Det er ganske stor forskjell mellom Blade Runner's endelige kutt og teatralversjonen. Her er de mest merkbare.
Ved utgivelsen i 1982, Blade Runner kom raskt og gikk på teatre med skuffende billettkontor. Imidlertid er tilpasningen av Philip K Dicks roman Do Androids Dream of Electric Sheep samlet en kultfølger av fans som satte pris på den nydelige grafikken og den gåtefulle fortellingen.
Først i 2007 kunne Ridley Scott endelig vise frem sin ultimate visjon for filmen med Blade Runner: The Final Cut . Denne versjonen er gratis fra hvilken som helst studioinnblanding som hemmet teaterversjonens kvalitet. Mange subtile endringer gjorde veien inn i denne versjonen, men de ti justeringene som er oppført nedenfor er det som virkelig gjør Scotts Siste kutt skinne.
10Slutten
Originalens saftige slutt passer nesten ikke inn i resten av filmens tone og gir nesten ikke mening. De Siste kutt forlater ting mer tvetydig, mens heisdørene lukkes når Deckard tenker på Rachaels begrensede tid igjen før oppsigelsen. Blade Runner 2049 etablerer raskt denne konklusjonen som kanonendingen. Det er ikke noe galt med glade konklusjoner, men den nye etterlater mer for betrakteren å tenke på.
9Forbedrede bilder og lyder
I tillegg til å redigere filmen og legge til scener, benyttet Ridley Scott også anledningen til å pusse opp noen av de visuelle effektene og forbedre lydkvaliteten. Filmen er vakker i sin opprinnelige inkarnasjon, men viser alderen noen steder. Som Richard Donners kutt av Supermann 2 , de nye spesialeffektene passer perfekt sammen og føles aldri malplassert med det eldre utseendet.
8Søker etter ledetråder
En scene har Deckard analysert et fotografi for bevis. Han zoomer inn i et speil for å se refleksjonen til en kvinne med tatovering for å finne plasseringen til en replikant. For gjenutgivelsen blir bildet på fotografiet renset betydelig for å se skuespilleren og tatoveringen bedre på kinnet. Fargene på bildet endres også, med Siste kutt har en blålig fargetone.
7Fargeforskjeller
Uansett hvilken versjon man ser på, Blade Runner er alltid visuelt imponerende. Imidlertid ble selv dette endret mellom kutt. Den første bruken av testen i introen er for eksempel betydelig grønnere enn teatralskens blå fargetone. I tillegg får en bakgrunn i en scene med Roy Batty på gaten en stor forandring. Verken fargevalg er objektivt bedre eller verre, og er til slutt opp til betrakterens preferanse.
6Price Attacking Deckard
Nær slutten av filmen har Deckard en konfrontasjon med Pris, spilt av Daryl Hannah. Hun hopper på ham, klemmer nakken hans med bena og fortsetter å smelle ørene på ham.
I den opprinnelige utgivelsen slår hun ham to ganger mens han er inne Siste kutt hun setter fingrene i neseborene hans i stedet for en ny smell. Sistnevnte trekk er ubehagelig for alle involverte, og virker neppe effektiv i kamp.
5Enhjørningsscene
Enhjørninger har tematisk betydning i historien. Dette er sannsynligvis grunnen til at de fleste referanser til den mytiske skapningen er borte fra teatralsk utgivelse. Disse er fullstendig restaurert i Siste kutt . Selv om de kanskje ikke er sammenhengende i begynnelsen, har scenene flere implikasjoner med hensyn til Deckards opprinnelse og hans minner. Det faktum at Gaff, spilt av Edward James Olmos, vet om enhjørningen antyder at hovedpersonen er en replikant.
4Vold og grovhet
Til tross for at de ble sluppet ut på teatre med en R-vurdering, ble mange forekomster eller vold og kjeltring fjernet fra den opprinnelige amerikanske utgivelsen. Disse ble alle satt tilbake i Ridley Scotts redigering. To viktige øyeblikk inkluderer drapet på Roy Batty på Eldon Tyrell, som viser blod som siver fra offerets øyne, og Roy Batty stikker en spiker gjennom hånden mens han jager på Deckard. Tatt i betraktning Ridley Scott regisserte også Romvesen , er det ikke overraskende å se slik vold i denne filmen.
3Zhoras dødsscene
I den originale scenen som viser Zhoras tragiske død mens han løp fra Deckard, er stuntkvinnen smertefullt åpenbar. Selv parykken stemmer ikke overens. Når du bringer filmen tilbake til teatre og hjemmevideo for Siste kutt , satte de ansiktet Joanna Cassidy digitalt inn i scenen. Dette krevde faktisk en ny dag med å filme skuespilleren foran en grønn skjerm. Effekten er perfekt i det ferdige produktet.
toThe Dove Flying Away
Roy Battys liv slutter etter å ha gitt en av de mest minneverdige monologene i kinohistorien og lot en due fly til himmelen. Skuddet av fuglen som stiger opp i den opprinnelige versjonen ser ut som den kommer ut av dagens Los Angeles, og ikke den dystopiske cyberpunk-fremtiden. Dette ble løst av Scott, og skuddet passer inn i resten av scenen.
1Fortelling
Noe av det verste med den originale utgivelsen er Harrison Fords fortelling. Ikke bare distraherer det fra scenene, men Ford høres ut som om han sliter med å holde øynene åpne mens han leser. Den definitive versjonen fjerner dette fullstendig, og tvinger seerne til å se nærmere på og tenke på handlingen på skjermen og trekke sine egne konklusjoner fra handlingen. Fortelling er ikke en dårlig historiefortelling, men den fungerer ikke i denne filmen.