Helt siden debuten av hjemmevideoteknologi på slutten av 1970-tallet, har filmstudioene i Hollywood og filmskaperne de ansetter kjempet - ofte uenige - om hvordan hjemmevisning skal integreres i forretningsmodellen deres. Video har utvilsomt gitt ekstra inntekter for filmer etter utgivelsen og hjulpet til med bevaring av film, i tillegg til å gi oversett filmer en 'andre sjanse' for et publikum. Imidlertid motsettes endringer i lengden mellom kino og hjemmeutgivelse tradisjonelt både av kinoeiere og filmskapere, som foretrekker at arbeidet deres blir sett på storskjerm.
Mellom fremveksten av strømmetjenester som Netflix, har 'on-demand'-alternativer - som nå kommer pakket med de fleste grunnleggende kabel- og satellitttjenester - blitt integrert i de fleste vanlige seervaner og mange mindre, uavhengige filmer som velger en forsinkelsesfri dobbel utgivelse (eller omgå kinoer helt), har det vært klart en stund nå at store endringer i hjemmeutgivelsesmodellen allerede er på vei. Med til og med teatralsk purister som Martin Scorsese som skriver avtaler med Netflix nå, ser transformasjonen ut til å akselerere i et raskere tempo enn før.
Variasjon rapporterer at flere av de store filmstudioene - inkludert Universal, Paramount, 20th Century Fox og Sony - har inngått aggressive forhandlinger med flere store kinokjeder, med mål om å hamre ut avtaler som til slutt vil føre til at nye filmer blir lansert til hjemmevisningsplattformer innen få uker (muligens til og med dager) etter kinoutgivelsen. Dette følger rapporter om at Warner Bros. spesielt presser på for en ny hjemmeutgivelsesmodell som vil se filmer tilgjengelig for hjemmevisning 17 dager etter utgivelsen, for en 48-timers leieperiode (til en kostnad på ).
Selv om infrastrukturen for et slikt skifte ennå ikke har blitt bestemt (se: om studioer vil bruke eksisterende strømmeplattformer, egne dedikerte tjenester eller partnerskap med nye formater som samme dag «Screening Room»-konseptet fra Sean Parker), å få store teaterkjedeeiere til å gå med på slike endringer, er nøkkelen for å starte en slik prosess. Tidligere har teaterkjeder truet med å gjengjelde seg ved å begrense skjermplass til filmer hvis studioer velger for korte utgivelsesvinduer, til fordel for et mer teatervennlig produkt (se utformingen av en strategi for samme dag for filmen Tower Heist , tilbake i 2011). Studioene satser nå på at det utviklende markedet og populariteten til 'verdiøkende' teaterteknologi som 3D og 'interaktive' utgivelser vil ha gjort teaterkjeder mer mottagelige.
Kilde: Variasjon