om at konkurranse ikke trenger å utelukke vennskap.

2. Guttene

Craig Elvy, Staff Writer:

Guttene dramatisk forbedret spillet for en etterlengtet sesong 2, kanskje mer enn noen forventet. Karakterene er mer overbevisende (både de med superkrefter og uten), og tilsetningen av Aya Cash som Stormfront viste seg å være et ondt genistrek, som samsvarer med Homelander for hver onde gjenskinn. Guttene Debutsesongen var en kjærkommen, anarkisk pause fra superheltenes vannflod, men sesong 2 viste at det er mer for Butcher, Hughie, M.M., Frenchie og Kimiko enn å bare stikke langfingeren opp til DC og Marvel. Tar sikte på alle fra Joss Whedon til Donald Trump, sesong 2s popkultur-jabs har all subtiliteten til en julegenser, men det gjør ikke Guttene 'Humor noe mindre smart, eller dens satire noe mindre effektiv.

1. Mandalorianen

Mansoor Mithaiwala, Funksjonsredaktør:

Mandalorianen sesong 1 gjorde en god jobb med å legge grunnlaget for Din Djarins historie i Stjerne krigen galakse, mens den også subtilt koblet serien til den overordnede franchisen - men sesong 2 tok alt dette og snudde hele historien på hodet ... på en flott måte. Folk visste at noen figurer ville dukke opp i sesong 2, som Boba Fett og Ahsoka Tano, men nøyaktig hvordan sesongen brakte dem inn i brettet og brukte dem i en grad som fornøyde hardcore-fans var prisverdige. På mange måter falt sesong 2 mer i tråd med hva fansen forventet av oppfølgertrilogien, mens de aldri mistet oversikten over kjernehistorien.

Egentlig, Mandalorianen sesong 2 innkapsler perfekt George Lucas 'visjon for Stjerne krigen , ved å ha en ensom kriger som Din Djarin som krysser galaksen og slipper inn på andres eventyr hver uke. For ikke bare å gjøre det, men også utvide Stjerne krigen universet, samtidig som det bygger bro mellom den animerte verdenen og live-action verden, er virkelig forbløffende å være vitne til. Og når sesongen slutter, er Luke Skywalkers sjokkerende CGI-ansikt ikke annet enn en ettertanke, fordi teknologien ikke betyr noe. Det som betyr noe her er den følelsesmessige gevinsten ved å se Grogu og Din Djarin reise, kombinert med en indre eksplosjon av lykke ved å se Jediens retur 's Luke i all sin prakt som en sann Jedi-mester.